挪威的森林

2007-7  

上海译文出版社  

[日] 村上春树  

384  

264000  

林少华  

无  

村上春树何以为村上春树(代译序) 林少华 村上春树(1949—)，这位居住在我们东方邻国的作家，不动声色之间，已经使自己成了同时下任何一位世界级作家相比都不逊色的十分了得的人物。在他的母国日本，其作品的发行量早已超过了1 500万册这个可谓出版界的天文数字。在我国大陆，其中译本也在没有炒作的情况下执着地向40万册逼近。仅《挪威的森林》，不到半年便重印四次，但仍不时脱销。 人们不禁要问，究竟是什么因素使这位日本作家如此占尽风光，甚至连诺贝尔文学奖获得者川端康成和大江健三郎也相形见绌呢？回答自然多种多样。从我们中国读者角度来说，同是日本作家，川端也好，大江也罢，读之总觉得是在读别人，中间好像横着一道足够高的门坎，把我们客气而又坚决地挡在门外；而读村上，我们则觉得是在读自己，是在叩问自己的心灵，倾听自己心灵的回声，在自己的精神世界中游历，看到的是我们自己。简而言之，也就是村上引起了我们的共鸣：心的共鸣。 那么，引起我们心的共鸣的又是什么呢？下面就让我就此(也可能不完全就此)谈三点感想或看法。实质上涉及的也就是村上作品的独特魅力问题——村上春树何以为村上舂树？ 虽说村上的小说译了几本，评论性文章也写了几篇，但我心里总好像还塞着一个谜团，或者说总在琢磨这样一个问题：村上作品中最能打动我个人、作为四十几岁中年人的我个人的东西究竟是什么？ 不错——如同以前我在《村上春树精品集》新版总序中所说——小说中现实与非现实的错位，别具一格的行文，时代氛围和个人感性，田园情结和青春之梦，都足以令人沉潜其中。不过老实说，那类文章，我大多是从一个译介者和一名大学教员的角度来写的，很大程度上带有“公”的色彩，而多少压抑了纯属个人的、即村上所说的“私人性质”的东西。我认为那也是对的。在译介初期，有必要循规蹈矩地归纳村上作品的一般特点，有必要把日本以至国际上有关评论转达过来，否则对读者是不公正的。当然，一方面也是因为我的“私人性质”的感受还处于混沌状态。 近来，感受逐渐趋于清晰——其实村上作品中最能让我动心或引起自己共鸣的，乃是其提供的一种生活模式，一种人生态度：把玩孤独，把玩无奈。 大凡读者都读得出，村上文学的基调就是孤独与无奈。但较之孤独与无奈本身，作者着重诉求的似乎更是对待孤独与无奈的态度。 我仿佛听到村上在这样向我倾诉： 人，人生，在本质上是孤独的，无奈的。所以需要与人交往，以求相互理解。然而相互理解果真是可能的吗？不，不可能，宿命式的不可能，寻求理解的努力是徒劳的。那么，何苦非努力不可呢？为什么就不能转变一下态度呢——既然怎么努力争取理解都枉费心机，那么不再努力就是，这样也可以活得蛮好嘛！换言之，与其勉强通过与人交往来消灭孤独，化解无奈，莫如退回来把玩孤独，把玩无奈。 于是，孤独和无奈在村上这里获得了安置。就是说，这种在一般世人眼里无价值的、负面的、因而需要摈除的东西，在村上笔下成了有价值的、正面的、因而不妨赏玩的对象。实质上这也是一种自我认同或日对同一性(identity)的确认，一种自我保全、自我经营、自我完善，一种孤独自守、自娱、自得、自乐的情怀。作者藉此在熙来攘往灯红酒绿瞬息万变的世界上建造了一座独门独院的“小木屋”，一个人躲在里面一边听着爵士乐，啜着易拉罐啤酒，一边慢慢地细细地品味孤独与无奈。电视则绝对不买，报纸绝对不订，电话也只是在响了六七遍之后才老大不情愿地拿起听筒。 “小木屋”的主人自然是“我”一个再普通不过的小人物，年龄大多在二十九至三十四岁之间，基本是刚刚离婚或老婆跟人跑了。这里，主人公本身就是孤独的象征。他已被彻底“简化”，无妻(有也必定离异)、无子、无父母(有也不出场)、无兄弟(绝对独生子女)、无亲戚(只在《奇鸟行状录》中有过一个舅舅)，甚至无工作(好端端的工作一辞了之)，远远不止是我国城镇里的“三无人员”。也正由于“我”敢于简化，敢于放弃，“我”也才潇洒得起来。 然而并不能因此断定“我”得了自我封闭症。“我”有时也从“小木屋”中探出头来，而这时他的目光却是健康的、充满温情的，如对《挪威的森林》(以下简称《挪》)中的直子，对《舞！舞！舞！》(以下简称《舞》)中的雪。当然，如果有人扰乱他自得其乐的“小木屋，，生活，死活把他从中拖出，他也绝不临阵退缩(小说情节大多由此展开)，如对《寻羊冒险记》(以下简称《羊》)中的黑西服秘书和“先生”，对《奇鸟行状录》中的绵谷升。这种时候的“我”绝对不是好忍的，一定老练地、机智地、执拗地奉陪到底。 主人公身上，恐怕有这样几点需加以注意：对冠冕堂皇的所谓有值存在的否定和戏弄，有一种风雨飘摇中御舟独行的自尊与傲骨；对伪善、狡诈行径的揭露和憎恶，有一种英雄末路的不屈与悲凉；对“高度资本主义化”的现代都市、对重大事件的无视和揶揄，有一种应付纷繁世界的淡定与从容；对大约来自宇宙的神秘信息、默契(寓言色彩、潜意识)的希冀和信赖，有一种对未知世界的好奇与梦想；对某种稍纵即逝的心理机微(偶然因素)的关注和引申，有一种流转不居的豁达与洒脱；以及对物质利益的淡漠，对世俗、庸众的拒斥，对往日故乡的张望等等。可以说，这同主人公把玩孤独把玩无奈是相辅相成的，是同一事物的两个方面。惟其如此，也才不至于沦为一般所说的“拿无聊当有趣”。 总之，村上的小说为我们在繁杂多变的世界上提供了一种富有智性和诗意的活法，为小人物的灵魂提供了一方安然憩息的草坪。读之，我们心中最原始的部分得到疏导和释放，最软弱的部分得到鼓励和抚慰，最孤寂的部分得到舒缓和安顿，最隐秘的部分得到确认和支持。那是茫茫荒原上迎着夕晖升起一股袅袅炊烟的小木屋，是冷雨飘零的午夜街头永远温馨的小酒吧。 我甚至突发奇想地觉得，村上春树的作品尽管形式上明显受到美国当代文学的影响，但骨子里却透出东方古老的禅意。在某种意义上，乃是禅的现代诠释。读过村上一篇名叫《电车和电车票》的短文吗？“我”最后采取的态度是以“无心无我”的境界乘车：既然怎么努力车票都要丢，那么，不再努力就是，让它丢好了。引申言之，既然孤独和无奈怎么都排遣不掉，那么不再排遣就是，把玩之可也！ …… 一般说来，相似的东西才能用于类比，也就是说相似性是可比性的前提。而村上的比喻则一反常规，完全不循规出牌。如盘子和行星、衣服和彗星、宾馆和狗、鸵鸟蛋和电话机、耳轮和钞票，这一对对之间几乎找不出任何相似性，莫如说其差异性、异质性倒是巨大的。而村上妙就妙在利用差异性和异质性做文章，经过他一番巧妙的整合和点化，我们非但感觉不到牵强附会，甚至会漾出一丝会意的微笑。一般比喻是“似是而非”，而村上的比喻则“似非而是”。其实这类比喻也是一种夸张，一种大跨度想象力的演示。而这又是文学创作中较难把握的一种修辞，它既要在常理之外，又须在常理之中。 大致说来，日本搞文学的人算是比较老实的，不那么想入非非，自古以来就不甚中意李太白的“燕山雪花大如席”。如今这位村上春树却是远远走在了他的祖辈的前面。你能找出第二个手法相仿的日本作家吗？当然，西方作家中是找得出的。如昆德拉就说某人眼睛的忽闪像车窗外一上一下的雨刷——村上受的不是他的母国日本而是西方同行的启示。 不管怎样，村上弄出了一种一看就知是村上春树的“村上文体”。港台地区甚至由此产生一个词叫“很村上喔”，用来形容如此风格的文章、如此风格的言谈、如此风格的人。创作搞到这般水准，成了“这一个”而不是“那一个”，应该算成功的了。这绝非易事。 顺便说几句题外话。其实不光是文章风格，村上本人也颇为“别具一格”。他虽是作家，却很少与文坛打交道，不属于任何作协组织，不喜欢出头露面～不上电视，不大让人拍照，不出席报告会，接受采访也极有限。个人生活方面也大不同于他笔下的主人公，极为中规中矩，有板有眼。早上六点起床，晚间十点就寝，和夫人两人平静地生活，对夫人特别关爱(这点也是他深受女性读者欢迎的一个原因)。作为作家，村上交稿特别守时，绝无迟交记录。记得几年前交涉版权谈到版税的时候，我曾透露过出版社想代之以招待旅游的意思。他让秘书转告说钱多少都可以，但不喜欢什么招待旅游。他就是这么一个人，可以说是另一侧面的村上春树何以为村上春树吧。 最后还是留下我的地址：青岛市香港东路23号，青岛海洋大学外国语学院(邮政编码266071)，以便请读者诸君指出我的误译之处。 2000年6月18日 修改于窥海斋

这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱小说。小说主人公渡边以第一人称展开他同两个女孩间的爱情纠葛。渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友，后来木月自杀了。一年后渡边同直子不期而遇并开始交往。此时的直子已变得娴静腼腆，美丽晶莹的眸子里不时掠过一丝难以捕捉的阴翳。两人只是日复一日地在落叶飘零的东京街头漫无目标地或前或后或并肩行走不止。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系，不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美。晚间两人虽同处一室，但渡边约束了自己，分手前表示永远等待直子。返校不久，由于一次偶然相遇，渡边开始与低年级的绿子交往。绿子同内向的直子截然相反，“简直就像迎着春天的晨光蹦跳到世界上来的一头小鹿”。这期间，渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗，渡边失魂魄地四处徒步旅行。最后，在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生。

村上春树(1949—)，日本著名作家。京都府人。毕业于早稻田大学文学部。
1979年以处女作《且听风吟》获群像新人文学奖。主要著作有《挪威的森林》、《世界尽头与冷酷仙境》、《舞!舞!舞!》、《奇鸟行状录》、《海边的卡夫卡》等。作品被译介至三十多个国家和地区，在世界各地

村上春树何以为村上春树(译序)
第一章
第二章
第三章
第四章
第五章
第六章
第七章
第八章
第九章
第十章
第十一章
后记
村上春树年谱

第一章 　　三十七岁的我坐在波音747客机上。庞大的机体穿过厚重的雨云，俯身向汉堡机场降落。十一月砭人肌肤的冷雨，将大地涂得一片阴沉，使得身披雨衣的地勤工、候机楼上呆然垂向地面的旗，以及BMW广告板等一切的一切，看上去竟同佛兰德派抑郁画的背景一般。罢了罢了，又是德国，我想。 　　飞机一着陆，禁烟显示牌悠然消失，天花板扬声器中低声流出背景音乐，那是一个管弦乐队自鸣得意地演奏的甲壳虫乐队的《挪威的森林》。那旋律一如往日地使我难以自己，不，比往日还要强烈地摇撼着我的身心。 　　为了不使脑袋胀裂，我弯下腰，双手捂脸，一动不动。很快，一位德国空中小姐走来，用英语问我是不是不太舒服。我答说不要紧，只是有点晕。 　　“真不要紧？” 　　……

原则上我不习惯为小说写后记，但对这部小说我想恐怕有写的必要。第一，这部小说的主轴是大约五年前我写的短篇小说《萤》（收于短篇集《萤》）。长期以来，我一直考虑以这一短篇为基础，写一部三百页稿纸左右（每页四百字）的一气呵成的恋爱小说，于是在《世界尽头与冷酷仙境》完成后而尚未开始写下一部长篇的过渡时间里，我以一种不妨说是调节精神那样的轻松心情着手这部小说的写作，结果却成了一部将近九百页稿纸的、难以称之为“轻松”的小说。或许是这部小说本身要求我写得超出预想所使然，我想。第二，这部小说具有极重的私人性质。《世界尽头与冷酷仙境》是自传性质的小说，F·司各特·菲茨杰拉德的《夜色温柔》和《了不起的盖茨比》对我来说是私人性质的小说——在与此相同的意义上，这部作品也属于私人性质的小说。这大概是某种感情的问题。如同我这个人或被喜爱或不被喜爱一样，这部小说我想也可能或受欢迎或不受欢迎。作为我，只是希望这部作品能够超越我本人的质而存续下去。第三，这部小说是在南欧写的。一九八六年十二月二十一日在希腊米科诺斯岛的维拉动笔，一九八七年三月二十七日在罗马郊外的一家公寓式旅馆完成。至于远离日本对这部小说有何影响，我无法判断。既似乎觉得有某种影响，又似乎无任何影响。但一无电话二无来客而得以潜心创作这点却是十分难得的。小说的前半部写于希腊，中间夹着西西里岛，后半部在罗马写就。雅典一家低档旅馆的房间里连个桌子也没有，我每天钻进吵得要死的小酒馆，一边用微型放唱机反复播放——放了一百二十遍——《佩珀军士寂寞的心俱乐部乐队》，一边不停笔地写这部小说。在这个意义上，这部作品得到列农和麦卡特尼的alittlehelp。第四，这部小说可以献给我离开人世的几位朋友和留在人世的几位朋友。村上春树1987年6月

《挪威的森林》的作者村上春树几乎囊括了日本所有的文学奖项，在日本销售了700多万册，现已被译成多种文字在世界流行。可以说，小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌着一股无可抑制的冲击波，激起读者强烈的心灵震颤与共鸣。小说想向我们倾诉什么呢，生与死？死与性？性与爱？坦率与真诚？一时竟很难回答。读罢掩卷，只是觉得整个身心都浸泡在漫无边际的冰水里，奔波于风雪交加的旅途中，又好像感受着暴风雨过后的沉寂、大醉初醒生的虚脱……

无

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可以说，小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌着一股无可抑制的冲击波，激起读者强烈的心灵震颤与共鸣。小说想向我们倾诉什么呢，生与死？死与性？性与爱？坦率与真诚？一时竟很难回答。读罢掩卷，只是觉得整个身心都浸泡在漫无边际的冰水里，奔波于风雪交加的旅途中，又好像感受着暴风雨过后的沉寂、大醉初醒生的虚脱……小说主人公渡边以第一人称展开他同两个女孩间的爱情纠葛。渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友，后来木月自杀了。一年后渡边同直子不期而遇并开始交往。此时的直子已变得娴静腼腆，美丽晶莹的眸子里不时掠过一丝难以捕捉的阴翳。两人只是日复一日地在落叶飘零的东京街头漫无目标地或前或后或并肩行走不止。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系，不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美。晚间两人虽同处一室，但渡边约束了自己，分手前表示永远等待直子。返校不久，由于一次偶然相遇，渡边开始与低年级的绿子交往。绿子同内向的直子截然相反，“简直就像迎着春天的晨光蹦跳到世界上来的一头小鹿”。这期间，渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗，渡边失魂魄地四处徒步旅行。最后，在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生。

这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱小说。小说主人公渡边以第一人称展开他同两个女孩间的爱情纠葛。渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友，后来木月自杀了。一年后渡边同直子不期而遇并开始交往。此时的直子已变得娴静腼腆，美丽晶莹的眸子里不时掠过一丝难以捕捉的阴翳。两人只是日复一日地在落叶飘零的东京街头漫无目标地或前或后或并肩行走不止。直子20岁生日的晚上两人发生了性关系，不料第二天直子便不知去向。几个月后直子来信说她住进一家远在深山里的精神疗养院。渡边前去探望时发现直子开始带有成熟女性的丰腴与娇美。晚间两人虽同处一室，但渡边约束了自己，分手前表示永远等待直子。返校不久，由于一次偶然相遇，渡边开始与低年级的绿子交往。绿子同内向的直子截然相反，“简直就像迎着春天的晨光蹦跳到世界上来的一头小鹿”。这期间，渡边内心十分苦闷彷徨。一方面念念不忘直子缠绵的病情与柔情，一方面又难以抗拒绿子大胆的表白和迷人的活力。不久传来直子自杀的噩耗，渡边失魂魄地四处徒步旅行。最后，在直子同房病友玲子的鼓励下，开始摸索此后的人生。

