钢笔画技法与表现
2012-5
机械工业出版社
孙群
157
291000
无
孙群所著的《钢笔画技法与表现》汇集了作者多年来从事钢笔画教学和创作的经验与成果，讲解了钢笔画的许多表现技法。书中还对每一幅作品进行深入浅出的解析，并对国内钢笔画的发展状况进行了探讨。《钢笔画技法与表现》不仅可以作为建筑、城市规划、园林、景观设计等专业学生的学习参考书，还适用于从事钢笔画创作和对钢笔画有兴趣的美术工作者。
孙群，祖籍浙江绍兴市。1971年生于厦门。1994年毕业于福建师范大学美术系装饰画专业，获文学学士学位。2008年毕业于福建师范大学美术学院壁画专业，获艺术硕士学位。现为福建工程学院建筑与规划系副教授，中国钢笔画联盟常务理事，福建省美术家协会会员，中国建筑学会室内设计分会会员。主要从事建筑美术教学与中国传统绘画美学的研究，已在国家及省级各类刊物发表学术论文20佘篇，曾出版《孙群钢笔画作品选》，《钢笔画艺术》等专著，钢笔画、重彩画、水粉画等作品多次入选省市及全国美展并获奖。钢笔画作品参展经历：1.《大合》2002年入选“纪念毛泽东同志《在延安文艺座谈会上的讲话》发表六十周年”全国美术作品展，并获福建展区优秀奖。2.《问天》、《在山泉水清》2006年参加”首届全国钢笔画邀请展”。3.《心脉》2007年获“第二届全国钢笔画邀请展”银奖。4.《千手观音》2008年获“第三届全国钢笔画展”银奖。5.《秋水》2009年获“纪念建国六十年福州市美术大展”优秀奖。6.《灿烂》2009年参加“全国第十届高等院校建筑美术作品展”。7.《光芒》2010年获“第四届全国钢笔画展”铜奖。
自序
第一章 钢笔画概述
第二章 钢笔画的历史发展轨迹
一、古典钢笔画
二、近代钢笔画
三、现代钢笔画
四、中国钢笔画
第三章 钢笔画的工具及材料
一、钢笔
二、纸张
三、墨水
四、其他工具
第四章 钢笔画的基本技法
一、线条、笔触与明暗
二、基本景物的表现技法
三、选择绘画主题
第五章 钢笔画教学的经验与体会
一、向书法学习
二、向国画学习
三、速写
四、默画练习
五、钢笔画创作
第六章 钢笔画创作观念
一、线条——以书画线条人画
二、调子——丰富黑白灰的明暗调子
三、肌理——笔触的肌理效果
四、形神——以形写神、以形写空
五、古意——自求永恒性
六、空灵——淡泊的境界
七、妙悟——心灵的感悟
八、写意一性灵的抒发
九、圆融——“技”与“道”的统一
第七章 钢笔画作品赏析
一、钢笔白描
二、写实钢笔画
三、写意钢笔画
四、精细钢笔画
五、彩色钢笔画
第八章 当代中国钢笔画语言探索
一、写实性钢笔画
二、象征性钢笔画
三、幻想性钢笔画
四、写意性钢笔画
五、装饰性钢笔画
六、彩色钢笔画
七、钢笔速写画
版权页： 插图： 钢笔画源于西方，是西洋绘画的一个门类，它的历史悠久，历代画家在长期的艺术实践中创造和积累了丰富的技法和经验，留下大量具有艺术价值的珍品。钢笔画工具简便，画面清晰、明快，具有挺拔、刚劲的气质，有着其他画种无法与之媲美的特点。虽然钢笔直到19世纪末才发明成功，但就硬笔画这一形式而言，却已有上千年的历史了。下面所说的钢笔画也并非只限于用钢笔绘制的画，而是把笔尖为硬质材料的笔（如羽毛笔、芦苇管笔、竹笔等）蘸上或蓄进墨水所绘制的画统称钢笔画。回顾钢笔画的发展历程，有众多的优秀钢笔画作品值得今天的画者学习和研究。 一、古典钢笔画 钢笔画起源于欧洲，大约在公元12世纪，欧洲人已开始使用羽毛笔；15世纪时，法国人用硬笔画法绘制了大量的细密画、漫画以及花边纹样，早期的硬笔画也采用彩色墨水；16世纪之后，则逐渐以表达黑白关系的素描为主。 