素描的诀窍
2005-3
上海人民美术出版社
伯特·多德森
222
蔡强
无
《素描的诀窍》向我们介绍了一种完整的作画方法，你可使用这种方法来作各种类型的画——即使你曾怀疑自己的作画能力。这种方法是建立在55种“绘画诀窍”之上，并循序渐进地加以介绍。而在介绍每一种诀窍时，都附有大量的实战练习，以便更好地学习。《素描的诀窍》中将会介绍一些有用的概念：比如：何为叠笔、聚变、映射、夸大；何为自由笔势、控制笔势，又如何运用；何为光影效果、深度效果、笔触笔果，又如何表现；何为“创造性作画”，又如何用来激发想像力。 ☆55种提高绘画能力的具体诀窍，48节帮助掌握技巧的自助课程，8张评估自身进步的自评列表，让它们带你去重新认识视觉艺术。 ☆伯特·多德森告诉我们：“只要能握笔，就能学会作画。”
伯特·多德森是一位极富天分的画家。他毕业于亚利桑那州立大学，之后又就读于纽约视觉艺术学校。曾在纽约时装技术学院任教多年，教授绘画。曾为60多部书作过插图，也是漫画系列“核潜艇”的作者。如今同家人一起生活在佛蒙特州。
前言第一章 作画步骤内在对话诱发词盲画画勾勒观察与认识眯眼法个性化开发形状意识聚焦法第二章 艺术家笔势区分你的两种笔势临摹仿效自由笔势控制笔势探究作画工具抹擦第三章 比例：测量事情目测法找中点使用垂直线和水平线寻找对比测量透视缩短夸大比例第四章 光的效果映射造型处理边缘分析光夸大氛围合并形状用光设计第五章 深度效果重叠形式缩小尺雨聚集线条淡化边缘与对比透视作图目测角度眼睛水平线及交汇点勾画椭圆第六章 笔触效果清晰化与简笔化感觉线条重复和变化对比笔触统一笔触距离拉远线条变换第七章 图案与构图使用形状构图感觉图案取景图片裁切跨板中的对立面识别相切部分第八章 绘画与想像连接两个袋子创造性作画见惯不惯按顺序作画根据不同素材作画探索主题结束语后记
书摘
《素描的诀窍》在一部老西部片中有这么一个场景：主人公丹尼·凯伊受到街上一个持枪无赖的挑战，要与他比试枪法。在凯伊走出大门之前，好意的朋友给了他一些最有可能获胜的忠告。“现在太阳在西面，所以让他站在东面。”一个老计时员朋友说。“他个子高，所以你要蹲得低些。”另一个朋友说。还有的建议：“他用右手射击，所以你要向左边倾斜。”凯伊拼命试图记下所有这些建议，但当他走到门前时，就已经彻底给搅糊涂了，口中咕哝的竟是：“现在太阳升得高，所以要朝西面倾斜……他朝左边蹲，所以要向下射击…“他在他右侧的东面，所以要向左侧射击……”如果在作画时也要记一大套指令，那么我们的反应就会像电影场景中的丹尼·凯伊一样。我所认识的人中，没有一个是按照这种死记指令的方法来作画的，因为在作画时要记住一大堆细则实在是太困难了。你只要记住作画有许多诀窍，而这些诀窍你可以在本书中找到。你也会在使用这些诀窍时将它们融入自己的作画方法之中。我们不可能一下子掌握所有的知识。我们所能做的就是，集中思想在作画对象上，并且相信自己的眼睛。从本质上说，《素描的诀窍》这本书就在于要你学会相信自己的眼睛，学会用不同的方法来增强这种信任。作画主要是一个观察的过程，而不是去严格运用法则。其他的一些诀窍——如叠笔，形象化、合并以及映射等——不过是把观察的结果用艺术家的语言表达出来而已。所有这些都以轻松自如、逐步逐步地学会。除了相信自己的眼睛以外，还有一点最能说明画家的特性，那就是好奇心。我认识一个画家，他最近发现一只死鸭子，并把它带回画室作画。为了更好地了解鸟是怎么飞行的，他仔细地研究翅膀羽毛的排列，并借助风干机来观察。他对鸭子的腿和脚也做了研究，注意到这些器官所在的部位靠近身体后部——这虽然使得鸭子走起路来显得笨拙，但在游泳时却特别适合而且有力。作画过程帮助他了解鸭子。对这位画家来说，绘画是满足其科学好奇心的一种方法。我还认识一些画家，迷住什么，就画什么，他们相信即使是从普通的物体中也能创作出非凡的主题。这些画家感兴趣的是形状、色调、笔触的相互作用。对他们来说，绘画满足了视觉上的好奇心。不管是科学的好奇心，还是视觉的好奇心，亦或是两者都有，有一点是一致的，那就是你带着好奇心走近所要了解的领域，而正是这点使得你的绘画获得了用其他的方式所无法得到的威信和美丽。
《素描的诀窍》中的每一章都包含一些设计，这些设计是让读者对所讨论的诀窍进行运用。每章的最后都有一个回顾及设计自我评估部分。这些设计都有的放矢，要求在一定时间内解决一定数量的问题。其中有一些设计要求明确，从特殊角度对物体进行观察，或是夸大现实。这样做并不是为了要画出好看的图，而是要让你了解新的观察方法并作出反应。这本书中包含了大量作画的类型——快速作画、草图作画、写生簿作画以及完整的构图作画。有些地方使用了照片作为辅助，以免产生不真实的印象。除非有另行注明，书中绘画都为作者本人所作。读者可以按顺序阅读书中各章内容设计。不过，如果你也像我一样相信机运，倒也是妨根据情况选择最为适合自己的阅读顺序。包含55种提高绘画能力的具体诀窍，48节帮助掌握技巧的自助课程，8张评估自身进步的自评列表，让它们带你去重新认识视觉艺术。