　第一次打开《挪威的森林》，一下子就被它领入略带感伤的青春情韵之中。小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌着一股无可抑制的冲击波，激起我强烈的心灵震颤与共鸣。看《挪威的森林》可以从任何地方开始，每次翻开都会给我带来心灵的休息和艺术的感染。十年来，我始终沉醉于其中，屡屡不能自拔。多少次，我问自己，这是为什么？我想在写作此文的梳理过程中，给自己一个早该有的答案。
　　
　　10年之痒，该瓜熟蒂落了。
　　
　　一、 说明
　　《挪威的森林》自1987年在日本问世以来，在日本已销出760余万册（1996年统计），这在只有一亿多人口的日本是一个奇迹，平均每十五个日本人就有一人有这本书。在中国的统计数字不一，但常见说法是三百多万。最近常在上海，有时也去北京出差，看到《挪威的森林》在北京风入松、上海书城等著名书店排行榜上，屹立前十名近一年时间，而这股购书热潮还在如火如荼地高涨着。
　　
　　《挪威的森林》有多个版本，很多人知道林少华版本，有些人从网路上知道台湾赖明珠的版本，很少有人知道还有一个老版本。这个老版本的译者是谁，我早已忘却了，这两年问过多人，至今我还不知道答案。关于版本优劣，历来是喜欢村上春树的朋友们争论的话题，和BBS上板砖大战一样，我从来不参与这种争论，仁者乐山，智者乐水，不必强求。
　　
　　这里只简单说一下，我所感知的这三个版本的区别。老版本在我印象里是意译，更为传神地表达日本文学地细腻和委婉，该版本与林、赖版本的最大区别是心理地翻译更出色，特别该版本很多性行为和性心理的描写相当到位，在以后的林、赖版本里找不到了，都有大量删节，恐怕和时代有关系。林少华版本是最常见的，他的版本影响力最大，一版再版。赖明珠的版本常见于网路，作为台湾译者，她似乎有和席娟同样的文风，这让很多新新人类拍手欢迎，但遗憾地是她的版本翻译不全。
　　
　　我老版本《挪威的森林》于1994年被一个好朋友借走了，然后辗转流落于民间，最后不知所终。我很心痛，不仅是该版本发行较少，关键是书里记载了当年20—23岁的我许多感慨与领悟，这是我从青涩走向成熟的一段不可或缺的真实记录。
　　
　　曾在一个BBS上看到有人愿以原书10倍价格购买老版本，这肯定是一个老读者。后来又买过两次林少华版本，都被朋友借走，借走了我不再心疼，因为书店里还能买到，只为多了一个喜爱《挪威的森林》朋友而高兴。为以下行文方便和看过《挪威的森林》朋友不至误解，说明一下，我现在手中的书版本是1996年7月漓江出版社林少华版本。
　　
　　在下文某个章节，会写一下记载在《挪威的森林》里空白处我的一些感悟，现在提上来一段写在书中最后一页的后记，真实记录。
　　
　　“1997年10月1日23：38　　苏州竹辉小筑
　　
　　这本书于97年国庆节购于苏州市新苏州书城。91年购买此书另一版本时，爱不释手，反复看了多遍，可惜94年被一好友永久地借走了。
　　
　　97年夏秋季节在苏州工作，国庆节同事们都回家了。我租了一辆自行车在美丽的太湖西山岛游历了6个小时。天下着小雨，望着雾蒙蒙的太湖，我对自己说，今天再买《挪威的森林》。
　　
　　7年过去了，发生了不少事，再读此书，我发现此时某些心境与二十岁的我一样。”
　　
　　
　　“2001年3月19日凌晨1：50　　30岁读于上海大木桥路 海光公寓
　　
　　这几年每年3月中旬我都要变更一次工作，今年也不例外。又一次在异乡，在被网站热火朝天宣扬的今天，我还是喜欢这本书。什么都在变，唯有真爱不变，本性不变。
　　
　　每一次阅读都会有一种新的体会，人生的阅历使我越来越明白书中的男女，从某种程度讲，我何尝不是和他们一样。
　　
　　几个小时后，太阳照常升起，我又要开始漂泊。”
　　
　　
　　二、书中关于性的描写
　　　
　　性，对于人来说是一种欲的快乐，对其的适度描写应该是人类走向文明的进步。其实，人的各种努力都是为了心理的欲的满足。有善的欲，有恶的欲。对性来说，如果你只看到他淫邪的一面，那就错了，这不禁让人想起鲁迅先生关于大腿的著名的话语。
　　
　　《挪威的森林》中性描写的度在翻译时把握得很好，不是很煽情，而是刻意追求一种美感，无论从场景的描写，从语言的运用都很到位，体现着日本文学的唯美，丝毫不感到淫秽。
　　
　　《挪威的森林》提到了同性恋、口交、手淫，有看黄色电影和援助交际的描述等，但书中没有刻意描写做爱的各种姿势，作爱的话语，或者特煽情的环境描写，动作描写。
　　
　　当年我第一次看该书时，还没有女朋友，关于性有的看不懂，有的也没注意。关于同性恋的问题，该书恐怕是我的启蒙，以前不懂。该书这样描写：“这当儿，她把手绕到我背部摸索起来，摸着摸着，我渐渐产生一种奇异的感觉。身上火烧火燎的。也难怪——和那简直像从画上剪下来一般漂亮的女孩儿在床上抱在一起，每被她抚摸一下，身体就像肢解一点。等我明白过来时，她已脱掉我的衬衫，摘下我的胸罩。这时我才清醒过来，知道这孩子是个地地道道的女同性恋者。以前我也曾 经历过一次，高中时跟一个高年级女生。我对那女孩子说不行，快住手。”
　　
　　玲子因为这个画上剪下来的女孩性骚扰神经失常，付出了8年调养身心的代价，随着阅历地增加，不知哪一年我突然明白这种事情的可能。
　　
　　书中关于性最美的描述是直子夜间把自己的身体展现在渡边面前的情景。星光下的直子仿佛就是一座雕像，是上帝的完美的艺术的杰作，她是神圣不可侵犯的，不容亵渎的，我想每一个人都会从直子的身体而探寻到艺术的内涵，而并非是仅仅认识到那是女人的身体。这一幕是本文的一个经典画面，每次看到这里，我的脑海中就出现电影一样的画面。
　　
　　原文如下：“我伸出手，想要摸她。直子却倏地往后缩回身子，嘴唇略略抖动。继而，抬起双手，开始慢慢地解开睡衣的纽扣。纽扣共有七个，我仿佛继续做梦似的，注视着她用娇嫩的纤纤玉指一个接一个解 开。当七个小小的白扣全部解完后，直子像昆虫蜕皮一样把睡衣从腰间一滑退下。她身上唯一有的，就是那个蝶形发卡。脱掉睡衣后，直子仍然双膝跪地，看着我。沐浴着柔和月色的直子身体，宛似刚刚降生不久的崭新肉体，柔光熠熠，令人不胜怜爱。每当她稍微动下身子——实在是瞬间微动——月光投射的部位便微妙地滑行开来，遍布身体的阴影亦随之变形，恰

　　村上春树是少有的能引发不同种族之人内心共鸣的作家之一，我读村上的作品，永远感觉是在与自己的心灵作一次亲密交流，这样的交流，直抵精神世界最真实的一面，让人看到一个完全陌生，却又无比真实的自己。　　每个人在精神上都是孤独的，很少有人会寻觅到在精神上与自己完全契合的知音，这样的话或许有点柏拉图式的精神遐想，不切实际，但当你读过《挪威的森林》之后就会完全赞同我的看法。另外关于这本书，不应当只是将它作为普通的爱情小说来读（书中关于青春、爱情的描述，以及作者对生与死的讨论是你不能忽视的精神财富），如果你只是纠结于渡边和直子或者绿子之间的感情，也许会有些失望，在故事性上《挪》总体上是很平静娴雅的，没有跌宕起伏的情节，甚至在描述木月和直子之死时，作者都是以一种淡然的姿态在叙述的，尽管在木月死之后渡边的精神世界发生了重大的变化。　　村上在这本书的后记中说《挪》是一部具有私人性质的小说，所以，在这部小说里，你更能轻易窥探作者的精神世界（这才是这部小说的真正意义所在），而它也更容易一举击中你心中潜藏的秘密，一些被你有意无意封存的记忆会随之打开，正如同渡边君的那些记忆一样，只消一首简单的音乐，就能将你久闭的心门轻轻拉开，所有的回忆一下子曝在空气里，甚至有些措手不及。　　故事以回忆的方式进行，从波音747的客机上走下来，听到扬声器中甲壳虫乐队的《挪威的森林》，一如往昔的旋律让渡边的身心再一次陷入剧烈的震撼之中。闭上眼曾经发生的故事，故事里的人，一张张笑脸、哭脸洪水猛兽一般向他袭来。记忆之于他如此曼妙且不可思议，即使经历了十八个春秋，那些经由他的双眼落进心里的画面竟是历历在目，甚至风采依旧，在他内心深处翻来覆去的撩拨不停。　　我并不想向你陈述这个故事是怎样发生怎样结束的，这在我看来并没有什么实际意义，因为《挪》是一本你随意翻开一页去读都会觉得精彩万分的小说。简单的说，《挪》有两条主线，一条是优雅腼腆有些阴翳的直子（她曾是木月青梅竹马的女友），一条是生动活泼略有些叛逆性格的绿子，用村上的话说她“简直就像迎着春天的晨光蹦跳到世界上来的一头小鹿”。正如很多人认为的那样，直子代表着无法割舍的过去，而绿子属于现在和将来。抓住这两条主线去读，不要太执着与故事的走向，最重要的是用自己的情感去感受渡边的内心，除非如此，你将难以有所收获。渡边内心的困惑迷茫被村上的文字捕捉放大的很明显，那些平缓的文字背后，涌动地是我们自己内心的伤感，为什么它能时常带给我强烈的震撼和共鸣？原因就在于，在渡边、直子、绿子、木月、永泽、初美的身上我们总会或多或少的看到自己的影子，它就像一面青春的镜子，照到我们不为人知的隐秘的另一面。　　我想寻找一些经典的语段出来，却发现实在是太多了，只能选择其中之一，也是我感悟最深刻的一点说与你听……　　村上在书中不止一次地提到：死并非生的对立面，而作为生的一部分永存。这样的话很精巧，耐人寻味，正如他说的那样，“诉诸语言之后很平凡……而是作为一团薄雾样的东西来用整个身心感受……”在渡边十七岁那年俘获了木月的死，也俘获了渡边，同样的也俘获了我。我十分理解渡边的心情，我自己的外婆去世的也是十分突然，没有任何预兆，前一天我还陪她逛街，她并留我吃晚饭，第二天一早她就因为心脏病离开了……挚爱之人的离世让我很痛苦，很长时间我都在想死亡到底是个什么东西，我无法把握，它是最刻骨铭心的事实，也是最来去无迹的梦魇。我想起《源氏物语》里的一句话，秋天并不是在夏天结束的时候开始的，而是潜伏在夏天的蝉鸣声中。如此看来，也许死本来就已经包含在“我”这一存在之中。当“死”这个沉闷的话题摆在眼前的时候，我不能不说自己的内心是有恐惧的，甚至有些不能承受，和渡边一样，对它是难以理解的，内心苦闷不堪。死的人就一直死了，而我们还得活下去，可是我们又能活到几日呢？既然如此，我们活下去的意义又是如何？人生苦短，譬如朝露，所以在做好随时迎接死亡的准备之后，是不是更要努力的活着，珍惜生命中的每一天，不给自己留下太多的遗憾呢？因为死本就潜伏在生中，不知哪一日我们就要死去了……　　另外关于村上说的“不情愿被某种东西束缚住”，“永远不要同情自己，同情自己是卑劣者的行为”等等富有哲理的话还有很多，都是值得你慢慢寻找发现，继而用身心去感受并领悟的……　　最重要的是，在这本书里你会发现属于你的挪威森林，看不见的大雾蒙住你的眼睛，你独自在它的凄冷中迷失方向，试图寻找一个出口，却发现自己根本无能为力，因为我们永远都走不出自己，眼下的弥彰只在我们的心里。

和《山楂树之恋》一书同，本书也是以一首歌的名字命名——挪威的森林。第一次听玮哥讲起过这本书，第二次在初中同学宴上再被提及，一直怀揣着好奇的心想去探个究竟。高考结束后，没买下来（怕令自己失望），我在书店完成了阅读。如今我买了，又仔细看了一遍，非常认同许多读者的感受，那就是孤独。“那旋律一如既往地使我难以自已，不，比往日还要强烈地摇撼着我的心。”《挪威的森林》深深地触动了我的心，像一针见血般，我被刺痛了，但是我喜欢这种痛，并沉浸在由这种痛带来的体验中。木月，渡边的一要好朋友（与其说是要好，不如说是绝无仅有的朋友）。“然而他决非社交型人物。在学校里，除我以外他同谁也合不来。我总不明白，此等头脑机敏、谈吐潇洒之人，为何不向更为广阔的世界施展才华，而只对仅仅三个人的小天地感到满足。”直子，同木月青梅竹马，是木月的女友，因此也成为了渡边的朋友。“她生活得极为简朴，似乎也没有什么朋友。”渡边君，也就是小说中的“我”。“班里边，我没结交一个朋友，宿舍里的交往也是不咸不淡的。”“人们脱去外套，在明媚的阳光下或聊天，或练习棒球，或卿卿我我。我却孑然一身，形影相吊。直子也好，绿子也好，永泽也好，所有的人都远远离我而去。现在的我，连问一声早安或你好的人都没有。”绿子，渡边君的一女朋友。“妈妈在坟里，两年前死的；姐姐同未婚夫幽会；爸爸他去年六月去了乌拉圭，一直没回来（事实在医院，不久边离开人世）。”玲子，在疗养的地方同直子一起互相关照，结识了渡边君。“我就是从这里出去了，也没有等待我的人，没有接收我的家，没有像样的工作，又几乎没有朋友。”“我时常这个样子，自己也不知怎么回事，又孤独，又伤心，没一个人可依靠，谁也不理不睬我。”我之所以引用这些译文，只是想更清楚地看到孤独。小说中这些主要人物无疑例外的都有其孤独的主要面。而结果是什么？木月用汽油在车库自杀了；直子的精神彻底崩溃，同她姐姐一样用绳子结束了自己的生命；玲子离开疗养地，去了旭川；“我”最后打电话给绿子，莫名其妙地迷失了方向。正如第一章提到的一口水井，一无所见，惟一知道的就是井很深，里面很黑，不止一次有人掉进那荒草地的井里。我把它看作是孤独的陷阱。似乎孤独之人都会不小心走进这个圈，又或许他们本来就属于这个圈，归处，全凭感觉。木月的死带给渡边以思考，渡边感到死的深刻，死非生的对立面，而作为生的一部分永存，而死也把渡边自己包含其中了。直子的死带给渡边的是涟漪而下的泪水，同时使渡边想到，死单单就是死罢了，没什么大不了的，何况我们通过生就培育了死，这是一种必然。“我现在在哪？”结尾处，“我”不知道自己在哪里，那又怎么样呢，虽然追求幸福，不断地呼唤着绿子，但不等于说，唤不来绿子，不能同绿子在一起幸福生活，就得妥协于现实，毁了自身。这可能就是作者把握孤独的态度，也同样是小说中的“我”一直做的。渡边的生活太独特了，以至于让我们怀疑他是否真的爱好一个人，有时二三人或者唯有音乐。“哪里会有人喜欢孤独！不过是不乱交朋友罢了。那样只能落得失望。”“我无兄弟，从小到大都是一个人，因此从未感到过寂寞或希望有兄弟姐妹，一个人心满意足。但刚才同你打桌球的时候，我猛然想到如果有你这样一位姐姐该有多好——一位又时髦又高雅、适合穿深蓝色连衣裙和戴金耳环、会打桌球的姐姐。”（这里说的是初美，永泽的忠实女友，结婚两年后选择了割腕）每当读到这样的语句，我感觉事情变得更加美妙了。渡边君在完成某种超越，力图走出那铺天盖地的恐怖森林。不论成败，唯有坚持。当身边的许多人在面对无法排遣的孤独时，他们选择了死，可以将这死理解为灰暗的退却；“我”选择了活，可以将这活理解为无所谓的坦荡（这里的无所谓是多半积极的）。能探讨的还有很多。关于此书中出现的性爱段，我避而不谈，因为目前我还难以把握，也无所谓了。我开始明白，可以不被人理解，一如被理解；可以孤单，一如狂欢。村上春树写这篇小说，本着一种调节精神的轻松心情，而我在欣赏这著作时，亦是看风景，不妨称之为心灵之旅。作者教给我很多，相信在现实生活中，当面临如此般不堪的境遇时，我能爆发出一股挣脱束缚的新力量。届时我理应感到欣慰。