直到19世纪中叶，羽毛笔和芦苇管笔一直都是欧洲人的主要书写工具。在这一漫长的时期，许多画家都曾用过硬笔作画。如意大利文艺复兴时期的艺术大师达•芬奇，以羽毛笔与毛笔结合，画出了许多幅精美的花草、树叶等习作，色调变化微妙。而米开朗基罗的硬笔素描作品，气势磅礴、风格雄健，他经常以成组的排线组织块面来表现人体的肌肉，使作品具有强烈的雕塑感，同时又以疏密变化的网状交叉线来表现人体的灰色层次和反光，使画面色调丰富而统一。达•芬奇与米开朗基罗的作品奠定了欧洲古典钢笔画的基础。 16世纪杰出的威尼斯油画家提香所作的鹅毛笔作品，是用褐色墨水画在暖调的色纸上的，笔意热情亢奋，画中人物的用线如旋风般飞舞，既相互排斥又互相依存，形成强烈的视觉效果。17世纪荷兰绘画大师伦勃朗的插图作品，手迹分明、笔力道劲，线条仿佛在流淌、在呼吸，充满韵律之感，他也常用深褐色墨水和带暖色调的灰粉色纸作画，因此他的大多数硬笔画都是有彩色的。伦勃朗的羽毛笔风景画独具魅力，主要靠线的动势和韵律来表现，并且借鉴了铜板画的制作手法，以线条组织来表现物体。应该看到，欧洲铜板画所取得的艺术成就无疑对钢笔画产生了重大影响。 到了18世纪，著名西班牙画家戈雅的鹅毛笔速写大多采用强烈的黑白对比，他通常在上浆较少的纸上作画，笔意奔放，具有中国写意画的特点。戈雅特别注重色块之间大小和形状的对比，以及色块之间的穿插、呼应、平衡等关系，画面强调了飘逸跌宕的艺术特征。 另一位古典主义大师安格尔的芦苇管笔画也颇具特色，因画笔是用芦苇管制成的，画出来的线条富有弹性，更具有干湿、浓淡变化。他的作品线条准确、简炼，节奏感强，有种安详之感。而浪漫主义绘画大师德拉克洛瓦的鹅毛笔作品，则摆脱了古典主义画派注重结构的特点，用线自由、纷繁、强调画面的总体色调，画面黑、白、灰层次分明。 不过，在相当长的时期内，由于作画工具性能的限制，钢笔画发展缓慢。早期的这些硬笔画，大都是画家们在创作油画、版画等之前所作的素描习作。大师们并没有把钢笔画视为独立的绘画形式去对待，它的地位与油画、版画是无法比拟的。钢笔画创作的发展和进步一直受到约束，没有形成自己独立而成熟的风格，但古典硬笔画为往后钢笔画的发展打下良好的基础。到了19世纪中后期，随着钢笔的问世，钢笔画开始得以长足的发展。
无
教了一些简单的钢笔画技法，是值得看看的
介绍几种钢笔画的表现方法，对初学者不错
很适合城规景观等建筑系的同学练习钢笔画~
钢笔画爱好者学习用书，值得购买
好，对于钢笔画启蒙很有帮助
很专业，很实用，适合初学者
十分细，对学习有帮助！！！
这书的理论还是少了点儿，不过已经很好了
书不错，价格合适，送货及时
挺基础的一本书，就是感觉有些地方印刷的不是很好
画法很有特点，就是太难了，新手表示学不了
该书主要是大幅的图画，对于熟练者可以用来抄绘、模仿！
主要是印刷的问题吧，有些画作体现不出画家钢笔画的技法
前面小篇幅的钢笔画看起来很一般 ， 后面大篇幅画稿很细 ， 但是不适合
言简意赅，就是图少了点儿。
大致的翻阅了一下，讲的不错，里面的插图风格是我喜欢的类型
印刷质量太差，灰蒙蒙的，有的图根本看不清，内容也很单一，很失望。
可能因为自己不太喜欢里面画作的风格，感觉有些失望，如果网上贴出一些照片，我想我就不会买了
线条很一般化，没必要买，很后悔的
只有建筑物，只有死物
书倒是挺好的，唯一让我不满意的是在包装的时候 有个地方包装破了，所以一本新书就变成了破书，我敢保证，包装的时候包装的人员肯定是发现了的，但结果是他还是寄给了我