照镜子的人
2012-8
中国青年出版社
海杰
229
无
本书是一部摄影高端人物对话录，解读中国摄影现状，第一手的对话让所有人可以触摸摄影家的体温，从文化和创作的角度理解摄影。
本书选取的谈话对象是中国摄影自80年代以来的16位重要人物，也是中国摄影的金字塔梯队群体：张照堂、阮义忠、顾铮、任曙林、张新民、王征、刘铮、荣荣&映里、王庆松、王宁德、付羽、鸟头、马良、严明、刘一青、游莉。这个群体是整个中国摄影近20多年备受关注的见证者、实验者和接力者，也是中国摄影与国际接轨的最具实力群体。
海杰，策展人、影像批评家、作家。在《读书》、《新周刊》、《南方周末》、《中国摄影》、《中国摄影报》等杂志报刊发表文章逾百万字。成功策划和运作《不一样的风景》大型全国巡展、2010
色影无忌年度影像奖、色影无忌影像发现之旅“发现中国新锐摄影师”等大型项目。曾任2010色影无忌年度影像奖提名委员、TOP20 -
中国当代新锐展推荐委员会委员、2011平遥国际摄影节首届资助奖评委会执行主任。现主持《南方都市报》大型摄影观看类栏目“海杰视界观”。
序言——我们能否照见自己
张照堂——生活很悲苦，我不想装愉快
阮义忠——我拍的都是人性的善面
顾 铮——如果要拍阴暗，我来拍
任曙林——我有解密的情结，就是解不透
张新民——我关注的是我们自己的命运
王 征——为西海固的回回民族留影依然是个谣言
刘 铮——我最看重的就是历史和性
荣荣& 映里——每一天能开门就是成功
王庆松——我认定我会出来的
王宁德——记忆的切片好过妄想的真实
付 羽——摄影牵动人的，还是最初牵动人的那部分
鸟 头——我当然要拍你们！我们的六层楼房
马 良——我为记忆造梦
严 明——我想传达一种安慰，给每一个正在流逝的我们
刘一青——我没有洁癖，我有破坏癖
游 莉——我着迷的是那些从单一的画面叙事逃脱出的意义
后 记
插图：
给艺术家做访谈是一件艰苦而危险的工作。貌似只是一段对话，实际上，访谈者必须独自泅渡由信息、情绪、记忆、表达等等汇成的汪洋大海，绕开那些雄伟而虚妄的暗礁，挖掘真实疼痛的海床。在这个过程中，极有可能被淹死，或是成为艺术家的作品之一。我不知道海杰是否和这些艺术家们一起到达了彼岸，但是，从这些一个细节紧接着一个细节、以及松弛得几乎懒散的文字中，足够了解双方的角力如何在一同让海岸线隐约可见。因此我不怀疑，试图进入当代摄影艺术景观者，将有充分的欲望和热情来阅读这本书。 ——视觉评论家、《南方周末》图片总监李楠 摄影者本以影像说话，海杰以诗人的敏感，诱导出他们影像之外的潜影：言语构造的那另一个摄影者。 ——诗人、作家、摄影师廖伟棠 来自西北的沉稳者海杰是天生的观看人的人。精准地出现与询问，他很是个明白人，也是节制的谈话者，并因此而生出真正的理解。有心的读者，可以猜出他本来是位诗人，或写作者。在他不动声息的诱导下，摄影家们，这世界的伤感秃鹰，总会露出把握了某种秘密的幸福笑容…… ——摄影家颜长江
《照镜子的人:16位中国当代摄影艺术家访谈录》由中国青年出版社出版。
给艺术家做访谈是一件艰苦而危险的工作。貌似只是一段对话，实际上，访谈者必须独自泅渡由信息、情绪、记忆、表达等等汇成的汪洋大海，绕开那些雄伟而虚妄的暗礁，挖掘真实疼痛的海床。在这个过程中，极有可能被淹死，或是成为艺术家的作品之一。我不知道海杰是否和这些艺术家们一起到达了彼岸，但是，从这些一个细节紧接着一个细节、以及松弛得几乎懒散的文字中，足够了解双方的角力如何在一同让海岸线隐约可见。因此我不怀疑，试图进入当代摄影艺术景观者，将有充分的欲望和热情来阅读这本 书。 ——视觉评论家、《南方周末》图片总监 李楠 摄影者本以影像说话，海杰以诗人的敏感，诱导出他们影像之外的潜影：言语构造的那另一个摄影者。 ——诗人、作家、摄影师 廖伟棠 来自西北的沉稳者海杰是天生的观看人的人。精准地出现与询问，他很是个明白人，也是节制的谈话者，并因此而生出真正的理解。有心的读者，可以猜出他本来是位诗人，或写作者。在他不动声息的诱导下，摄影家们，这世界的伤感秃鹰，总会露出把握了某种秘密的幸福笑容…… ——摄影家 颜长江