村上春树，是一颗什么样的“树”？在他的母国日本，其作品发行量早已超过1500万这个出版界的天文数字；在中国大陆，其作品的翻译出版也在几乎没有任何炒作的情况下逼近40万册。这两个数字，就连荣获过诺贝尔文学奖的川端康成和大江健三郎也望尘莫及。很多年来，提起村上春树，我首先联想到的必是《挪威的森林》——由“树”到“森林”，似乎也是暗含点形象寓意的。大约二十年前，我第一次阅读《挪威的森林》，彼时，该小说正在大陆热销，是文学中的时尚读物。作为“文学青年”的我，自然不该错过这样的阅读，免得落伍。坦率地说，当时看得走马观花、浮光掠影、迷迷糊糊——仿佛在村上春树的文字“森林”中迷路了一般，印象最深的是几处当时看来惊世骇俗的性描写——看呆了，但是没看懂。前几日买回小说重看，与二十年前的一些记忆的残片、感觉的折光蓦然遭遇，一切都清润明晰起来——关于这小说中的人物、故事、感觉、情调，甚至关于我自己的懵懂青春。叙述者解释了为什么在20年之后才用文字追忆青春，他在小说第一章的最后写道：“一切都清晰得历历如昨的时候，反而不知从何处着手……但是现在我明白了：归根结底，我想，文章这种不完整的容器所能容纳的，只能是不完整的记忆和不完整的意念。并且发觉，关于直子的记忆愈是模糊，我愈能更深入地理解她……”如此看来，读者与叙述者（权当是作者）一样，都是在时光的罅隙中回望青春。当事件日渐模糊的时候，本质却日渐清晰——时间赋予了我们理解和把握过往的能力。26万字的小说，故事却并不复杂。主要人物有五个，渡边（叙述者“我”）、直子、木月、绿子、玲子。除了玲子已近中年之外，其余几个都是妙龄，故事中的他们从十七岁出场，到二十岁谢幕。渡边出生在普通家庭，但是一向与世俗保持睥睨的距离，爱好音乐与文学，惯于独来独往，并乐于享受孤独。渡边最好的朋友是木月，木月也是个偏向孤僻的人，两人气味相投、互相欣赏。木月有个从小青梅竹马的恋人，叫直子，高二的时候，三人经常在一起聊天、玩耍，非常融洽愉快。在一次开心的玩桌球之后，木月在自己家的车库里自杀，没有留下遗书，那一年他十七岁。直子和渡边都深受打击，作为与木月一起长大、两人生命已经互相渗透的直子，创伤更深。上了大学以后，直子经常与渡边约会（散步、快走、简单的聊天），因为拥有关于木月的共同记忆，两人互感亲切。渐渐的，渡边爱上了美丽、文静、典雅的直子，直子对渡边的依恋也渐渐加深。不过，渡边明白，木月依然是直子不变的爱和追忆。渡边陪伴孤单的直子过了二十岁生日，并且在直子无助的痛哭中，二人实现了肌肤相亲。直子是处女，令渡边不解，而他的询问正好引发了直子的悔恨和忧伤，复又陷入对木月的追忆。渡边悄悄离开。之后，直子因精神状态不好而辍学，到一个深山里的疗养院进行调理。渡边感到已经爱上直子，不断给直子写信，鼓励她、开解她，并去疗养院看望她，也结识了与直子在一起疗养的玲子，曾经的音乐老师，因为被一个十三岁的同性恋的女学生引诱、诽谤而选择离婚。渡边与得到鼓励的直子约定了未来。渡边回到学校，不断给直子写信，直子的回信却迟迟不见。一起上戏剧课的大一新生绿子，注意到了渡边，二人结识。绿子活泼、俏丽、能干，二人的交往单纯而愉快。绿子渐渐爱上渡边，而渡边依然心系直子，只把绿子当作普通朋友。渡边第二次去疗养院看望直子之后，虽然依然爱着直子，但是直子是那样的迢遥渺茫，而健康、率真、生动可感的绿子，却愈来愈使他品尝到实实在在的、触手可及的温柔和幸福。渡边不能欺骗自己，他给玲子写了信，坦白了自己对绿子的情感，得到了玲子的鼓励。没过多久，直子在疗养院自杀，追随木月而去。渡边痛苦自责，孤身流荡一个月，回来之后，正赶上玲子从疗养院出来找他，与他长谈。二人在音乐和对直子的回忆中肌肤相亲，一个20岁，一个39岁，却非常坦然。然后，玲子坐火车去旭川，两人互祝幸福。玲子说：祝你幸福地活下去，把我这份和直子那份都补偿回来。渡边寻找绿子，开始新生活。这么简单的故事，似乎10万字足以囊括了，然而村上春树写出了26万字。我想，二十年前我之所以看的走马观花、浮光掠影，一个很重要的原因就在于小说中的“故事”太稀薄了，而年轻幼稚的我，对小说价值的认识不过是局限于“故事”，“故事”是我的阅读目的，也代表着我的接受能力。《挪威的森林》除了故事之外，提供给读者的又是什么呢？如果必须用一个词来概括的话，应该当属“情调”无疑。不管是对日常景物的描写，还是对一段往事的追忆，或者是对音乐、文学、甚至一杯咖啡、一只萤火虫的描写，都向读者展示着一种自然、幽美、淡淡哀婉的情调。正因为这种贯穿始终的情调的存在，几乎从任何一页翻开，都可以慢慢读下去、徜徉其中。还有一样东西值得一提，便是小说中的性描写，非常直白、坦然，绝无隐秘龌龊之感。青春期的少男少女，即便仅为疏导性欲或安慰寂寞，那行为本身也是天真的、干净的——当事人是这样的态度，叙述者的眼光也是如此。作为读者的我，在一点点讶异之后，便是会心的微笑。而且，这些描写并不渲染，也并非节外生枝，与整本书的格调融为一体。这是在中国小说中所很少见到的情形。青春——爱——死亡——时间——爱，这是回旋在小说中的连绵咏叹调。如果你像我二十年前一样，将“故事”作为阅读小说的最重要目的，那么这本小说至少会令你惆怅；如果你在“故事”之外，也钟情于“感觉”、“情调”等等更抽象的东西，那么这本小说绝对不会令你失望。泡上茶，或者煮上咖啡，在文字的森林中散步，在时光的罅隙中回望青春——把握过往，享受当下，好书便是这样的滋润人生。

村上春树的《挪威的森林》，相信很多人都看过，没看过也听说过，没听说过至少频繁地看到挪威的森林这五个字~我就是在各大书刊杂志或是各个网站小文里或是朋友的口中无数次听到这五个字才冲上当当网搜寻这本书并决定购买下这本书。不知道为什么那么多人把这本《挪威的森林》定作小资的必读本？我看完整篇才知道这是一部讲述六十年代末七十年代初的小说。文中的一号灵魂人物叫直子。一个很空灵的女孩子，后来自杀死掉了。==================================================================================“【日】僕は三十七歳で、そのときボーイング747のシートに座っていた。その巨大な飛行機はぶ厚い雨雲をくぐり抜けて降下し、ハンブルク空港に着陸しようとしているところだった。十一月の冷ややかな雨が大地を暗く染め、雨合羽を着た整備工たちや、のっぺりとした空港ビルの上に立った旗や、BMWの広告板やそんな何もかもをフランドル派の陰うつな絵の背景のように見せていた。やれやれ、またドイツか、と僕は思った。”【汉】我三十七岁了，此时，我正坐在波音747客机的座位里。这架巨大的飞机穿过厚厚的雨云，逐渐下降，即将在汉堡机场着陆。十一月份的冷雨使大地变得阴暗，身穿雨衣的地勤人员、机场大厦平顶上竖立的旗帜、BMW公司的广告牌，这一切好像是Flander画派的忧郁画作的背景。唉！又是德国，我这样想到。==================================================================================渡边他从17岁到20岁，告别自己的少年时代，迈向二〇阶段，经历了诸多感情的琐事，终于有了从小孩蜕变为大人的自觉。虽然他说了要为生存下去好好地付出代价，也意识到了自己对于他人的责任，但在真正的考验降临的时候，他还是不免迷茫失措，像孩子般地一蹶不振，又像大人般地安慰他人，带着青黄不接的特质，以一种不完整的形态游走于世间。渡边君大是一副天下无谓的态度。敢死队会认认真真地过活，爱地图拉，做体操拉，虽然成为笑料是事实，也改变不了他生活的原始轨道，力图坚持自我的目标实在令人钦佩。再加上永泽应该算是对比吧：永泽的生活是一帆风顺的，但他认为“人生中无需所谓理想的东西，而是行为规范”。他们患有青春的通病，不被外界扭曲就扭曲外界，因为人生就是战场，输赢全靠自己。这样的搏斗被我们在现实生活中上演了无数次，但即使如此，我们还是不能完全地抛弃自己的天堂或者地狱，总是这儿呆呆，那儿过过，总是以一种残缺的心态渴望着自己的另一面。书的开头一章写道：“只有这些不完整的记忆、不完整的思念，才能装进小说这个不完整的容器里。”人尚且是不完整的，更何况是记忆、思念呢？这些不完整的东西，构成了我们的整个人生，让我们近乎完整地体会生命的悲喜，这也许就是天堂与地狱搏斗的最终结果吧。==================================================================================生死与爱情是《挪威的森林》的两大主要旋律，也是人生的两大主要课题。关于生死，渡边在书的一开始，从木月的死里领会到的是：“死不是生的对立，而是它的一部分……我们一边慢慢地将它吸进肺里，像是吸进细小的灰尘一般，一边过活。”看上去是一副坚强的姿态，坚信自己可以在死亡的威胁下继续平凡地生活。而当他经历了直子的死后，他对生死的看法又进了一步：“我们活着，同时在孕育死亡。不过，那只不过是我们必须学习的真理的一部分。直子的死告诉我这件事：不管拥有怎样的真理，失去所爱的人的悲哀是无法治愈的。无论什么真理、诚实、坚强、温柔都好，无法治愈那种悲哀。我们惟一能做到的，就是从这片悲哀中挣脱出来，并从中领悟某种哲理。而领悟后的任何哲理，在继之而来的意外悲哀面前，又是那样地软弱无力。”多么无奈的哀叹……到了这里，渡边终于领会到了人生那周而复始的无奈。年少时我们意气风发，坚信没有什么不可以，真正长大后才明白，我们太渺小，什么都无能为力。大人和小孩的分界线，也许正在于这诸多无奈后的自知之明。不过，通过死亡这种最沉痛的经验来获得成长，这代价也确实太大了。关于爱情，《挪威的森林》里确实有太多太多的爱情，就像森林里有各种各样的树木一样，它们播种，发芽，长大，抽枝，但却没有开花结果。初美爱永泽，但永泽的畸恋观让他们永远不可能结伴同行，于是她只好割腕自尽；直子爱木月，但她却永远不可能为木月湿起来，因为他们就是彼此，熟悉得好似同一个人；渡边爱直子，但直子无法把他当成真正的恋人，即使和他发生过关系，直子最终还是拣选了死亡——拣选了木月；绿子爱渡边，即使她的爱充满了生命的活力，却还是无法驱散渡边心里那一抹与死亡相系的羁绊；渡边爱绿子，但他还是觉得对直子有愧，即使最终他呼唤的是绿子，却不清楚自己的灵魂已飞向何处；玲子爱丈夫，但她不愿意成为他的包袱，在她意识还清醒的时候，就选择了远离家园的净土，将自己关进了疯人院。这种种的爱千奇百怪却又似曾相识，同时又是那么令人扼腕叹息。还是玲子说得对：“爱上一个人是难得的好事……这或许一帆风顺，也可能一波三折。所谓恋爱本来就是这么回事。一旦坠入情网，一切听之任之或许不失为自然之举。”在情感的海洋里，我们“纵使听其自然，世事的长河也还是要流往其应流的方向；而即使再竭尽人力，该受伤害的人也无一幸免。所谓人生便是如此”。那承载着我们可怜爱情的孤舟最终将靠向如何的彼岸，是会顺利抵达还是会中途触礁，是会接受阳关的洗礼还是会经受暴雨的侵袭……这一切的一切都太不可知，太不为我们个人的意志所主宰了。因为，爱情本就是两个人的事业，不是一个人的独角戏。我一直不明白，这本书的内容跟书的题目无关，为什么要这么写？后来看网友的评论，他说，其中最后一句话是：即使到了故事的结尾，主人公仍然置身于茂密的森林中，他就好像是一棵树，伫立在森林深处，独自体验着残存的孤独。我终于明白了，挪威森林里面到底有什么。那也许是孤独感，渡边特有的孤独感。

我是在图书馆借的，2001年版，18.8元的那种。用宽塑料透明胶带绑了几道，但书脊底部还是破了，旧的竟像是一本八十年代出版的书。花了很长时间读完后，觉得应该买一本在身边经常看看，就在当当下了订单买了村上的几本书当然也有这本。村上为这本书写的后记中说：这是一本私人性质的小说，是为了纪念已死和还在人世的几位朋友。这样我理所当然认为书中的主角渡边彻有村上春树的影子。这并不是说《挪威的森林》就是村上的自传，而是说书中的故事既有发生在村上身上的，也有发生在他好友身上的，既有真实的，也有虚构的，因为这是小说而不是自传。对于这我其实很感兴趣，我查了许多关于村上春树的资料，村上生于1949年，1968年在东京早稻田大学第一文学部戏剧学院读书，寄宿在一个右翼份子经营的“和敬寮”宿舍半年，后退出。我们翻看《挪威的森林》这本书，主角渡边彻不就是这样的经历吗？村上春树最喜欢的书就是《了不起的盖茨比》，主角渡边亦是。这本书给我的感触很多，有渡边荒诞滥交的性生活，如果说今天的日本大学生是这样的，我信我完全信。如果说今天中国的某些大学生的生活是这样的，我也信。但是这个故事发生在40年前，也就是1969年的日本则确实令我吃惊。日本的开放程度在40年前竟达到了这种程度，像渡边的同学永泽则更是强悍，20岁的年纪已经和80多个异性发生过关系了。有作者对音乐的了解，光歌名就不下60个，后来我才知道，原来村上春树在写书前是开爵士乐酒吧的。我感概的是，70年代日本就已经知道在欣赏甲壳虫乐队，边喝啤酒边听唱片，边喝威士忌边弹吉它。而中国呢？我们的国家在干什么，人民在干什么？怕连饭都吃不饱吧。我们在八十年代才引进这些东西，闭关自守，对世界的无知竟到了这样的程度。有作者那种淡淡的忧伤和幽默给人很强烈的美感。但是书中滥交的东西我不是很能接受，渡边去东京前就跟一个女高中生睡过，后来又抛弃了别人，又跟死去好友的女朋友直子发生关系，后直子住进疗养院，他又和永泽混迹于酒吧睡了三四个女孩，期间还玩过一次交换。这时，绿子主动接近他，他因为爱着直子，又因绿子说过“要我时就只要我，抱我时就只想我”就克制了对绿子的冲动。当直子死后，又和直子的同病室女友40岁的玲子发生了关系。本来觉得这像是一本“黄色小说”，但村上把这些滥交写的非常的唯美，尤其是玲子出院后穿着直子的衣服来看望主角，当两人一边喝酒一边弹吉它“祭奠”完直子之后，竟理所当然的相拥而眠，且是一夜做了四次。此时的玲子就是直子，因为直子死前只跟主角做了一次爱，直子死前是有歉意的，死后能由玲子来完成吗？这样就明白了直子为什么留的遗言是“把衣服留给玲子姐”了。这就是村上春树的文笔，也这就是村上的魔力吧。。。。。。。。。。。最后想说一句的就是，我拿到手上的这个07年版本的《挪》书，全书384页，23元。且纸张发黄，显得很旧很厚，增加了村上春树年谱。而01年版的350页，18.8元，纸张薄而白，有点脆，没有年谱。我更喜欢01年的版本。不晓得是译文出版社是刻意做成淡黄发厚的效果还是为了节约成本降低纸张质量却又多卖4.2元。

用了不到两天的时间读了村上春树《挪威的森林》，我的潜意识不停的回味这本书，像品尝蛋糕一样。亦如书名所言，人生就是挪威古老茂密原始而又充满生机的森林。人的欲望和情感不被理性所操控，而被自然的力量所左右。人生的过程是不断被剥夺的过程，我们失去挚爱的亲人，绝密的好友，甚至热恋的情人，而我们在这面前显得那样无耐而又无能为力。生活还要继续，这点我们心理很明白，可却不代表我们可以摆脱痛苦前行。倔强的活着，要么被生活淘汰。

渡边是一个没有太高追求和理想的年轻人，所以他是一个没有目的，没有方向的小木筏，漂浮在社会和时间的潮水之中。但他懂得享受生活赋予的一切，“藏青叠翠的群山”“妖娆的大面积山区雪景”“泄如屋子里的阳光”。他懂得留心珍惜这一切，渡边从某种程度上就是村上，他细腻，含蓄而又渴望唯美。室友敢死队，让所有人对他爱得入骨。。他洁癖，惹人嘲弄，可爱可笑而又积极的生活。后来失踪，他送给渡边的萤火虫，仿佛就是他自己，在黑暗种带给人一丝微弱的光亮和希冀。

直子是人生弱者的代表，但她和渡边一样渴望唯美。这可能是渡边爱直子最初原因，直至将其转化成一种责任。她对木月的爱，至死不渝。住进疗养院过着与世隔绝的生活，也未能将她拉出痛苦的这口井。“这里有一口井，一旦掉进去，就再也出不来了，任凭你怎样呼喊也无济于事，只能在一堆堆白骨中间，一点点痛苦的死去。”这口井是不是，就是生活中，我们摆脱不了的痛苦深渊呢，我们不能自拔直至为此折磨死去。

绿子是森林中最富有生机的那棵树，如同她的名字。她乐观，有生活能力，会调侃，坚强，喜欢说让读者忍俊不禁的下流话，比如“乳房的形状好看”“在父亲的灵位前脱光衣服，我是由他的精子变成的”，“喜欢穿超短裙，喝酒和看黄色电影”有创意的嘲笑生活，大胆放开自己的感受，敢于追求渡边，而又给他不爱自己的空间。读者都无法不爱这样一个看似不完美，实际完美的不得了的一个女孩子，渡边怎能不爱。直子说“生活就像是饼干盒，里面又你爱吃的饼干，也有不爱吃的。总不能先把爱吃的吃光，最后只剩下不爱吃的了。每次生活中遇到痛苦，我都这样想。”

其中的人物还有渡边的大学朋友永泽，像这个社会蒸蒸日上，不乏冷酷和不清醒。初美，永泽的女友，高贵，有品味，渡边对她评价相当高，但并未获得真爱，自杀死去。玲子，直子的室友，长渡边19岁，擅长弹奏钢琴和吉他，有皱纹但有成熟的韵味。她弹奏的乐曲，作者写出了名字比如：甲壳虫的《挪威的森林》，不乏是整个小说的背景音乐和基调，我打算一一找到，边听边看这本小说。

