人间瓷画
2010-11
清华大学出版社
李镇 编
191
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本画册集中展现了杜大恺、刘巨德、钟蜀珩、戴士和、刘临、忻东旺六位在中国美术界贡献突出、影响深远的画家、教授前往磁州窑创作的大量以铁锈花和红绿彩为主要媒介的新磁州窑作品。 本画册适用于从事陶瓷艺术研究的学者、陶瓷艺术爱好者，以及艺术院校陶瓷专业的0币生学习和使用。
精神徜徉与生活实践——关于“人间瓷画——当代中国绘画名家与新磁州窑”展览的一点言说 翁剑青杜大恺刘巨德钟蜀珩戴士和刘临忻东旺黑白氤氲——当代中国绘画名家与新磁州窑 李镇作品索引
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《人间瓷画:当代中国绘画名家与新磁州窑》由清华大学出版社出版。
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1928年，林风眠受蔡元培之邀在杭州创办国立艺术院，第二年便合国画与西画两系为绘画系，其目的就在于改变国画与西画两个艺术阵营之间长期厚此薄彼、党同伐异的局面，实现学科之间、文化之间的交流与互动。 时至今日，跨学科与跨文化的研究已经逐渐成为当代艺术中的一种主要潮流。2009年末、2010年初进行的“当代中国绘画名家与新磁州窑”活动便始于这样一种初衷。策划人在选择磁州窑时基于这样三方面考虑：其一是宋代的陶瓷和绘画在中国传统艺术发展历程中的重要地位，其二是磁州窑作为中国北方最大民窑的文化特性，其三是磁州窑以黑白两色为主的中国美学品格。此外，参与此次活动的来自清华大学美术学院和中央美术学院造型学院的杜大恺、刘巨德、钟蜀珩、戴士和、刘临、忻东旺六位艺术家在各自的领域极具代表性。 国画、油画、水墨、工笔、写意、写实，六位画家虽然画种和风格各不相同，但是他们同样关注中西艺术核心价值的比较、关注国画的现代化和油画的民族性，关注美术与工艺美术、艺术设计的交流，关注艺术实践和理论的互动，并且他们同样是学院中的学者型艺术家。因此，由这些艺术家完成的新磁州窑作品就显得意义非凡。 美术与工艺美术血脉相连、基因相通，且不说美术独立之前二者原本就是一回事，即便在20世纪初，英国的“工艺美术运动”与“前拉斐尔派”也有着千丝万缕的关系，而20世纪80年代，以中央工艺美术学院（清华大学美术...学院前身）张光宇、庞薰琹、祝大年、张仃、吴冠中、袁运甫等先生为代表的新中国“装饰风”则充分诠释了在中国文化土壤中二者相辅相成的生命力。画家介入陶瓷，古已有之，毕加索就曾沉湎其中，而今的“当代中国绘画名家与新磁州窑”活动及展览则再次展现了画家介入陶瓷的创造力，它既可以被视作一次生动有趣的“磁州雅集”，又可以被视作一个以中国传统文化的当代阐释为切入点，实现绘画与陶瓷、美术与工艺美术、学院艺术与民间艺术对话的文化现象，它既不同于一般意义上的绘画创作，也不同于通常意义上的陶瓷创作。画册《人间瓷画——当代中国绘画名家与新磁州窑》正是帮助我们阅读这一独特文化现象的珍贵文献。 瓷与画、黑与白，中国文人的意境和精神贯通古今，画册中的六位艺术家在这一点上有相通而无差异，他们的新磁州窑作品虽为即兴偶得却才情洋溢，是我们重新解读中国传统文化的通幽曲径。 阅读更多 ›