无
这本书主要是和摄影家对话，可以从中学到很多知识，知道作者是如何去想这样的摄影题材去拍的，从认知上对摄影有更深的理解。是本值得推荐的好书，喜欢摄影理论的一定要买这本书。
了解当代中国摄影名家摄影心得
当代摄影，尤其是带有极强观念性的，多少有些晦涩，但能听听他们本人的阐述，对于理解作品很有帮助。
对于想对摄影有较深入了解的爱好者来说,看看本书会让你更有高度,深度
适合摄影爱好者了解
新锐人评先锐事 文字真诚 高端访谈
很不错的一本书~收集了16位摄影界艺术家的访谈，涉及生活思想展现个性魅力~
每个人的经历都是一本精彩的小说，看他人内心的独白，对世界的解读，都是以另一种方式重新活一遍，很不错哇~~
里面有很多我喜欢的艺术家
纸张，装订都属优秀作品
ok,满300减100最方便。
反映台湾现代成长画册，收藏了
同学说满意。
应该还不错，只是现在还没来得及开封。
绝对的好书，值得收藏
包装干净完好，书还没读
内容也还行
给老公买的书，老公很喜欢。
包装很好！发货更快！早上订的，下午就送到了！
书很好，包装的也很好，谢谢！
好！的！不！得！了！
这本书采访的影界人士的拍摄观念、摄影理论，摄影作品都很新潮啊,从内容到书和画面的质量都不错。
这是我近年来看到的最好的一本摄影家访谈，虽然里面有些摄影师拍摄风格我并不喜欢，但是也不可否认本书作者在访谈方面的成就，摄影师的成长过程并非一蹴而就，通过访谈的阅读，我们可以走近摄影家的心灵，聆听每张图片背后的故事。
是一本了解当代摄影家的参考书，从中可以获得一些启发。
当代比较有代表的一些摄影家们，可以多学习下
里面摄影家的作品虽然都没有见过，但是有些说的挺好的
刚开始看的时候，抱着和《21位人性见证者》看的态度，没那写的好
很好！和我之前在微博上看的一样，并且不会让人失望
物有所值吧。缺点是，某些图的处理不是很好。还有，排版太拥挤了。
此书不错,有一定启发.
借此书小窥中国当代摄影，不求看全，只求抽样中了解大概走向。从中抓趋势谈不上，不过以了解“摄影生态语境”为主。
买了书以后 发现在网上也能搜到摄影作品和访谈的部分内容 觉得花钱买贵了点
看到问顾铮有没有抑郁症那一段，笑喷。然后不断回想，想到就笑，不知道为什么。
为了看到阮忠义的访谈而买
这类书多了就没意思了。
可以了解中国当代摄影的一些人物，更可以感知自己。非常不错的一本书。可以使自己在认知上更多元，从而确定自己的喜好。
很不错，写出了摄影师的一些困惑和思考。
很不错，适合初学者和有一定基础的人学习，大家都能有所收获。
摄影一定要有想法，单看图片没意思，这本书不错
从作者把控自如的谈话节奏中，让我们最大程度的走近艺术家们的作品，也让我们聆听到艺术家们如何解读自己的那些经典之作。也许，每位艺术家的观点都不尽相同，但我却从中读出了他们对摄影艺术共有的执着追求，以及在创作中的独特视角。
也许层次不到， 感觉对自己无触动和启发
很好看的一本书，一天就看完了！
这本书算编的很用心，内容也不错，关注国内摄影的人可以一读
书是以提问的方式出的，跟《世界当代摄影家告白1，2册》是一样的，挺好的。也不贵
书中采访的都是挺有个性的摄影师，看过书算是对他们有个了解吧，虽然他们拍的作品有些还不太理解，算是开卷有益吧。
不错，有一定的可读性。