每个人物都在不完美中展示着完美，生活就是悖论。这部小说不能说，如何让我刻骨铭心。但在村上独特的笔调勾勒的氛围中，我流连忘返，回味无穷。同时，懂得了生活的很多道理，这似乎是笔者的意图所在：不要掉进生活的痛苦深渊，坚强大胆的前行，要敢于面对生活，你才能成为《挪威的森林》中生存下来的老树，而不是遗憾地将你的人生噶然终止在“17岁，21岁”。这部小说的教育意义于此可见，真面意义潜移默化，可谓一本难得的好书。

如果一个人在他的青春时代异乎寻常的喜欢一本书，这便意味着这本书曾经照亮了他的部分生命。这是我五年前写在《挪威的森林》扉页上的一句话，而我读此书则要追溯到十年前，这里面包含着一个与青春有关的故事。 　　 　　 十年前，我还是一个十分青涩的毛头小子，在一个姑娘的书桌上结识了《挪威的森林》。当然，我当时的注意力主要在那个姑娘身上，我是她的暗恋者之一。为了取悦她，我曾以极快的速度读完了这本书，尔后的时光就像那段朦胧的恋情一般很快消失了，但是这本书的内容我却再也不能忘记。 　　 　　 人生如同转轮，兜兜转转，青春的时光如白驹过隙，我被人潮携裹着像飞溅之尘，终于坠落在了北京这座城市，那一年是2007年。当时我一边给报刊写稿件，一边接一些长篇访谈的私活，大多数时候则闭门读书。书有一大堆，朋友却不多，生活上更是有上顿无下顿。在一个冬天的夜晚，吃光了冰箱里的所有东西，仍然饥饿难忍，便走出了门，企图在夜市上找些东西吃。也许是因为寒冷，夜市上的摊贩早已各自回家，只有不远处的一家咖啡厅还亮着灯。我便走了进去，要了一杯咖啡，又要了简餐。就在我吃完简餐，准备端起咖啡的时候，旁边小书架上的一本书吸引了我，它是如此熟悉，以至于让我回想起一些温暖的东西，它便是《挪威的森林》。 　　 　　 我忘了我是否喝了那杯价钱不菲的咖啡，但我却将《挪威的森林》重新看了一遍。客观的来说，《挪威的森林》不算是村上春树最好的作品，然而我在最适合的年龄读了它，并且在某种程度上体验了主人公的心曲。青春时代的忧伤、迷茫、绝望，乃至闪过大脑的自我毁灭念头，都与书中的主人公相似。渡边是一个寄宿学校的学生，同宿舍的室友差不多是“怪人”，有着各种搞笑的生活方式。渡边与饱受心理问题摧残的女孩直子开始交往，并给她讲室友“敢死队”的各类笑话。实际上，渡边和直子早就认识，那时候直子是他的好朋友木月的恋人，他们三个常常在一起。不过，木月后来毫无征兆的自杀了。也许是源于内心的某种伤痛，渡边和直子开始接触，最初只是通信，并无什么实质性的进展。然而他们都知道，这是恋情。一个心思细腻，面孔干净清新的男孩，一个罹患抑郁症几乎无法自控的女孩，这故事唯美，但却忧伤，令人几近心折。 　　 　　 我不打算在此赘述这个故事，因为读者阅读故事后所留存下的印象也各自不同。我想说的是，青春其实很残酷。那些历尽磨难后的人，或者是经历了繁重生活洗礼之后的人大多忘记了青春的模样，也有可能是有意识的遗忘。盖因为，青春的残酷性远远超过了青春本身。有那么一个时段，人是非常的忧伤，就好像世界永远都是灰色的。不要将此理解为青年男女们的春情勃发，也不要以情窦初开做挡箭牌，实际上青春意味着对童年的告别，对一个因年龄带来的更加严酷的生活的观望。观望比经历更痛苦，因为你必须选择，这个选择就象是由处子变成女人，它带着被侵入的痛苦，又带着对神秘事件的渴望，这是矛盾的。矛盾的事物总容易使人忧伤。 　　 渡边和直子小心翼翼的交往，又急不可耐的彼此寻找，再到无法相见，其实都是一种处在矛盾中的挣扎。而后，渡边又认识了女孩绿子，如果说直子是冰水，绿子则是火焰，但她们实际上都属于脆弱的人。就象是一种昂贵的玻璃，洁净，纯粹，绚丽而闪烁光华，但是经不起撞击，否则便会碎成一快一块依旧闪烁光彩的碎片。与渡边相对的是他的学长永泽，他始终是一个强大的人，有着聪明的头脑，有着不俗的家世，有着能够吸引女孩的面孔，同样也拥有始终对他如一的女友初美。然而，这就算是完美吗？青春有着无数种不确定性。 　　 　　 不论是木月的死，还是直子的自尽，乃至初美的割腕，都是在说青春的不确定性。没有什么比一个年龄段处于一种巨大的不安和不确定中更残酷的了，这是青春的另一种模样。

《挪威的森林》的作者村上春树几乎囊括了日本所有的文学奖项，在日本销售了700多万册，现已被译成多种文字在世界流行。可以说，小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌着一股无可抑制的冲击波，激起读者强烈的心灵震颤与共鸣。小说想向我们倾诉什么呢，生与死？死与性？性与爱？坦率与真诚？一时竟很难回答。读罢掩卷，只是觉得整个身心都浸泡在漫无边际的冰水里，奔波于风雪交加的旅途中，又好像感受着暴风雨过后的沉寂、大醉初醒生的虚脱……

喜欢男主角渡边。他跟《麦田里的守望者》的霍尔顿颇为相似，心地善良、不落俗套、语出惊人。小说的开头，三十七岁的渡边坐在飞机上，想起十八年前与直子并肩走在细雨后的绿草上，听着她娓娓说着井的故事。这一幕，让我想起《冬季恋歌》里，俊尚与唯真穿着长长的大衣，走在雪地上，天空蓝得很纯净的情景，唯美得动人心弦。渡边爱直子，给我的感觉是“深沉而无望”的。渡边虽然会为了解决生理问题而和别人发生关系，但他心里始终守候着直子。他和直子一起的时候，不断给她讲室友“敢死队”的趣事，因为直子会笑得很开心；直子在疗养期间，他一直给她写信，写自己身边发生的各种事。他甚至建议直子出院与他一起住，他想努力给她幸福的生活。可惜直子内心有不能愈合的伤。她虽然也喜欢渡边，但无法抗拒死亡的召唤——她与木月就仿佛是身在不同躯壳的同一个人，她不能不随他而去。渡边在深爱直子的同时，也不自觉地为坚强活泼的绿子所吸引。他也是爱她的，但与对直子的爱不同。对直子的爱，仿佛与生俱来，是《海的女儿》那样的童话，因绝望而真挚动人。而对绿子的爱，是活生生、有血有肉的，是现实的一种。女主角直子与绿子一个娴静典雅，宛如完美圣洁的女神，一个粗俗泼辣，但有鲜活的动感。两人虽然气质各异，但从她们的言谈举止中都能感受得到某种“不正常”。她们都是心里有伤痕的人。直子那事事优秀的姐姐，不明不白地自杀了；直子那青梅竹马的爱人木月，也不明不白地自杀了。绿子的母亲患脑瘤，为了治病把家里的钱都花光了，后来父亲也患了同样的病，绿子与姐姐在忙于生计的同时还得轮流到医院去照料，疲于奔忙。她们精神的创伤，或源于死者，或源于生者。《挪威的森林》反复传递一种感觉：“死并非生的对立面，而是作为生的一部分永存。”我不知道对这句话的正确理解是怎样的，但就我自己的感受而言，某些人的逝去始终是我不能摆脱的阴影。“死”不是一个瞬间的动作，而是一种状态。死亡肉体上由死者完成，精神上由亲友完成。每个人在生活的过程中，履行着生，亦践行着死。死亡如空气，与呼吸并存。另一种感觉是深刻的孤独。是漆黑的夜里，一条小船漂浮在茫茫的大海上，船上什么都有，却没有桨，四周寂静无声的那种孤独。每个人就像挪威森林里的一棵树，默默生长着，强烈地渴望理解，却注定不能真正沟通。直子心里的痛，可以诉说，但永不能慰藉。玲子得而复失的生活，如此无奈，却得不到身边人的相信与谅解，只能顺应命运一步步下沉。渡边爱直子，却得不到同样的回报。人都是各想各的，各自纠缠于各自的世界里。沟通而彼此了解、心灵相融，只存在于幻想中。以前看《等待戈多》一文，看到过这么一个评论：它揭示了人类在宇宙中的尴尬处境。永远在等待，却永远不知道在等待什么，而且注定等不来什么。这种意义虚无、无聊、空虚的希望然后绝望的孤独人生，或许是我们可悲的宿命。（邓小梅）

从没有一本书让我这样深刻的思考！

读之前我看了一些关于此书的介绍，也想也好奇是会怎样一本传奇的书呢？白白的书页上清晰的字体，平平凡凡的讲述着离此时30年的距离的故事……
感叹着战后日本经济的飞速发展，文化和观念的开放，一边想象自己国家当时还正处于文化革命的混沌，摇着头不可思议！

渡边、直子、绿子、玲子、永泽、木月、初美和敢死队……每个人都极具其性格特点，代表了社会里形形色色的人物。我注定是一个孤独的人，我的周围也都涌动着孤独且不正常的人。

直子活得太自己了，活得太辛苦太累。无论如何都无法真的快活起来，真的不想探究那么纯粹的一个人。我应该不爱她的，她在我的心里像个女神，欣赏爱慕却遥不可及。像是画里的人物，只是我少年是孤独的记忆中唯一的女孩儿，所以那么深刻，那么让我怜惜。

我夹系在木月和直子之间，要不孤独和勇敢何其艰难。
我本来就是孤独的，而他和她也是孤独的。这样形成的小团体，每个人的孤独都在逐渐增长……木月选择结束来逃离这一切，而我和直子选择离开。不幸的是，直子终究是没有逃脱得掉，而我很幸运，我遇到了永泽和绿子。

永泽代表了社会上所谓高尚的人。英俊潇洒、学识渊博、家境富裕，以后会进入社会的上流阶段。这样的人竟与我结识并成为朋友，实在是不可思议的。他带我进入一种抛洒挥霍的时光里，酩酊大醉后可以做一切本身于我并不相符的事情。让我忘掉那些会触痛我的往事和人。既然我不知如何化解，那就用酒精来麻醉自己吧。怎样的荒诞、堕落是无所谓的，我只要癫狂……
永泽其实是孤独的，他所选择的看来光鲜的阳光大道，其实未必是真实意念的选择。只是广为社会所羡慕的一种生活。可真的快乐吗？如果真的快乐，那永泽就不该是空虚的，不该只用那些原始冲动来填补内心的腐蚀。

还好有绿子，！这么的率真、无谓、勇敢的一个人。
独立而个性的！留很短的头发，穿很短的裙子，喝得大醉、吸烟、说脏话、去大众影院看色情电影、在任何人面前不懂就说……
真实而包容的，照顾父亲、照看书店、会做可口的饭菜。用手指为我一泄而出时让我切实体会了另一个女人的另一种美。不管我怎么的忽视她的感受，还是选择既不英俊又没有钱的我，因为只是自己心里真诚的爱我。给我时间，让我慢慢消散。
其实绿子也是需要我的，只有我能接受她的怪异，只有我会欣赏她的不羁。这样的两个人，一个如火，一个似冰，巧妙地结合，却会是出其不意的好。

玲子，就像看透这世界一切的上帝，站在遥远处，浅浅笑着或者痛惜着，但始终不肯走近。玲子说，我们的正常是知道我们是不正常的。而社会上的那些人不正常之处是不知道自己的不正常在哪里。我对于玲子，多半是怀着崇敬的心理的，因为不管怎样，玲子也是真实的为自己活着的人。

初美和敢死队，一个高贵典雅，一个木讷白痴。一个是让人羡慕神往的女性，一个是被人取笑的对象。
初美明知道她与永泽的距离会越来越远，可她不想放弃，为什么呢？因为说到底她是那种高贵的家族里生长的女孩子，她的命运从一开始就注定的了，而她不可能与之抗争。
敢死队自不必说，最社会底层的小人物，被社会的风潮一挤一推，便被打压的无影无踪，小小的梦想也就此消逝，连生命的烦恼也不及眷顾。

时光流过三十年，读这本书一点也不会感到过时，无论再怎样的变迁，读来都令人不免伤怀，使人沉思。困惑着、迷惘之……
平淡 惊奇、急迫、叹息，在该书还有十几页就要完结时我还未曾有过一丝感伤，而当我终于读过后，眼泪却喷薄而出，无法抑制。

作者对一些场景的形容和描绘，那简直是前所未有的，喜欢得很。
“山崩海枯那样的可爱……像喜欢春天的熊一样……整个森林里的老虎都溶化成黄油”而这些恰恰是与绿子之间在一起时。
春夜里的樱花，宛如从开裂的皮肤中鼓胀出来的烂肉，整个院子都充满那甜腻而沉闷的腐臭气味……而这是直子带给我的心痛。

到底是为了什么，什么是什么呢？我这样一个像个开朗明丽的女子读了之后都难免阴郁，那性格里懦弱成分稍多，或者本身就内向略有抑郁的女子，我看还是不要读该书为好。
这本书虽然写的是我十九、二十岁的时光故事，但我不认为它是这个年纪的人可以读的书。
顺便说一句，书很白净，字大而清晰，印刷很好。也许同样是东方人吧，这本书没有我读欧美作家小说的那种时不时出现的拗口。读起来酣畅淋漓。

出差三日，奔袭全省，走了一些故地，见了一些旧人，勾起一些旧事。一算下来，竟也跑了两千里路的样子吧。正是：人生到处知何似，应似飞鸿踏雪泥。泥上偶然留指爪，鸿飞那复计东西。在车上、床上的时光无聊，就翻了手机上的书来看。不知怎么地，从56本电子书中，阴差阳错地翻到《挪威的森林》，一看就看进去了，而且不能自拔，一不留神到了凌晨2时。这本书，在手机上已经一年多了吧，看了个开头后，一直没动过。更早以前，也翻过真正的书本，但根本读不进去。总觉得，一个日本人，在挪威的故事，和我有什么相干？再加上书评所说，“这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱小说。”我最不爱看言情了，于是，就把它打入冷宫，一弃多年。这回一读，才发现自己大谬不然。这书名，和挪威豪不相干，倒却是来自于我喜欢的批头士的那首nowegianwood.真是贻笑大方了。所以，读书也是要缘份的。相请不如偶遇。白头如新，倾盖如故。喜欢一本书和喜欢一个人差不多，实际上，是讲不清楚的，讲出来的和真正想说的，往往不是一回事。就像如果有人问我，到底喜欢她或他什么时，我估计总是哑口无言。但既然说起来了，只好像学究一样，分析个一二三四。吸引我的，首先是书是那种弥漫的忧伤，无所不在，却又冲淡平和。就像现在我的日志的这首歌，foreveratyourfeet.这是我印象中日本人的风格，像川端康成之类的，我以前并不喜欢的，现在却有些沉迷了。用一位网友的话说，就是这些日本男士的内心真是细腻地让女人们颜面扫地。其次，是书里的人物。男主人公渡边，坦白诚实得有些惊人了。最有趣的是他那种随波逐流，却不迷本我的个性，真是深得我心。其实，我是想做这样的人的，但做不到。当然，书里的女主角，直子，小林绿子，也都是很有趣的人物。尤其是屋顶看火灾的小林绿，真是特立独行。至于那些配角，永泽，铃子之类的，也都是妙趣横生，令我想起我身边的人来。像永泽，我不也是有一个这样的真小人朋友吗？和这样的人交往，真有一种时时惊叹的感觉。永泽说的话也很有道理啊：怜悯自己是懦夫干的勾当。我也渴望有一天，我能像铃子一样，随心所欲地用吉他弹出我心中的所想。书里活灵活现描写的那个年代的日本，倒也和我们的现在颇有些相似了。信仰的迷失，一夜情或性的泛滥……看起来也挺有趣。还有，就是里面的青春和校园，年轻和反叛了，这些，也是我一直缅怀的。再还有，就是文字本身的魔力了。尽管经过了转译的损耗，春上村树的语言还是凝练干净。诚如高人所论：村上的小说是存在主义的。这个存在主义就表现在语言的肆意，任性，下定义时的充满勇气。直子问渡边：“你讨厌什么？”他说：“我讨厌四月的夜晚和镶花边的电话机罩。”“宾馆像十二月里被冷雨淋湿的三条腿的狗！”总而言之，挪威的森林，像磁铁一样吸住了我。甚至爱屋及乌，书里面渡过读的魔山，以前中文系也是要求读的，我避之唯恐不及，现在也想去找来看看了。要知道，当年我是专攻古文学，最怕洋文学的，呵。受不了屠格涅夫、巴尔扎克式的烦琐。还有，今天又特地去找了Beatles的nowegianwood听了一遍。以前没注意的歌词，也看了，果然和书大有因缘。IoncehadagirlOrshouldIsaysheoncehadmeSheshowedmeherroomIsn'titgoodNorwegianwood?SheaskedmetostayAndshetoldmetositanywhereSoIlookedaroundAndInoticedtherewasn'tachairIsatonarugbidingmytimedrinkingherwineWetalkeduntiltwoandthenshesaid"it'stimeforbed"ShetoldmesheworkedinthemorningandstartedtolaughItoldherIdidn'tandcrawledofftosleepinthebathAndwhenIawokeIwasaloneThisbirdhadflownSoIlitafireIsn'titgoodNorwegianwood准备去买一本真正可以捧在手上读的。

花了几天的时间，读完了村上春树的《挪威的森林》。开始阅读村上春树的书是从《1Q84》开始的，那时候就觉得他写的书与别人总有不一样的地方，很独特的视角，很独特的写法，让我眼前一亮，就经不住想阅读他写的其他的书，所以我选了《挪威的森林》。

从开始到结尾我都很认真的在分析其中的每一个人物，因为村上所刻画的人物都很有特点、很有个性，非常鲜明地呈现在我们眼前。无论是渡边、直子、木月、敢死队、绿子、玲子，每一个人的身上都有故事，然后由挪威的森林这首歌贯穿着整部小说，我觉得非常不错，因为后来我从网上找到了这首歌听了听，把歌与小说中的人物结合起来，真是太妙了。

主人公渡边是我最喜欢的，因为我觉得，我和他一样，我们都喜欢安静。我们都喜欢安静地看书、安静地听音乐、安静地散步、安静地洗衣服，安静地做任何事情，对待爱情也是执着、专一，渴望找到能够懂自己、志同道合的朋友。在渡边的身上，我看到了自己的影子，所以感觉特别亲切。

一提到敢死队我就特别开心，因为他总会做出一些奇怪的举动，比如说早上六点半开始用收音机播放着音乐，然后在寝室做广播体操，挺逗的。而且总会把寝室打扫地干干净净，每天打扫卫生，三天晒一次被，五天再来一个大扫除，我就喜欢爱干净的男生，嘿嘿。

绿子虽然看上去挺大大咧咧，其实也是经历了很多很多不愉快的事情，妈妈得病死了，爸爸也随着妈妈在几年后死了，只剩下和姐姐相依为命。她最渴望的就是亲情，因为她认为父母从没爱过她，以至于有时候有点麻木不仁，但对待爱情也是很果断的，爱就去争取，不爱就分手，没有一点犹豫。

还有很多的人物，在这里就不一一介绍了。但是他们都有一个共同的特征：那就是，每个人的心里都有着一份不同程度的寂寞，或是对亲情，或是对爱情，或是对友情。他们都受过伤，所以了解彼此，所以才能走到一起。

看完这本书，真的有太多的感慨。只能对自己说，无论生活把你折磨成什么样，你都要坚强的活下去，直到走到生命的尽头......