无
方法很实用，学到了很多东西，又不会有长篇理论指导，不会枯燥，而且感觉很容易上手。看了之后，对绘画有了另一种期待。
印刷什么的不成问题，毕竟又不是彩色写真集，它是教材而已，而且里面的图片绝对都能看清楚，不像有些书友说的那样不济。而且说实话，很多人居然评论说书里的画垃圾，我觉得还是那句老话外行看热闹，内行看门道吧。试问，那些速写你能给我们来几张吗？就作者的功力而言，他要画完整的宏幅巨制完全可以，但这本书注重的不是展示唯美画集，它的主题是让人树立起绘画的信心，教会一些必要而简便的绘画技巧，告诉我们一些思维方式。所以如果你既然是绘画牛人就请绕道吧。这本书看了以后确实让人受益匪浅，让我有了鼓起勇气绘画的想法。不得不说老外的很多教材就是编得好，实用而中肯，建议读者多购买国外艺术类书籍，国内的很多艺术类书籍太令人失望了。
质量感觉还可以，纸有些薄不过也过得去，内容大部分都是技巧方面的，很实用。不错！
印象最深的一点：绘画是用你的眼睛去观察，而不是用经验去联想。受益匪浅。绘画是这样，生活也是这样。
小时候妈妈问，你想做什么，我说“画画”，现在我仍然想对你们说，爱上绘画吧，即使你从没想过成为艺术家，虽然我后来有幸实现理想，考入美院，也仍然难忘这本基础绘画书带给我的帮助和平静的投入，以及画作完成之后的成就感，虽然不是什么起眼的成就，但那种欣喜是装不出来的，这本书对于即使是毫无基础的初学者，仍然是伟大的福音，图书作者多德森告诉我们，“只要能握笔，就能学会作画”此书传达的是一套完整的作画方法，让你自信，不再怀疑自己，而这一切都建立在55种“诀窍”之上…… 因为它使我相信“你能画的比你想象的更好”所以这本书成为我25本最珍视的生活艺术图书收藏之一。 我的艺术之旅始于自幼对音乐、绘画的爱好，直到八年前考入中央美院，才开始真正踏上艺术的探索之路，愿用读书、摄影、绘画、以及我现在的艺术教学和设计创作工作填满余生，透过这些经典的艺术图书带给我的视觉火花、创作灵感和内心激荡陶冶自己，提高创作和教学水平，从图文并茂的<数码单反摄影圣经>学习摄影，追求瞬间的感动到佐藤的设计整理魔术，从早已远去的吉他琴声到博物馆中穿越时空的画作，从大荧幕上的升降镜头到古代瓷器晶莹的釉面，这些经典艺术书和艺术入门教程让艺术走向大众，成为艺术和学生、公众沟通的桥梁，...我愿分享经过我阅读和教学实践所总结出的最经典的文化艺术图书收藏，让艺术感动你，打动你……摄影：<DSLR数码单反摄影圣经>、<摄影构图圣经>、<人像写真摄影圣经>、<风光自然摄影圣经>设计：<设计中的设计>、<佐藤可士和的超整理术>、<设计的觉醒>、<设计心理学>、<写给大家看的设计书>色彩：<每天懂一点色彩心理学>、<红色范思哲灰色阿玛尼>、<贝蒂的色彩>绘画：<素描的诀窍>、<你应该读懂的100幅世界名画>、<伯里曼人体结构绘画教学>、<像艺术家一样思考系列>音乐：<车尔尼\哈农\拜厄钢琴教程><吉他自学3月通>电影：<认识电影>、<电影镜头设计>收藏：<马未都说收藏系列>、<茶当酒集>动漫：<超级漫画素描技法>系列杂文：<四手联弹>、<退步集> 阅读更多 ›
买给我妹的，读高一，对画画感兴趣，现在在报班学素描，他老师说书买得不错。属于那种指导实战型的。我还没翻过。
我刚24.1元买完，这边就19.4了！书非常好，很有帮助，不仅是提升绘画技巧的书，同时也是解放创作者心灵的书。作者是个真诚的人，很感谢他！
讲述非常有爱，而且不拘一格没有过分苛刻的条条框框，一切启发都在于让自己学会随意自然的表达很多绘画的理念完全颠覆了自己曾经的想法个人觉得入门必读
内容还是挺好的！适合有基础的！感觉比较西方式的教学风格！
收到书以来最差的一本,纸质太差,让我觉得好似盗版,无奈~~~~~
非常適合初學者的書籍，很詳細，也很實用，很好用
非常不适合初学者！！
很全面，很周全，很喜欢。
基本上是字，原以为是素描画。不过也挺好，还没看
都是教一些技巧性的东西，很适合初学者，但是，素描中的绘画，还真是不怎么精致，看着就像是涂鸦。
不是书不好，是我不到那个级别
没看完，整体翻了一下，看了头几页，不敢过多作评论。有机会看完再来修改。
里面的作品很一般，文字例子也很随意，看完没有什么大的用途，一般，参考性不大
适合刚开始学习素描的童鞋，对我来说很有用吧~~~
这本书的想法很新颖，避过了俗套的模式，是在市场上为数不多的好书
希望包装好一点
无语真的无语