很棒的一本书，很新，包装完整，物流很快。
不错的书！！看看挺好！！
不错的摄影名家谈话录
很好很好非常实用
16位当代摄影家
向大师们致敬
看下去很不错
王庆松对大多数立志搞艺术的人有启发意义，他是一名石油工人，后来下了很大决心搞美术，考美院多次考不上，看着其他同学混得越来越好，他心里需要承受多少压力？在圆明园画家村时，寒冷的冬天，一桶水用一个礼拜，拿瓶啤酒在三里屯酒吧门口喝，心里就满足。手头有几个钱先考虑多画点画，最后连饭都吃不上，这就是他早期过的生活。面对大家下海发财，我想首先立志搞艺术的决心就让人对他充满敬意。现在和王庆松一起出道的艺术家基本都有过那么一段心酸的记忆，想从事艺术的人要有过人的决心和勇气，要承受凡人不能承受的苦痛，坚持，早晚会有收获。不能做到忍受凡人不能忍受的，就无法成为一名优秀的艺术家。
有些人批判那些成功的艺术家，说他们的作品卖得死贵，说他们牛逼哄哄怎样怎样，我想大家应该扪心自问，如果你搞艺术，你能搞成什么样，起码你连搞艺术的决心都没有。换句话说，咱们面对生活中的压力与周围人的质疑，咱们有没有王庆松这么强大的心脏？
最后，我们每个人不能被生活压倒，要做自己想做的，并坚持下去！
剥离定语
——读海杰《照镜子的人》
文/邴哲
中国人口基数大，这是一个事实。喜欢摄影的、从事摄影的，自然也就多，这同样是个事实。就像吃饭，不管吃出什么花样，厨子手艺如何精湛乃至辉煌璀灿，研究到最后，其功效无非填饱肚子而已。有时候也有人兴冲冲跑来问，摩拳擦掌，要上单反，咨询应该添置何种设备。我一般先劝其坐稳当，喝点茶，通过诸如为什么拍、拍什么和怎么拍之类交谈使其逐渐将心脏皱褶抚平，归于原位，谈话的重点也就很自然地转移到了茶。
很久以前在某个较有名头的摄影BBS里混过几天。本意是悄悄潜至水中，多听多看多学习，苦练摄影本领。结果时间一长就装不住了。装不住的原因有三：1、花鸟鱼虫忒多，比挂历都精美。2、下去采风聚会很热闹，有酒有肉，从来也不邀请默默潜水如我者。3、也有扛着反光板拍人像行为，基本拍美女。首先发布好看的，然后发布花絮片，无非腋毛露出之类窃窃私语。记得当时我就拍了桌子，拂袖而去，再也不和他们玩。其实在中国，搞摄影评论，大多数时候是在干着一件吃力不讨好的事情。读海杰《照镜子的人》一书，忽然想到这些事，不禁莞尔。
让摄影回到摄影。桑塔格说：摄影基本上是一种不干预的行为，类似于窥淫癖，缄默地、往往是明白地鼓励正在发生的事情继续下去的方式。落实到具体的操作中，见仁见智。海杰不失时机地提供了一整套操作性较强的类似于工作指南的文本，这是一件有意思、好玩和富有建设性的事情。谁说摄影不是一件极其主观的事情呢？比如在付羽的这篇访谈中，很自然地引出了观看摄影原作体会到的不同于网络、画册的震撼感，画面的光辉……“如果说把于摄影相关的东西都抽掉，那么它仅仅是一个象征，其他的什么都不是。”针对摄影家游莉的访谈文字量最少，但那里头有一种沉默背后的力量，如同剥离了定语之后的文字，只见冷静到悲悯的情怀。游莉说：“我着迷的是从单一的画面叙事中逃脱出的意义，它让更多的‘秩序’失去机会。”细心读去，作者在对当代中国16位摄影艺术家的访谈中或多或少地流露出自己的审美取向，尽管海杰自己始终在抑制，尽可能地站在职业标准的层面上来做这些事情。
与此同时，海杰也在向受众传递着一种更为美好的信息或曰正能量，也就是摄影家颜长江所言，在他不动声色的诱导下，摄影家们，这世界的伤感秃鹰，总会露出把握了某种秘密的幸福笑容。因此，期待着海杰继续把这件工作做下去，等下一本访谈录出版的时候，希望见到不太容易从手里滑落的封面。
坚守摄影，固守良知，去关注那些视野之内和旷野之中跋涉的身影，每一个摄影人都责无旁贷，义不容辞！