第一次读村上春树的作品。之前听闻好久，但对村上的了解一直是非常模糊地。
很难得的小假期，一下子闲了，又很不适应，很多睡眠，焦躁的情绪，这时看到挪威森林。
书，拿到手上，阅读，一页一页，仿佛有什么魔力似的，翻开，就无法停歇，于是看到夜里12点钟，第二天吃罢早饭又开始阅读几乎是一气呵成，若不是逼迫自己入眠，想必是一个通宵的看了了。
故事很哀伤，结局并不如我想的那般完美。木月死掉了，直子死掉了，初美死掉了。自杀。觉得村上未免残酷，了结生命真有如此简单？不需要什么决心，什么挣扎，什么反复么？然而仔细想想，自杀，对于木月，对于直子，对于初美都是一种生命的必然。他们都是那样的啊，在自己的世界，寻觅着一个懂得自己，自己懂得得人。找到了，便是爱，一无所有的他们有的只是爱而已。孤独，自然需要懂得的人。想想我们每个人又何尝不是如此呢？即便在钢筋水泥里笑着，即便有朋友们左右相伴，也有孤独吧。毕竟找到一个真正的，懂得自己的人是那么的难啊。找到了，又怎么禁得起失去？当然，大多数的我们并不如此执着，像渡边，固然有自己的世界，固然渴望一个懂得的人，却也能安于世事的他们生活。然而他们却不行，既然无法选则自己的生，我无法选择身处自己的境遇，那么就选择如何的死亡吧，至少这是他们想到就能办到的。
从木月、直子、初美身上，我们看到得是生命的脆弱，但这本书中的并不仅仅如此，除却消沉的哀伤的生命，也有积极蓬勃的生命，那就是绿子。像绿子这名字一般，蓬勃，向上，积极，乐观。敢于追求自我，表达自我。爱，就要说出口。生命也能活的如此坚强。
主角渡边，则是徘徊在积极与消极间的人。既不能将自己完全打开于世界，也不能完全沉浸于自我。想他也是幸运的，能得到那么多的爱。木月，直子，初美，绿子。他也是不幸的，因为除却绿子，他们无一不自己了结了生命。逝者已去，干净利落，但生者呢？
结局。渡边还是选择了绿子,情理之中。但，理想的结局还是直子能够康复，每一次的信件往来，都期盼着，直子这样说，我想我马上就会去你那里了，渡边，我们一起生活好么？这样想着，却忘记了，宿命，直子的宿命便是木月，即便时过境迁，木月是她与渡边间挥之不去的一抹，也是她心中不变的他，逝者，在生者心中永生。

自己洗衣服做饭，自己打工挣钱，爱自己所爱，恨自己所恨。《挪威的森林》这是一本相见很晚的书。读完它以后，我得出这个结论。这本书是村上春树在1987年写的，比我的年纪还要大。本来，像这样一本古老而优秀的书，我理应早些遇见。可是，事与愿违，不无伤感。或许这是由自小对日本人的偏见造成的，亦或许是我的阅读范围过于狭小。无论如何，遗憾已经造成，伤口无法痊愈，追究原因，也消减不了遗憾。还是作罢。我是个看武侠剧长大的孩子，喜欢武侠里的侠骨柔情，快意恩仇。印象里，没有那个侠客是自己洗衣服做饭的，打工赚钱那是更是闻所未闻（当然，刺客除外）。侠客们活着就是为了刀光剑影，为了爱恨情仇，为了行侠仗义。怎样糊口，从来不在他们的考虑范围。这造就了一种情节，侠义情节。总觉得自己应该忧国忧民，扶贫济世。总觉得，爱一定要深，至死不渝：恨一定要浅，得饶人处且饶人。武侠里传递的侠义，宽容，真情等一些真善美的东西，是文学作品应该给予人们的精神财富，这很好。可是这些作品里，将真善美提到太高，让人忘却了最基础的东西：独立。独立，在我看来，就是依靠自己力量养活自己。我不想把这两个字理解的太宽，免得伤神。有人说，武侠里的每一个侠客都是独立的，完全靠自己生存，没有见他们依靠过谁。我想，你也没有见过他们是怎么独立的吧。换句话说，这些小说里，传递出来的独立精神，太过薄弱让人察觉不到。纵使很强烈，却离生活太远，无法触动人心。而《挪威的森林》这本书让我深深的感觉到，洗衣做饭，打工挣钱不是什么低下的事，它们是生活不可缺少的一部分，远比行侠仗义神圣得多。事实上，我们只有独立起来了，才能按自己的意愿演绎人生，爱自己所爱、恨自己所恨。书里的男主角渡边，就是这样一个人，自己洗衣服做饭，自己打工挣钱，爱自己所爱，恨自己所恨。因为他可以自己养活自己，所以无论是直子还l绿子，他都可以跟着自己的心去爱。也因为他可以自己养活自己，他可以毫无顾及的选择不再联系那般优秀的永泽。比起这本书的爱情故事，男主角的这种人生态度更让我触动。因为这种态度，在我的学生时代里太缺太缺。我想，如果我早些遇见这本书。或许我的大学生活会更精彩，我的人生会有所不同。叹！叹！叹！，相见很晚。突然想起三毛的柯西说过一句话，要让自己的孩子在13岁时就半工半读。我想，这该是一种最合理的教育方式吧。

自读完《挪威的森林》之后，很多东西开始在脑海里挥之不去了..用“读”这个动词似乎怎么也不够准确来表达我的感受，因为我似乎并不是在读，而是整个人融进去那般..仿佛我就是渡边，绿子，直子变成一个个具体的形象在我身边...那是一种忘我，村上的文字给人的感觉。行文找不到半点冗余或者突兀的部分，自然，流畅，这么一部长篇小说竟然是没有疲劳感地读完了对于基本上不读小说的我不能不说是一种奇迹看这本书的缘由很大程度上是因为晓威的推荐，之前也已经不只一个人向我说过了..晓威说已经从头到尾读了5遍，奉为圣经，开始我还不大相信，然而现在终于明白是为什么..现实中找到了对应，心灵中找到了一种共鸣。不在于华丽的辞藻，不在于精彩的剧情，打动人的就是那种说不出的感觉..如果是以前读的话，或许是不会有这么大的触动的，只是因为某些人的出现，某些事的发生触动了我永泽，直子，敢死队，玲子似乎在我的生活中都能找到与之对应的人。而村上做到的，正是把那种平时感受到却说不出的东西写出来..生与死，绿子和直子，两种不同的象征，让人忍不住反复思考存在的价值“生并非死的对立面，而是作为生的一部分永存。”这句话的意义贯穿了整部小说....死的人已经死了，而问题却留给生者生与死我们太多时候把它看成对立而换个角度想想，生与死又何尝不是同一个过程的两个方面呢？生不过是死的开始罢了这不得不让我想起《肖申克的救赎》的一句对白：“人生可以归结为一种简单的选择:不是忙着活,就是忙着死。”生与死，性与爱这两个人们总想逃避，却不得不去面对的事实摆在你面前人始终是人，人性始终是人性，而很多时候我们为了伪装，为了逃避，选择掩盖认的本质或许本来就是孤独的，我们最难认识的，或许就是自己..渡边说“哪有人会喜欢孤独，不过是不喜欢失望”，真实中完全理解的知己是不存在人怎么说都是一个相对独立的个体，尽管人的孤独是无法回避的事实，可我们又总总渴望被了解于是矛盾就永不终止，孤独也就无法消除……夜深了，明月高挂..十五的月亮如此美丽而思绪却始终无法停止...键盘却停住了不是我不想写下去，然而太多的东西却无法用笔来去叙述，那，是一种感觉或许像村上说的那样：“文章这种不完整的容器所能容纳的，只能是不完整的记忆和不完整的意念。”恕我才疏，无法表达，如果想体会一下，大家去读《挪威的森林》吧这，是一本引起灵魂在深处共鸣的书..PS:认识的人男生看了没有一个说不好的，但是可能是一些SEXY镜头让一些女生很反感吧...

当年我第一次打开《挪威的森林》，一下子就被它领入略带感伤的青春情韵之中。小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌着一股无可抑制的冲击波，激起我强烈的心灵震颤与共鸣。看《挪威的森林》可以从任何地方开始，每次翻开都会给我带来心灵的休息和艺术的感染。十年来，我始终沉醉于其中，屡屡不能自拔。多少次，我问自己，这是为什么？我想在写作此文的梳理过程中，给自己一个早该有的答案。书中关于性最美的描述是直子夜间把自己的身体展现在渡边面前的情景。星光下的直子仿佛就是一座雕像，是上帝的完美的艺术的杰作，她是神圣不可侵犯的，不容亵渎的，我想每一个人都会从直子的身体而探寻到艺术的内涵，而并非是仅仅认识到那是女人的身体。这一幕是本文的一个经典画面，每次看到这里，我的脑海中就出现电影一样的画面。　　

这两天在看《挪威的森林》，那是十年前流行的书，好在我不是赶时髦的人，还看得颇有滋味。　　看完后觉得有点无趣，作者没有留下太多的想象空间，所有的事情都尘埃落定，所以也少了一些可以玩味的东西。写少年怀春的书多得是，无非时代背景不同，恋爱中遇到的问题不同，可惜孤独症这个与众不同的恋爱问题，作者并没有再深刻挖掘，虽然书中交代了直子生病的原因，一是家族遗传，二是屡受亲人自杀的心理打击，可惜我还是觉得把她写得太正常了，孤独症是折磨自己又折磨别人的一种心理病，经常情绪失控，让周围的人身心疲惫，而作者眼中的直子完全是一个乖巧懂事，温柔体贴的女孩，可能是渡边比较少和直子在一起的原因，所以在我看来，直子的死和轻舞飞扬，或者丁香花的死也就没有太大的不同了，都是生病死的。 通篇看完，小说呈现出一种淡淡的哀伤，夹杂在青春年华中，淡得尤为深刻。书中经常出现富含哲理的对白，特别是那个考公务员的男生，经常出语惊人，“不要同情自己”，可惜和绿子的对白没什么特色，而绿子的话最多，所以在我看来绿子对作者而言并不是最佳选择。作者的比喻常令我叹为观止，描写两种不同的沉默，“好像小石子落进了无底的深井”，“好像全世界所有的细雨落在全世界所有的草坪上”很妙。

这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱小说。小说主人公渡边以第一人称展开他同两个女孩间的爱情纠葛。渡边的第一个恋人直子原是他高中要好同学木月的女友，后来木月自杀了。

《挪威的森林》，一曲哀怨的恋歌，日本作家村上春树的这部小说创造了销售奇迹，封底印着“这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带伤感的、百分之百的恋爱小说。”，整部小说的基调是无奈和哀伤，带给读者的情绪也是一种沉沉的静默。 生活需要阳光，人需要坚强的活下去，要有绿子积极的生活态度，有尼采，有向往，人生才不会灰暗。接近幸福时，请不要犹豫，不能像渡边君游走于迷惘的边缘，直子生活态度更不可取。生活中的我们要超越自己，不要打住前进的脚步，时光慢慢，希望不会落空，只需勇敢走出青春的迷惘，拨开云层终见阳光。

这本书中的渡边君的性格让我有似曾相识的感觉，仿佛同我以前看的那本书的男主人翁相似，后来还是不知是玲子还是绿子或是初美说他说话像《麦田里的守望者》，一想，确实像！还有点像孙睿《草样年华》里的男主人翁。风趣幽默又感情细腻。但不轻易暴露。总是很低调。这里面的几个女人我最喜欢绿子，她是脆弱而又洒脱的，我最喜欢她。而对于直子，我不喜欢。还不如玲子来的直爽！其实敢死队倒是为这小说增添不少笑点，很有意思。村上春树的书读过几本，目前为止我是觉得这本最好看，因为书中人物的年龄和自己差不多，可能在很多思想上会有所相同，尽管我们是不同国度不同时代，但总是能找到相同点。那种不肯表露的脆弱，想要挣脱的叛逆以及淡淡的感伤。对于死，又是那么的不知所措，却又故作镇定……看着小说时，我一直好奇木月为什么要自杀，可是看到最后都没有揭晓答案。这其实很真实，人生当中不就有很多事都不知道答案吗？！也许有缘由也许没有缘由……那句话很好死并非生的对立面，而作为生的一部分永存！确实如此，死并不是结束，不是，并不是！

初听这个名字，也是在武林外传里。说是这是一本很小资的书，也不知道小资具体的是什么意思，我总觉得怎么也得上班了吧~可是拿到书一看，咦，讲的不就是渡边刚上大学吗？不正是19岁吗？于是上学时，就稀稀拉拉的看，回家后因为觉得有金庸看就暂时搁着了，现在又捡起来了。这本书讲的主要就是渡边（主人公）的恋爱，和直子，和绿子。但是这之间却包含有很复杂的关系，而时间段就是19到21岁之间的。下午没事就看进去了，两个多小时，很专注的看，居然就看了140多页，正好下午我们九班同学聚会，就暂且放下了。回家的路上，一直在猜结局：直子的病一直没好，留在了疗养院；渡边是一个猜不透的人，不知道；绿子因为“我”的气，和他的男友去了别的城市；玲子始终陪着直子，但先去世......回到家就钻进被窝看结局，哎~~~我果真只是个不入流的编剧，我编的可真俗，俗不可耐之极！！只用了十几分钟，全文就完了！什么？？这就完了？？怎么会这样：直子死了，玲子去了朋友那儿，“我”给绿子打电话，仿佛是自言自语，“我这是在哪里.....”这就完了？？为什么，我觉得至少让我看到“我”和绿子的结局吧！咳，这么一个戛然而止的刹车，让我有点胸闷，总觉的少了点什么，为什么？村上为什么这样结局？？闭上灯，怎么也想不通，难道这就是渡边对直子的爱？随她死去而终结吗？不甘心，我又打开灯，发现有一篇村上的后记没有看，而让我释然的一句话就在其中——这部小说献给我离开人世的几位朋友和留在人世的几位朋友。翻到扉页——献给许许多多的祭日！祭日！离开人世！挪威的森林！什么关系？？——对啦！！这本书不是写“我”的恋爱，而真正是写的直子，为直子而写！！而直子最喜欢的不就是甲壳虫乐队的“挪威的森林”吗？！是啊，直子死了，属于直子的记忆到此为止了！而在这里结束不正是再合适不过的吗？！释然了，我终于释然了！！这个伏笔埋得太深了，太妙了！！

村上春树,一个简单而又奇怪的人,如同他的文字一样,充满了黑色的孤独,灰色的无奈.如同思考者行走路上的孤独,充满了一种无力，一种游戏。《挪威森林》主要写二战后,日本青年的思想状况,他们泡妞,乱交.对生活没有目标.是当时日本的社会状态。《挪威的森林》中主人公渡边的人生行走，遇上了两个女孩：直子的娴静腼腆、多愁善感，绿子的坦率迷人、活力四溢*这两个女孩形成了他人生中一个至美的花园，让他徘徊其间，无以回返。“人生注定了是一场不完美的旅行，它总是让你在欠缺之中苦苦挣扎……希望你阅读愉快 好好品味 村上的笔触真是与众不同！

