世界美术史
2012-3
武汉大学出版社
张钰 等主编
140
(1)突出特色
根据独立学院艺术专业人才培养计划，科学地策划和编写教材，强化“三个突出、一个结合”的原则，即突出应用性、技能性和实践性，与全面素质教育相结合。
(2)体现创新
教材组织形式、编写体例、素材选用与组织视角新颖。同时能引导教师充分理解和把握学科标准、特点、教学目标，能让教师领会教材编写意图，并结合学生的特点，以教材为载体，灵活有效地组织教学，拓展教学空间，以实现教师有效引导与学生自主创新的统一。
(3)注重实用
在教材编写中，突出开放形态的实践教学，体现适用、够用和创新精神，完善教材体系。
第一章 原始时代美术
第二章 古代埃及、古代两河流域美术
第三章 古代希腊、古代罗马美术
第四章 古代、近代中国美术
第五章 欧洲中民纪、文艺复兴美术
第六章 17、18世纪欧洲美术
第七章 19世纪欧洲美术（上）
第八章 19世纪欧洲美术（中）
第九章 19世纪欧洲美术（下）
第十章 20世纪西方美术
第十一章 20世纪西方美术（下０
参考套题（第一套）
参考套题（第二套）
参考套题（第一套）标准答案
参考套题（第二套）标准答案
参考书目
版权页： 插图： 法国和英国的象征主义美术成就最突出，但在欧洲其他各国也涌现出一些著名的团体和杰出的画家，他们对象征主义绘画作出了重要的贡献。例如，比利时的二十大团，巴黎的玫瑰十字，德奥的分离派等。杰出的画家有比利时的费尔南·赫诺普夫 （Fernand Khnopff，1858—1921年）、詹姆斯·思索尔（James Ensor，1860—1949年），挪威的爱德华·蒙克（Edvard Munch，1863—1944年），荷兰的扬·托岁普（Jan Toorop，1858—1928年），德语国家的阿诺尔德·勃克林（Arnold BocMin，1827—1901年）、古斯塔夫·克利姆特（Gustav Klimt，1862—1918年）等。 第五节 新艺术运动 约从1890—1910年，欧美流行着一种装饰风格的艺术。这种艺术在各国有着不同的名称。1896年巴黎开设了一家名为“新艺术”的商店，专售这种新风格的产品，后人就据此把这种新风格的艺术统称为新艺术。这种新风格流布很广，遍及美术和实用美术领域，大多表现在招贴画和插图画、建筑设计、室内装饰，以及玻璃制品和珠宝首饰等方面。 代表性的作品有奥古斯特·恩德尔（August Endell，1871—1925年）设计的慕尼黑的埃尔维拉照相馆的正面装饰（1897—1898年）、赫克托尔·吉马德（Hector Guimard，1867—1942年）设计的巴黎地铁的入口（1899—1900年）、安东尼奥·高迪（Antonio Gaudi，1852—1926年）设计的巴塞罗那的米拉公寓（1905—1910年）、约瑟夫·霍夫曼（Josef Hoffmann，1870—1956年）设计的布鲁塞尔的斯托克莱住宅（1905年）等。 例：奥博利·比亚兹莱（Aubrey Beardsley，1872—1898年） 其直接先例是插图画家比亚兹莱（如图8.11所示）的唯美主义和威廉·莫里斯倡导的“工艺美术运动”。比亚兹菜主要创造了富有表现力的线条，而莫里斯的贡献在于把艺术家和设计师结合为一体，在实用美术中确立新风格。新艺术装饰风格的主要特点就是经常运用曲线和非对称性的线条，这些线条大多取自花梗、花蕾、葡萄藤、昆虫翅膀等自然界中优美约有波状曲线的形体。在新艺术的设计中，日本的浮世绘形式也对它注入了很大活力。
《应用型本科艺术与设计专业"十二五"规划精品教材•湖北省高校美术与设计教学指导委员会规划教材:世界美术史》是针对湖北省独立学院本、专科生的艺术设计教学而编纂的，是为那些想了解世界美术的发展脉络、美术与设计的内在联系，及当代设计中诸多文脉现象的读者提供一个参考的框架。
世界美术史世邦教美术的同事买的一本书
挺规律的整理了世界美术史，至少看起来不用特别累。明了。好书。印刷也很好，纸张质量也不错。
挺薄的一本书，但总结挺全面的。
还不错，适合初学者，浅显易懂，概括