看了一遍《挪威的森林》，说句实话~实在不是太懂...里面的充斥的爱情与人生的永恒的话题~但是我始终不明白作者到底是想表达些什么~直子死了，直子的姐姐死了~木月也死了~初美也死了~敢死队也不知所终~最后的最后~领子变成了直子的化身~穿直子的衣服 跟渡边也发生关系...一切的一切仿佛都那么的不知所以然~可能是我跟里面的人物没有任何的共振吧~生死本来就是人生的一部分~但是我又没有渡边那样的泰若自然~在对待爱情方面~直子想让渡边取代木月~但是~渡边不也是用绿子取代了~直子麽~只是一个成功一个失败了而已~就像小说开始说的那样在森林的你不知道的地方有着一口很深的井~只要一不小心就会掉进去~也没有人知道那口井到底是在哪个地方 ~其实每个人的心中都是一片森林~每一片森林里都有一口那样的井~在那口井前 ~直子~木月~初美~都掉了进去~在幻想幻听中 结束了自己~而绿子~而玲子~而渡边却是能够在井边安然自若的站着的~可能作者就是要让我们这些读者能够清楚的认识到自己的心中都有着这么一口井~就是~我们这些看似正常的人也一定要认识到自己也有不正常的地方~一定要避免接触那危险的井边
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挪威的森林贯穿全书的就是作者多次提到了的，“死不是生的对立面，而作为生的一部分永存”，全书的结构也如作者所说，并不以死为终结，这里有作者的无奈即每个人都会死，也有作者面对生活的勇气即有死才有生。作品中最主要是两次死，很相似的两次死。一次是木月的死，木月死后直子和渡边的关系便开始了，另一次便是直子的死了，按玲子的话说就是“你选择了绿子，而直子选择了死”两次都是由死而引出了新生。另一个相似之处是，木月在死前见的最后一个人不是他最爱的直子而是渡边，这似乎应该是木月把直子托赋给了渡边，直子在死前见的最后一个人也不是渡边而是玲子，同理应理解为直子把渡边暂时托赋给了玲子。
书中所描写的几个主要人物都是醒着的，但由是他们价值观不同，心理成熟程度不同，所以他们的生活本身是有着巨大差异的。

其实这本书早在高中的时候就看过，可惜那时还不能弄明白书里描写的那些个事情，还不懂得爱情。现在再读，感触就会很深。故事结尾，直子的死我并没有太大的伤心，正如铃子说的，直子好象是把所有的事情都想明白了、想透彻了，才选择走自杀这条路的。可是渡边在一时无法接受直子自杀的事实时，选择了独自旅行。渡边将自己困在一个类似真空的世界里，毫无意识、漫无目的，就这样走走停停。在一个月的旅行不得不结束时，在不得不重回现实世界时，玲子来信说要看望渡边，我终于忍不住哭了。“死并非生的对立面，死潜伏在我们的生之中”，是这样的吧，人到了一定年纪都得死。有生即有死，形影不离。可是真的让我们去面对死亡。面对我们至亲至爱的人的死亡时，我们还是会承受不住，无法抑制那份莫大的哀伤。直子是死了，可是绿子还活着。但是也正因为直子的死亡，渡边才更加不容易和绿子在一起了。爱情不是数学题。3-1=2吗？直子的死给渡边的打击太大了，随之而来的自责和内疚压得他没有勇气投奔绿子的怀抱，即使自己很爱很爱，也无法做到。还好结局是温暖的，爱情需要这种温暖。我被这份温暖所感动，流下泪来...很不错的小说。

这本书知道很久了,但一直没看,原因就在于本书当年一直被标榜为小资读物,心里先入为主有了无病呻吟的感觉
前段时间一直在本地报纸上看本书译者的专栏,发现写的不错,就萌生了想读一读其翻译作品的念头,再加上毕竟也是青岛人翻译的,多少有点自豪感
本书一旦翻阅起来,发现竟有不忍释手的感觉,主人公渡边对直子的感情.对我这种思想还带有传统观念的读者相当有共鸣,既有想摆脱传统束缚的想法,但行事又处处为传统所束缚,有很强的责任感,极为矛盾,村上对渡边这个人物的塑造可谓细微之至
本书另外一大让人赞赏之处在于,虽然主人公们都处在一种青春期的困惑,或说对生活的迷茫中,但却并不颓废,永泽的野心不必说,即便是渡边也是在感情彷徨的时候未放弃学业,而且对事物有相当敏锐的感触,迷茫中不失进取,还是有一定积极意义
个人认为,挪威的森林既是直子最喜欢听的曲子,也是暗示木月就是直子心中那片未被现实污染的纯净的森林净土,木月自杀后,这片净土便被直子深深埋在心里,并默默守护着
其实不只是直子,对于渡边还说何尝不是如此,即使在绿子让其幻想时,他也做不到,便证明绿子其实也是他心中那片不容污染的净土

“我们的正常之处，就在于自己懂得自己的不正常。”

——玲子

主人公“我”——渡边交往的朋友，如木月、直子、初美，甚至直子的姐姐，几乎都悄悄地走了，早早地结束了自己年轻的生命，虽然当年他们也和我们一样，大声嚷嚷着来到这个世界。整本书里，充满了一种不可捉摸的神秘感，一种说不清道不白的孤独感。就像直子听玲子弹《挪威的森林》时说的那样：“一听这曲子，我就时常悲哀得不行。也不知为什么，我总是觉得似乎自己在茂密的森林中迷了路。一个人孤单单的，里面又冷，又黑，有没有一个人来救我。”

这是些不正常的人吗？是的。起码书中是这么说的，他们自己也是这么认为的。渡边，也是一个“不正常的人”。其实，从某种意义上说，世上的人都是不正常的。被视为“不正常”的往往知道自己不正常，而自认为“正常”的，才是可悲的不正常的人。不是吗？

人世间看起了熙熙攘攘，热闹非凡，其实，人际之间往往是非常寂寞、冷淡的。人生在世，识人无数，但真正能交心的，能在交往时感到轻松愉快的——哪怕只是静静地坐在一起，什么也不说——的人却寥寥无几。人内心处，无不存在有孤单的身影、寒冷的感受，只是有人知道它的存在，有的则不知，或不愿承认罢了。这也是人作为社会动物寻求群体温暖的深层次原因吧。

因而，“疗养院”便成了一个“世外桃源”。这里的“每个人都知道自己的不健全，因此都想互相帮助。”甚至在康复之后，也不愿离开，——既有对那个世俗社会的畏惧，也有对“世外桃源”的留恋。

一段青年时期的回忆，娓娓道来，却令人心灵震撼，合上书后，思绪还久久不能平静。甚至越思越觉得滋味浓郁、思想深刻。这也许就是村上的魅力。

《挪威的森林》本是披头士的歌曲，书中主角直子每听此曲必觉得自己一个孤零零地迷失在又寒又冻的森林深处，这正是年轻必经的彷徨、恐惧、摸索、迷惑的表征。男主角渡边多次想拯救在自我迷失中的直子，但有时甚至他也迷失了方向。生活在都市中的年轻一代，在都市空间愈狭小与人的疏离愈大的对比中，令他们失去与人接触的欲望，恰是年轻一代避免受伤的保护罩。小说以一个个片断相连接，但并不使人觉得杂乱无章“许许多多日常生活的片断——在眼前掠过，唤起熟悉亲切的气氛，让人产生心领神会的共鸣”气氛存在于片断中，或夹杂在片断与片断的留白里“文字清丽雅致，笔触自然流畅，片断的接续并不妨碍流畅，反而更添加弹性，产生的效果”小说中的人物都带着“都市化的标识”人物的背景十分简单，没有错综复杂的人际关系，主人公喜爱的爵士乐曲不断出现，总是直接引用某个作家笔下的话语来表达情绪，使得人物平面化、符号化。当渡边和直子一同在街头漫无目的地行走，在熙熙攘攘的陌生人群中，成长的创痛隐隐浮现，身旁汹涌而过的车流和喧闹的市声带着城市的气息，周遭全然陌生的人群构成了空旷又拥挤的环境，都市人焦灼、空虚的内心世界，迷乱、脆弱的生存状态，在作者举重若轻的叙述背后得到了最好的诠释。

真实、真切&真情

----《挪威的森林》读后感

看完《挪威的森林》，心中积聚了很多的感想，却无法立即写出来，一时间似乎不知道从何写起。

“谁都想表达自己的意思，而又不能表现的确切，以致焦躁不安”。我不想这样，至少要有足够的能力解读《挪威的森林》才可以敲击键盘。所以一周里我又重读了三遍这部小说，徘徊在小说里的情形，想象着书中人物的形象，回味着那些精彩的篇章。。。。。。

这本小说是村上在38岁推出的一部畅销书。《挪威的森林》秉承村上的一贯风格，冷峻、孤独、灰色、小资、淡淡的忧伤，村上书中的女人通常带有神秘、雅致、安静、温柔而且坚韧，男人共性是叛逆、宽容、细腻、温情而且绅士。

《挪威的森林》不是自传体小说，却让读者隐隐约约感受到作者青春年少时的经历。因为记述的太真实尤其是细致的人物心理描写，让人不禁怀疑这是小说吗？小说摈除了华丽的词藻也没有故弄玄虚的情节，却将每个人物的内心世界挖掘的足够深刻，让读者丝毫感觉不到是作者凭空杜撰的一切，似乎故事中的人物就在我们身边甚至就是我们曾经经历的一切，感同身受牵动着读者的心绪。青春期通常是自己也弄不清的状况，无可言状的情愫，村上却能很清晰很敏感的洞察到那细细小小的微动，也许他学过心理学抑或中国的易经吧。

日本对生命的意义有着与众不同的解读，这就使他们对自杀行为怀着很高的敬意。“死并非生的对立面，而作为生的一个部分永存。”村上先后将两位人物定格在自杀身亡，使整个小说沉浸在灰色的情思里，有些压抑有些唏嘘，悲伤，似乎又不至于，仅仅是感叹吧。“如今想起来，那真是个奇特的日日夜夜，在活得好端端的青春时代，居然凡事都以死为轴心旋转不休。”木月和直子的死亡让渡边和读者扼腕惋惜的同时，也理解他们选择这样极端的行为符合他们的性格特征，村上在此做了足够的铺垫，虽然我们有着不同的国情和文化背景，但是也不会觉得突兀，读者自然而然的接受这一事实。

村上将书中的人物悄悄的隐匿的植入读者心理，牵动着读者的思绪，不知不觉中静静的把握着读者心灵的秘密，并利用这鲜为人知的秘密，一下一下静静的柔柔的触击读者的内心世界，引起足够共鸣，那尘封的大门只为村上打开，只为真实、真切和真情感动。

大学的时候，常常在书店看到排列整齐的村上读物。其中，以《挪威的森林》尤为突出。不过，我一直都没有很大的动力去拜读这本传说中的爱情小说。在偶然的机会拜读了村上的《东京奇谭传》后，我一下子掉进了村上的世界。原来，所谓经典小说并不是必然生涩难懂的，原来村上的风格就是吸引你能够看下去但是却又未必能够读懂的忧伤蓝调。《挪威的森林》几乎是我读的第7、8本村上读物了，也是我迄今为止读得最认真的一本，可是我还是没怎么读懂！我读懂了渡边对于直子的爱，可是我没有读懂他对绿子的爱。我读不懂开头，更没有读懂结局。尽管如此，我还是不想去读别人的评论，因为我希望有朝一日我可以自己读懂它。尽管没有读懂，可是我也真的很喜欢，喜欢里边的调调，喜欢里边的人物。喜欢着有些寡断的渡边，喜欢阳光灿烂的绿子，喜欢温柔善良的直子，喜欢直率的玲子……就算不懂他们的心，可是就是很喜欢这些生动的人们。哦，还有可爱的敢死队，呵呵~希望，十年以后，甚至二十年以后，当我再次拿起这本书的时候，终究明白了他们，终究明白了那个结局。

村上春树的这部佳作确实吸引人。这部作品拍摄成电影后，于2010年9月上映，电影里人物真的是很合乎小说中所描写的。电影中的人物造型、拍摄背景都非常迷人。

渡边君：为爱真心付出的有责任心的人。斯文的容貌加上斜斜一丝微笑，沉默的背影却不显孤单。

直子：温柔、幽雅的小女人，因生理而引起心理病情的让人怜悯的小女人。

绿子：活泼、甜美的小女人，爱的投入、爱的宽容。

玲子：直爽、理智、坦然的魅力女人。

三个女人一台戏，总觉得这三个女人就是一根线，而渡边君就是一根针。

影片中渡边君得知直子去世的消息后，一个人在海边的岩石中痛苦想念直子，独自坐在海水拍打的岩石上，撕心裂肺的失声痛苦，那种失去爱人的伤痛仿佛感染了海浪，哭声与海浪融为一体。更显的凄惨。

唯美的爱情。。。。。。。

“我渴求如同直子那样，生活在其他世界的精灵般的女孩，她不属于这个世界，即使木月活着时亦然，他们都是必将逝去的人。每个人都想追寻那转瞬即逝的美好，但那美好却从不给人留下机会。但在现实中仍然会有绿子陪伴，可爱活泼又神经质的绿子，鲜活得让人觉得即使世界再灰暗，依然会有光明存在。她并非一个极端，而是在残酷的现实中生活下去的100%元气女孩！任何一个如同我这样的男人，看到绿子都会心动，因为她与我生活在同一个世界。可以闻着彼此的味道，安然入眠，不用担心明天是否会地震、裁员或者是面对死亡，因为我们存在于同一个世界。玲子，我该如何评价这样一个女人，她从梦境中走出，又在制造另一个梦境，她是我与直子之间的结束又是我与绿子之间的开始，我始终会记忆她感激她，她连接着我的现实和梦境。梦，要醒了，她亦走远了。多年后，我回忆起永泽和初美，初美的死令我惋惜，那永泽呢？永泽永远是一个孤独的灵魂，不知是他行走于沼泽还是我仍然在沼泽之中，‘不要同情自己！同情自己是卑劣的懦夫干的勾当！’这么多年，这句话在我消沉的时候响起，那么你呢？可能你并不会成为懦夫吧，如果排除初美的死。想起20岁时的一幕一幕，我突然想出去远游一番，带着绿子一起去。在茫茫人海中，我即使仍然不知道自己身处何方，但我的身边有她，可能下一秒她也会被查出患有脑肿瘤，我会留下来，在这现世中陪伴她，让她不再孤单、寂寞。”
孤独的人站成一排，可能仍然会孤独，甚至更加孤独；而寂寞的人却不同，他们会相互拥抱，寻找着各自的体温与味道，然后走到一起。与永泽的孤独不同，渡边孤独并寂寞着，作为一个凡人。而，世界正是由凡人所构成的。
上述是看完书后写的一些感受。

此书已是经典，无需再多说。书中对于性、人性、爱情、音乐的见解让人眼前一亮。像永泽说，死了不到四十年的作家的书不值得一看。特别是他连生吞四条鼻涕虫的事情也干得出来，足见此人非凡品。由此酿成初美的悲剧，也许是必然的。但正如渡边所说的，他与永泽，初美的相交和与木月，直子的相交，看似类似，但是与木月之间的真诚是与永泽一起时体会不到的。另外，作者写作的口吻和风格独树一帜。虽然故事情节很简单，但是作者道来，却委婉曲折，十分动人。跟读川端康成的雪国，千只鹤时的费力相比，这本书要通俗，近人，很容易引起读者的共鸣。不过也许川端的更富有日本味，犹其是读千只鹤的时候，荼碗的隐喻，以及日本发扬了的中国茶道文化，令人向往。

朋友看过村上的书，因为这个原因去看了村上的书。喜欢《挪威的森林》这个书名，因为喜欢甲壳虫乐队（笑）但这本书真的很好呢。虽然有些情节比较露骨，但内容还是值得人去深思的。比如为什么那些人最终选择了自杀结束自己的生命、为什么渡边说直子从来都没爱过他等等许多的问题。为此，我特地去看了一些别人的想法，有些真的感到很奇妙呢——前文中的井象征着死亡等等之类的，都非常的有意思。这本书的许多问题也是值得去推敲，探讨，是非常有意义的，对思维逻辑的锻炼。 最喜欢书中的初美，就像书中所说的那样，初美非常能够令人去喜欢。不大喜欢的绿子的口无遮拦，直子的太过脆弱神经质。也挺喜欢渡边的生活方式的，读书、听音乐，能够放下眼前一切去旅行。但渡边给我的感觉有点自闭吧。 还会再去看村上的其他书，不愧是文字大师！也非常推荐大家去看这本书。

“透过音乐理解隐喻：
　　看得出来，小说中提到的多数音乐，译者是没听过的，因此有很多翻译不准确的地方。很多爵士大师的作品，比尔，埃文斯，迈尔斯，戴维斯等等作品，还有一些摇滚的经典，书名本身出自的披头士作品，如果读者没有事先听过，对这本书的理解力似乎要降低百分之三十，村上处处提到环境中音乐的名字，绝对不是无意的。小说中的人物可以说都是音乐风格的隐喻，永泽的放荡如同瓦格纳，初美的古典如同宗教音乐之神圣，直子的古典与压抑如同勃拉姆斯，绿子的摇滚性格，衬托出渡边的犹疑品质，而这个品质，恰好是东方人的中间传统。比如小说中提到直子，除了喜欢渡边推荐的比尔，埃文斯，更钟情于勃拉姆斯的交响曲，钢琴，与大提琴，似乎也预示了她本身压抑的本性。勃拉姆斯一向被认为是以古典的压抑著称的。音乐的隐喻还可以映射到文化层面，直子与绿子两个人物，在渡边心中的地位，暗示了日本民族对待自己古典压抑的传统和漂放现代的西方摇滚的态度。小说结尾处，铃子演奏的五十一首曲子和后来的自然主义行为之间，其实有着一种联系，后者是前面铺垫的自然结果，欢乐送葬的隐喻，似乎是用更有生命力的西方音乐同日本的传统告别。
　　
　　透过情色理解情感：
　　在名著中寻找情色描写，是我青春期的隐秘爱好，不过现在明白年轻时对于情色的偏爱是理解感情的一种障碍。这本书的情色描写无疑是上乘的，好看得不像一本名作，不过难得的是，透过情色背后描写的女性感情。男人对性是不犹豫的，对感情的承诺反而瞻前顾后，女性对真的感情是不犹豫的，但对男性沉迷于生理满足总是顾虑重重。这个矛盾在渡边和所有女性交锋的主题中出现。在男性─性─情感─女性这条四点一线的关系中，想要得到一种自然的牢固联系，自然要求男性经过性的迷惑阶段后才可以懂得感情，女性则需要更多的理解男人对性的看法才能理解男人。小说中，初美，直子显得更为保守。铃子，绿子显得要开明的多，绿子不是经常以大尺度的开放言语说出很多很有意思的名句？好的情色描写，意义就在于把帮助男性与女性更深入的理解那个四点一线的关系，以免多数男女被腐朽的社会习俗束缚。
”--douban 初学者

我是真的没想到这本书有这么大的魔力，刚刚读几页，就被它深深地吸引了，所以花了接近一天的时间终于把它看完了。
这本书将书中的任务性格塑造地很真实，很透彻，只是现实生活中这样的人真的存在么？渡边的把玩孤独与无奈，玲子的直爽，直子的忧郁，绿子的爽朗与真实，这一切的一切都让我格外入迷。不仅仅是人物，我想里面关于性的描写也是大胆而直接的。对于这样的书，我觉得可以让人有一些成长与了解。
感谢村上，感谢《挪威的森林》。

这是一个三角形的故事。每组关系必须由三个人方能建立---男--女-男（木月-直子-渡边）、男-女-女（渡边-直子-玲子）、男-男-女（渡边-永泽-初美）、女-男-女（直子-渡边-绿子）---只有当三个人都在的时候，每组关系才能维持暂时的稳固。故事中的每个人都在从自己所在的点朝对方奔跑，用尽一切努力，希望能从彼此的拥抱中寻求一丝温暖，远离一丝孤寂，然而那些努力最终都是徒劳，每组关系都因为其中一人的非正常死亡而分崩离析，这表明真正的沟通是永远不可能达到的。“我”虽然从各种关系中幸存了下来，但是最后一段颠覆性的描写说明“我”的内心世界其实早已同亡人一道步入虚空。对于这样一位沉着、睿智、条理分明的精神病患者型的叙述者，其故事有多少是可信，又有多少是不可信的呢？这个看似稳定的叙述结构似乎也因此而早已崩塌。作为读者，我感到陷入了巨大的黑洞之中。但是无论如何，那滴不知何故而涌上心头的眼泪，我觉得还是非常值得让它淌落下来的。

刚拿到书的时候，随手翻开，立即感到一股直入人心的力量，淡淡的，让人飘起一丝感动。纯白的页面上印着行行的黑字，再无其它修饰，却平添了一股文人气息。林少华的序也着实写的好，让人忍不住的一口气读下去。《挪威的森林》是大名远播，很久以前就知道了，大概是初中还是高中就知道了吧，不知什么原因让我一直没去读它。前两天还是因了妈妈的机缘，它让我有幸读了这本书，现在觉得还真是幸运，难得的一本好书。关于标题的事是我最为直观的感受，隐去不说，里面还有好多让人欣赏的地方。但今天就想说说这个。我想村树对性的态度应该是开放的。尤其是直子的死让我不甚明白，玲子在交待直子的死的时候只是说她她不愿意让任何人进去去扰乱她。所以它可能死于孤独而非悲伤。全文最开始几章是我最喜欢的，刚出场的直子尽管也是凌乱，却让人觉得有一股道不清说不明的美，和“我”的感受一样，“我”盼着和她见面，瞎逛，并逐渐习惯，爱上她。而且开篇还有让所有人都开怀的“敢死队”。渐渐的，气氛开始不一样。因为，木月死了，死在了豆蔻的十七岁。大家的悲伤在沉静过后终于慢慢划开，折磨着每一个人，直到“我”20岁。这期间，“我”经历了更多的死亡。直到“直子”的死亡，“我”的青春往事似乎终于告一段落。那悲伤的年华“我”不得不将他们远逐，埋葬于那深不见底的地方。

用了不到两天的时间读了村上春树《挪威的森林》。直子乐观，有生活能力，会调侃，坚强，喜欢说让读者忍俊不禁的下流话，比如“乳房的形状好看”“在父亲的灵位前脱光衣服，我是由他的精子变成的”，“喜欢穿超短裙，喝酒和看黄色电影”有创意的嘲笑生活，大胆放开自己的感受，敢于追求渡边，而又给他不爱自己的空间。读者都无法不爱这样一个看似不完美，实际完美的不得了的一个女孩子，渡边怎能不爱。

这本书让我了解了岛国人的可爱之处！渡边，直子，绿子，玲子等一个个活灵活现的人出现在我的脑海里，总是那么清新，却又毫不干涩。在繁华的都市中，我们会为之静心，品味每人个不同的宿命。或喜或悲，不乏其味，一段段难以释怀的情感交织在我的脑海，每每随手翻开一页，总是有一种一口气读完的冲动，然而却又是如此的失落，莫名的失落，为女孩他们是如此的凄美，又这么的娇弱而感伤，更为这样的恋情而心生淡淡的忧伤。

比起且听风吟，整部作品多了丝伤感。逝去的生命永远定格在那个年纪。也许直子的死也是一种美丽。让渡边永远记住了直子最美的时刻。也永远凝结了那份爱。死是生的一部分。木月的死，让直子与渡边相爱，让直子体验了人生唯一一次性爱。直子的死也让玲子走出疗养院，回归了本来的生活。

生活需要阳光，人需要坚强的活下去，要有绿子积极的生活态度，有尼采，有向往，人生才不会灰暗。接近幸福时，请不要犹豫，不能像渡边君游走于迷惘的边缘，直子生活态度更不可取。生活中的我们要超越自己，不要打住前进的脚步，时光慢慢，希望不会落空，只需勇敢走出青春的迷惘，拨开云层终见阳光。
　　青春涌动，成长的艰辛和苦涩是生命中永不褪色的底片，年轻的我们风景无限好，在&;ldquo;莫名的落寞，莫名的忧伤&;rdquo;的忧伤中，有些人教会我们勇敢的面对青春，绿子仍然为人生抹上鲜明的色彩，我们需要相信自己，相信未来，相信人生，勇敢的走出迷惘，迎接如花的青春生活。
　　囚笼，迈向幸福的动力。毕竟就像渡边说的，无论怎样的哲理，怎样的真诚，怎样的柔情，也无以排遣这种悲哀。我们唯一能做到的，就是从这片悲哀中挣脱出来，并从中领悟到某种哲理。
　　《挪威的森林》在静默中拉下帷幕。

看了，很深入地了解到日本人的生活 性格
觉得 就是很直白，对于一些我们中国人都 羞涩的一些词语，他们很自然就说出来了，觉得根本就是很家常的一些话
据说，日本人都是比较开放的，果真如此
看到最后，突然被吓到了，直子竟然自杀了，而玲子却跟渡边君发生了亲密关系，最后竟然都没有绿子的出现演绎精彩片段了！
其实这样的结局我并不喜欢，但也很自然地接受了，比较作者是在矛盾、无奈、自责中作出的决定！

昨天终于把这本书看完了，看到结局的时候既不知道已是结局了，渡边在茫茫的火车站给绿子打电话，绿子问他：“你现在哪里？”渡边既不知道究竟在哪里！”我”在哪里也不是的场所的正中央，不断地呼唤着绿子。看到这里的时候我潸然泪下，我觉得绿子和渡边还有可能走下去的，他们会幸福地在一起生活。文章中直子自杀死掉了，为什么会自杀呢，为什么直子终将要离去，渡边说： 死并非生的对立面，而是作为生的一部分永存。直子虽然死了，但是渡边的心里永存。
2010年底将会拍成电影，我非常期待，演员都已经敲定了，男主角渡边还满符合小说的形象的，再次期待电影的上映！

直子，一个不是生活在现实中的女人，她的精神世界空灵飘渺，让人难以捉摸，她的感情真挚，爱的炙烈，超脱于现实，也因为这样，她的爱让人难以靠近。
绿子，一个现实生活中的凡人，在困顿的生活中挣扎着，用自己的方式抗争着。纠结在自己内心的矛盾中，不管是爱、还是恨都不那么洒脱，内心深处无限的渴望，表面上却又努力表现的不在乎。想妥协，却又有太多的不甘心。
渡边，追求精神上的爱恋，也在尝试着用自己的努力去维系那份脆弱的情感。但是，有时他又在寻求现实生活中的慰籍，某种程度上说，他很纯情；某种程度上，也可以说他世俗。纠结在直子和绿子之间。
人生活在现实中，但有时又会寻求精神上的慰籍。游走在两者之间，有自己的反抗、妥协。挣扎时留下的道道伤痕，记录着抹不去的痛，也记录着曾经的抗争，其间得到的与失去的一样珍贵。

《挪威的森林》的作者村上春树几乎囊括了日本所有的文学奖项，在日本销售了700多万册，现已被译成多种文字在世界流行。可以说，小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌着一股无可抑制的冲击波，激起读者强烈的心灵震颤与共鸣。

很早就有同学推荐我看这本书，看过后也不禁感叹：好书！不必说村上春树写景的细腻，也不必说叙事的自由，也不乏条理，单就渡边君和直子的故事中就让人感受到了人生的孤独与无奈，但也感受到了如何去面对人生的孤独与无奈。我觉得这本书值得一读！

差不多是一口气看完的这本书，感觉不错，没有很多人说的压抑之感，反倒觉得他笔下的人物清晰地存在着。也不完全是这样，总是觉得他们离我的生活还比较远，但似乎又很近。
喜欢渡边君向小林绿子表达喜欢用的形容词，喜欢绿子对别人看法毫无顾忌的样子，喜欢直子所呆的疗养院，与世隔绝的美好。自由，洒脱，我所追求的东西。
不过，里面受不了的就是日本人的滥交，或许是我本人有些保守吧，总之我看不惯。
书的质量不错，印刷ok，排版ok，不喜欢这个版本的封面，有点小俗。。。
不过总之这本书还比较值得买啦。

“最最喜欢你，绿子。”“什么程度？”“像喜欢春天的熊一样。”“春天的熊？”绿子再次扬起头，“什么春天的熊？”“春天的原野里，你一个人正走着，对面走来一只可爱的小熊，浑身的毛活像天鹅绒，眼睛圆鼓鼓的。它这么对你说道：‘你好，小姐，和我一块儿打滚玩好么？’接着，你就和小熊抱在一起，顺着长满三叶草的山坡咕噜咕噜滚下去，整整玩了一大天。你说棒不棒？”“太棒了。”“我就这么喜欢你。”_________________________________________看完村上的书已经很久了，心里迟迟无法忘记的，却是书中这样一段话。多么可爱的……我喜欢你，就像喜欢春天的熊一样。不得不承认自己真的很“崇洋”——非常的喜欢日本的文学。清淡而令人回味的文字，没有特别复杂曲折的内容，却淡淡的令人心动。村上的书也是如此，且相当多奇特富于想象力的比喻，生动有趣而别具匠心。读这本书的时候有些惊讶，因为其中的性描写相当直接坦率，只是读来却并不觉得猥琐下流，有的只是天真率直的感觉。而文中流露出的孤独与悲伤，更是没有一丝阴暗的味道。像很自然的一种情绪，甚至连直子的自杀，都像是很正常的。最喜欢绿子，充满稀奇古怪的想法，活力四射的女孩子。在书中如死水一般的那些人中，带来一股绿意的清凉。村上的书确实特别。可以回味多次，反复阅读，不断有新的感觉。忧伤，不悲惨。特别适合靠在软布沙发中，配合着舒缓的音乐慢慢的咀嚼。你喜欢我吗？嗯，像喜欢春天的小熊一样。——要是有人对我说过这样的话，我一定会……很感动很感动的……

看着内容心情一直压抑，明明预料到直子会死的，可当翻过一页猛然的第一句“当直子死后”，我的眼泪终于抑制不住的留下来，明明知道的，为什么还会难过，就像渡边说的，不相信，始终不相信竟然美好的事物就这样走了。最后渡边疯狂的向绿子求救“我现在哪里”，是啊，在哪里，谁能救救我，将我拉回纷繁俗杂的世界，这个有血有肉的世界……

村上春树(1949—)，日本著名作家。京都府人。毕业于早稻田大学文学部。1979年以处女作《且听风吟》获群像新人文学奖。主要著作有《挪威的森林》、《世界尽头与冷酷仙境》、《舞!舞!舞!》、《奇鸟行状录》、《海边的卡夫卡》等。作品被译介至三十多个国家和地区，在世界各地

初读第一遍时，被村上优美的文字深深的吸引，一书一字都是的内心深处心弦的波动，渡边君的迷茫、直子的纯洁、绿子的活泼，好像就在眼前跃动，这是一场年少懵懂感情的救赎，更是一场对逝者永恒的怀恋！

娴静腼腆、多愁善感的直子，是他动情倾心的女孩，那缠绵的病况、如水的柔情，甚至在她花蚀香销之后，仍令他无时或忘；神采飞扬、野性未脱的绿子，是他邂逅相遇的情人，那迷人的活力、大胆的表白，即使是他山盟已定之时，也觉得她难以抗拒。悲欢恋情，如激弦，如幽曲，掩卷犹闻余音颤袅，奇句妙语如泉涌，如露凝，读来还觉口角噙香。
不错哦~

喜欢直子，喜欢渡边君，喜欢《挪威的森林》，这种喜欢让我觉得迷失，因为没有任何的一个人可以让我知道只要跟着他就不会落入枯井，因为没有任何一个人可以像爱直子的渡边一样深爱着我的一切，包括思想，包括文字。

这本书充斥着一股浓浓的孤独感，最打动我的是绿子对渡边的等待和失望，还有直子不死不灭的对爱情的患得患失。

几年前看过,当时比较小,朦朦胧胧之间唯一给我的记忆就是这本书有点少儿不宜,讲述了太多作为一个女孩子不知道的一面.

心血来潮,重新买了一本打算收藏,再看是新的一层体会.
可能是因为翻译过来的关系,又或者本身日本人的阐述方式就和我们不同
确确实实的感觉是在读一本外文译书,但愿我的日语有天可以好到可以读起这本原著.

讲述日本特有的一段时期下的生活方式和对性爱的观点,
如果渡边是直子的绿洲的话,那我想,绿子应该就是渡边的绿洲..
再读新的感触很深,只可惜我的表述能力太差,只能自己体会,无法和大家分享了~

村上用日本式的精雕细描，刻画了几种截然不同，又都让人心动的女性形象-直子，绿子，还有初美和玲子。用第一人称描述了与她们的交往。那份无奈，那份孤独，那份渴望，淋漓尽致。人物对话又让读者不禁微微一笑：谈恋爱的时候，谁都有这种俏皮，也有这种莫名其妙的时候！大都市生活的人们，恐怕不难对该作品表达的孤独感产生共鸣。因为村上的主人公看似不经心地，其实又是小心翼翼地把自己的心只留给自己-所以孤独。大都市的人，谁又不是这样呢？“挪”像一幅非常美丽的细密画，敲击着视着的感官。绝对能带给你是周末美妙的阅读享受。遗憾的是，也许日本人对自杀有一种情意结吧，嗨，又是自杀自杀自杀。日本的小说中自杀情节都有点看腻了!!!!村上为什么也不能跳出这个框子？！林少华的翻译真真的好！语言生动活泼，做到了翻译追求的“信，雅，达”。为作品增色不少。强力推荐！！

看完后郁闷四年，这话真的不假里面直子和渡边的关系复杂到本人都不了解正如林少华说的村上的作品就是把玩孤独，把玩寂寞在我看来，真正懂得我的就是村上春树我还是不理解，究竟是什么能让我这么着魔于这本书PS：看这本书的时候可以配合披头士的NorwegianWood很好的作品图书质量也很不错

直子、绿子、玲子！渡边君都是活在无尽的虚幻与现实的交替中！

找不到的爱情和永远读不懂得村上的人物就是从本书开始的，或许和中国的现实差距太大以致没法感觉到渡边和直子到底在找什么，只有那淡淡的无奈和爱是世界的人所共享的，但他的感觉已经无法拒绝了。

渡边、直子、绿子。。。也许直子从未爱过渡边，但却无比真实的纠缠着。。。

书中，作者赞《了不起的盖茨比》为每次打开，均有值得回味之地方，本书亦是，渡边对直子，或是对绿子，亦都同时喜欢，有几次亦找到自己在书中的样子。

看过《挪威的森林》这部电影特别喜欢森林的景色，很美，很喜欢，但是里面的人物自己却似懂非懂：木月和直子，为什么要放弃生命？看了电影以后特别想找这本书看，收藏了半年之久都没有货，看到有货之后自己便迫不及待的买下来。细细品味，觉得里面的人物写的很真实，很有艺术的美感，只是这个人群我们很少接触，很少能理解他们的心境。去年我身边就有一个这样的朋友的小孩因为恋爱很难从里面走出来，于是产生了妄想症被送进精神科。到精神科去探望才知道其实还有很多这样的人，他们或是渴望恋爱，或是曾经轰轰烈烈的恋爱过，但是因为这样那样的原因他们却不能好好恋爱，或者他们轰轰烈烈的恋爱不得而终，于是他们天天想念，想念太多就变成了幻想，变成了妄想。也是因为去精神科探望病人我才知道什么是幻听，什么是妄想症。向往挪威的森林的美丽景色，但是希望现实中不再有人像《挪威的森林》主人公那样有着凄婉的故事。

《挪威的森林》这本书要追溯到高中那段黑暗的岁月。年少的我，还躲在高中小小围墙下百年香樟树的庇护下遥望未来。现在想来，那时并算不得苦累，只是心里焦急着，行动却一直拖拉，仿佛这样，我便能逃脱被很多人称之为“命运”魔爪。高中三年，我疯狂的沉浸在书的世界中，就像是书中的男主人渡边那样，读书，似乎是我生存的痕迹。而在那时，我接触到了《挪威的森林》。在当时，《挪威的森林》之对于我，与其说是小说，不如说是反抗的象征。像是《挪威的森林》，像是《金瓶梅》。没有好好的读，只是一种符号，一种荒诞的近乎执拗的反叛。时隔多年，重新翻开这本书，在青春的尾巴上，差一点点，在人生最美的时节，我将错过这本人生最美的书。我想，现在还来得及，来得及，去回忆当初的岁月，现在去体会当时没有理解的早就被我握在手中却如呼吸被忘掉的青春。重拾这本书，其实是个偶然，就像刚才所说，关于这本书的回忆，牵扯着太多我不愿意回望的过去。而如今，一位我曾经远远爱慕的人和我谈起了这本书，他说他又重读了一遍这本书，发现了很多以前看不透的东西。或是理解的偏差。我想，即使是为了了解他的想法，我也该好好的，认真的，将这本书作为一本小说，好好的读一读。即使，它被多人奉为经典，可在我眼里，它冤枉的承载着不该承担的怨气。重读的过程异常的顺利，书中的信件给我留下了深刻的印象。就像此刻，我非常想给我爱慕的男生写信一样，信件在我心目中成了联系情感生活的工具。或许，到最后，男主人与玲子的结合，感觉更像是一种仪式，一种筋疲力竭的对于青春的挥霍和告别。其实，每个人都像渡边，身边不断的有人在“自杀”。或是童年的儿伴，或是暗恋很久的对象，在成长的过程中，某年某月某日。我们喜欢将二十岁，看做一个槛，一个标志，总觉得过了之后，会有变化，会重生，可事实呢？没有突然的蜕变，就像啤酒喝完了之后的怅然。我们自己何尝又不是在扼杀这自己？我们太年轻，却总喜欢轻易许下天长地久的诺言。我们年轻，所以我们相信爱的真挚，可我们却忘了，也正是因为我们的年轻，年轻到还有很长的时间，长到足够让我们忘记那个誓言，长到我们真的可以放弃这段感情，一如当初的决然。看完《挪威的森林》，这是另一种新生，面对周遭这来来去去不知归路的男女，我到底身在哪里？

第一次打开《挪威的森林》，一下子就被它领入略带感伤的青春情韵之中。小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌着一股无可抑制的冲击波，激起我强烈的心灵震颤与共鸣。看《挪威的森林》可以从任何地方开始，每次翻开都会给我带来心灵的休息和艺术的感染。十年来，我始终沉醉于其中，屡屡不能自拔。多少次，我问自己，这是为什么？我想在写作此文的梳理过程中，给自己一个早该有的答案。 　　 　　10年之痒，该瓜熟蒂落了。 　　 　　一、 说明 　　《挪威的森林》自1987年在日本问世以来，在日本已销出760余万册（1996年统计），这在只有一亿多人口的日本是一个奇迹，平均每十五个日本人就有一人有这本书。在中国的统计数字不一，但常见说法是三百多万。

直子死后，渡边君对死亡的反应让人感同身受。对后来陈英雄拍的电影，有很大的怨念

第一次读《挪》的时候大概是高中，一个很要好的文艺女青年借给我的书，没记错的话是这样。当时读罢印象并不深，其实我错了，当时这本书带给我很深的影响，直到再次阅读时才恍然发现。一本小说如何好，是无法说清的事实。只有读了才知道。而且，关于这本书的评论也不胜枚举，我只谈谈再次阅读时候发现的一个有趣的内容。村上是摩羯座，魔羯本身是游走在极端的人，我在读第二遍《挪》的时候发现书中好几个人物都是魔羯的分身。比如，年少的木月、大学时的永泽，他们都是灰色地带的渡边的分身。魔羯本身是没有灰色地带的，所以，渡边是村上完美想像的产物，因为他是完美的，所以也只存在于小说中。就不做过多的分析了，细心读过的朋友应该有同样的发现，书中充满了魔羯为人行事的风格特写和细节描写。我是魔羯座，所以觉得有趣。与魔羯同享。之所以说《挪威森林里》的阳光，这阳光指的是把自己照亮的阳光。

直子和渡边的爱情很感人，就是七天才到手里太慢了

我确实一直觉得小说其实就是来源于生活。小说中显露出来的情感就是作者的内心世界。作为一个作家与常人不同的就是能够那么细致入微得捕捉自己的内心世界，并用文字恰如其分得表达。可我觉得也往往也是种折磨，在捕捉情感的同时亦要重温那些温情和悲伤。那种时刻，有的人选择逃避，有的人选择面对，可勇敢面对的人到最好也许还是会无法自拔。记录下这一刻，让所有痛苦和回忆在此刻停滞，也许能够还给内心一个空白，还给记忆一点空间。村上的笔触是真实的，贴近我们内心的，似乎他不是在写别人，还是真实的自己。
小说中的直子，令人心疼，活在一成不变习惯了的生活中的人，当环境发生突变，当必须面对忽然面目全非的生活时，迷失了自己。走不出的曾经的生活和自己，该如何继续下去。选择自杀，也许是最好的方式。找不到更合适的解脱方式，努力过后依然苍白的心，句号也许才是最好的结局。

村上搬去南欧，想写一部轻松的小说。显然那不是一个轻松的地方，第二遍读的时候，压抑感盘踞在我心头，对我说赶紧看完才好。我想那样的青春是每个人的青春，细细想想，直子，绿子的故事不是常常在发生？直子隐忍的混乱无奈，绿子阳光开朗的个性，总是飘荡在每个人的身上，要是你足够幸运，你也能从那儿走出来。

买了这本书是先借给了同事看，同事说是黄色小说。这本书名气太大，我有些不相信。花了很多个晚上把书读完了。喜欢绿子的性格，直子的病因却是现实的逃避。这本书需要有成熟心态去读才能明白书的含义。村上细腻的笔触，让我有了许多共鸣。第一本村上的书，让我觉得伤心淡然，还写了一条不能发的短信。。。

这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱小说。小说主人公渡边以第一人称展开他同两个女孩间的爱情纠葛。

这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱小说。小说主人公渡边以第一人称展开他同两个女孩间的爱情纠葛

译者很好，但是我还是不懂，直子爱渡边么？？

读完这本书后，脑中充斥着悲哀，眼角的泪水，忍忍了，还是没有让它流出来。苦涩的年代，充满了迷茫，但一切都是如此的自然的发生，在该发生的年段了发生了该发生的事情！亦或者，只有死亡不该发生，可生与死，始终贯穿着生命的本身，我们能奈何呢？！

更多的我喜欢直子，更可怜她。目睹了姐姐的死去，以一种“狰狞”的方式在她如此稚嫩的年龄里；随之而来的，死亡带走了亲密无间的友人亦是爱人。世间还有什么比这更残酷的呢!即便是最后男主人公还是抛弃了她，从精神上，即便我理解人人有追求爱情的权力，爱与不爱没有任何理由，只存在与两人的心中。可是，我却同情直子及了。孤零零的，来了，努力了，结果还是选择离开。剩余的人生里，男主人公不可能活在没有直子的生活里，她，会永远伴随着他，让他懂得生活的终归意义在哪里。

书读罢，仍弄不懂渡边彻的爱情，他对谁的爱情才能称之为爱情，直子么，还是绿子？但我不懂爱情，所以无法对他们盖棺定论。
而我却真真切切从书中看到了我们自己的身影，面对混乱世界的无错抵抗的我们，面对爱情茫然无助的我们，面对理想和信念苍白的我们...——哪怕时代已然不同。
这本书，值得一读再读，有些压抑，有些难过，更多的是同情，同情他们，也同情自己...

当年我第一次打开《挪威的森林》，一下子就被它领入略带感伤的青春情韵之中。小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌着一股无可抑制的冲击波，激起我强烈的心灵震颤与共鸣。看《挪威的森林》可以从任何地方开始，每次翻开都会给我带来心灵的休息和艺术的感染。十年来，我始终沉醉于其中，屡屡不能自拔。

很多人认为它好看是因为他们把它看做一个爱情故事，把“我”当做主人公，如此认为并非不可，但我认为这并没有直指《挪威的森林》的核心。事实上，我觉得与其说“我”是主人公，爱情是主线，不如将直子看做作者悉心描写的主人公，将直子欲逃离另一个世界回到现实世界而不得看做一条主线更为深刻、更为意蕴绵长。

一直以来都是一个悲观主义者。一旦遇到病痛、灾难或学习、工作、婚姻不顺利，就会萌生厌世情绪，胡思乱想到底人为什么要活着。虽然表面依然笑容灿烂，依然积极生活，但内心深处经常透出无力感。即使小孩那么漂亮、可爱，我还是会念头一闪：等他长大成人了，如果还有这种情绪的话我就可以考虑怎样来提前结束自己的生命了。
很孤独寂寞，因为这种想法无法告诉别人，怕把人家给吓坏了，人家根本无法理解——他们只看到表面。这，似乎和渡边有点类似，很难找到朋友倾诉。但是渡边可以将这份寂寞放在一边，独自消遣，甚至有点自得其乐。我无法达到他那种境界。又有点像绿子，父母的爱不完全、不完整，非常渴望得到“饱饱”的爱。没得到时，也有“人生不过如此”的感叹。但绿子为了这一点，可以说比较积极，自己主动出击寻找幸福。而我从来只是被动接受。
虽然故事的基调是忧伤的，但他的结尾却透着希望。我也希望有朝一日能摆脱《挪威的森林》这样的感伤。

读完村上的大作，望着似水的夜空，静立的河汉，思绪澎湃，尼采的一句话涌上心头----更高的哲人喜欢独处，并不是他喜欢孤独，而是在他的周围找不到同类。村上的作品对我心灵上的冲击并不是颠覆性的，然而却能引起我心灵的共振，勾起了我对某些业已失去的东西的回忆----那些很难再复返的-----儿时的纯真。这种直欲燃烧般的天真烂漫，很早以前就已遗忘在什么地方了，甚至很长时间里，它曾在我心中存在过都记不起了。而村上所摇撼的恰恰就是我身上曾经所遗失的“自身的一部分”。如今某些消失的东西又回来了。无可奈何花落去，似曾相识燕归来。木月，绿子由于不能融于这个社会，不能被人理解，将自己的生命定格在绽放的花季。渡边的生活虽然也很孤独无奈，但“却没丧失对生活的热情，在面对巨大的困难与挫折时，那种不灰心不绝望的勇气还是令人敬佩的。横柯上蔽，在昼犹昏。交条疏映，有时见日。

一直以来总是听说和看到这个题目,终于在当当里找到了,就买了回来,一看这么厚,以我这么忙,还真抽不出大段的时间来看,所以就先拣着容易看的那些看了,把这本一直放在办公室的抽屉里,想着上班不忙时再看.可是一直在忙,让它在那里睡了一个来月,终于有一天不忙了,就拿出来看.调子很阴郁,于我的心情有点象,又有点不象,反正故事是缓慢的,我阅读的速度也是缓慢的,自己的书,不急.这次很有耐心,连前言都看了,断断续续的有点不知所云,不及吸引我,因为我脑子里东西太多这是前半段的阅读状态.前天,下午回来办公室,没有人,就认真看起来,然后在昨天晚上带回家去,抢着在十点多看完的吧,后半段就用了三天时间,呵呵,因为越来越引人入胜了,虽然调子没变,可是里面的人越来越熟悉了,终于可以理解他们了,这样说,这样做,都是很自然的,连对于性的描写也不觉得突兀,一切都那么水到渠成,一个个的人死去了,或者消失了,只剩下渡边和绿子,他们也不应该有结局的,就应该是这样,人生就是这样,有过就行了,不要结局吧,很好的小说,没有震撼,也没有感动,可是很亲切大家都是精神病,其实

童年的伤痕永远无法治愈，直子的死就是这一句话的悲剧表现。虽然整本书跟挪威一点关系都没有，但读完后却给人完美的契合感。

是因为听说这是村上很经典的一部作品，当然不希望自己错过，所以就买了，书的质量很不错。
看完以后，有被“我”与直子和绿子之间的爱情所感动，因为听说到的是写的纯真的爱恋，没想到里面有好几段的性爱描写，倒是真吓了我一跳。不过并不觉得有这些内容有多淫秽，仍然觉得他们的爱情很纯洁，很感人。总之是一部好看的书赞一下

这本书装帧很精美，作家的笔触很自然，故事情节不是很曲折，文字功底不错，能够真实反映当时日本生活中青年男女的生活状态，再现当时的情境。村上的书意境上很美，这本书结尾处让人觉得遗憾。或者还有更深的一层意思，偶没有悟到。只记得最初的一个情节，直子和杜边君走在路上，直子告诉他，路上有看不见的井，人掉进去，纵使呼喊、奋力挣扎都没有用，最终只能离去。就像生活在一个无人的荒岛上，从开始到结束，所有的事情，都会让人那和以的无助，最终直子是在清醒的情况下自杀的。这个结局让人太伤感，而且，从头至尾，感觉上真的没有看懂。

本书中的角色性格迥异 直子的死不是全无原因 但我同情绿子这个角色 执着于爱情的孩子

这本书很好看 里面各个主人公的性格好豪爽 真是什么都可以大张旗鼓的说上一通 个人觉得只是里面直子和他以前的男朋友怎么都想到自杀啊 真是没想明白 不过看完了 我觉得绿子应该是一个很美丽的气质姑娘。

小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌着一股无可抑制的冲击波，激起强烈的心灵震颤与共鸣。看《挪威的森林》可以从任何地方开始，每次翻开都会给我带来心灵的休息和艺术的感染。

三个奇特的女人，三个不同的思想世界。直子少时纯真的爱，绿子执着的爱，玲子疼惜的爱，一个男人三个女人的故事，这个世界是多么的奇妙啊！

我认为自己和绿子时有些许的相似的我也希望自己可以像绿子一样的活在一个人的心里直子那样的，像梦一般我希望现实的春上的书，这是我最喜欢的版本也不错推荐买！！

我也没搞懂水月、直子、初美、直子的姐姐他们为什么自杀？不知道仿佛永远没有答案。当前不久崔真实的自杀同样不的不思索我们的人生。当我知道她的生平时，或许和童年的和婚姻的不幸有关。当然按照《上海一周》的说法，韩国的媒体和网友的留言也有一定的联系吧。也许是这样吧。总之我是无法知道的。总之我不想看到这样的画面少出现，生活在当下的人们都要好好的生活，想许三多说的那样：活着就要做有意义的事，做有意义的事就是好好活着。

风靡20世纪60年代的The Beatles（甲壳虫乐队，或译为披头士），唱出了名闻世界的歌曲《Norwegian Wood》。1987年日本作家村上春树以《挪威的森林》为书名，写了一本青春恋爱小说，这是一部动人心弦的、平缓舒雅的、略带感伤的、百分之百的恋爱小说，由讲谈社印行，上下册畅销430万部。

每次谈起此书，好像都想问“你喜欢直子还是绿子”。我问自己，跟喜欢绿子，却更喜欢直子。你呢？

书中的我和直子背负着木月的死，谁都不愿提起从前，可是又不能忘记那段日子，就这样在过去的阴影中艰难的生活着……

以前就有看过一次，这次自己买了以后就什么时候都能看了~看了买书的大部分评论都说这本书只是本纯色彩书，但我不觉得。首先日本的文化大家多多少少都能说出几个：什么樱花、拉面、动漫、武士道等等，说日本人都很露骨，可是你们都认为中国人就不一样了吗？你们一些人在排斥所谓的日本文化的背后不还是在受着它们的侵袭么？ 其实第一遍读之前是看了电影的，电影拍得并不能算是特别出彩，但是还是想拜读一下原著。图书馆里唯一的一本却总是见不着踪影，终于能看的时候就被主角渡边的某些魅力所吸引，我不知道是不是翻译的功劳，虽然通篇读下来没什么头绪，看了书评以后才发现跟自己看完后的感想大相径庭。仔细再思量后才发现，这本小说虽然表面上看似是颓废而又没有生气的写照，掺杂着不论不理的感情，但这也不就是人最本真的写照吗？因为很多东西都很难下一个正确万用的定义，包括人，有欲望、懦弱、自以为是、固步自封等等，没有好与坏，没有标准。希望下一个看这本小说的你，也能看到这泥泞中的深邃~

书是挺好看的，被作者与直子绿子所感动，精妙恰当的描写、天马行空的比喻所折服

确实如编辑所说的：小说情节是平平的，笔调是缓缓的，语气是淡淡的，然而字里行间却鼓涌着一股无可抑制的冲击波，激起读者强烈的心灵震颤与共鸣。很早以前听说过这本书，但不知道为何这么出名，这次看完了，明白了～～每个人看完这本书都会有不同的感受，而我，正如以上所说的～～

老师推荐的就去买来看。觉得蛮好看的。直子她很可怜。后来竟然死了....
前几天也看了电影。感觉还是书好看。电影也很好看。就是觉得演直子的那个女演员看上去有点幽怨，眼袋很重。显老