拉斐尔前派的梦
2005-12-1
江苏教育出版社
威廉·冈特
347
250000
肖聿
无
英国著名艺术史论家、作家威廉·冈特(William Gaunt，1900—1980)的名作《拉斐尔前派的梦》发表于1941年，最初的书名是《拉斐尔前派的悲剧》。或许是更想强调这些“艺术骑士”的理想与现实冲突的深刻含义，冈特才决定隐去了“悲剧”这个书名。但是，拉斐尔前派的历史和作者叙述文字的悲剧基调却依然浓重，这使全书如同一曲凄美的挽歌。书中的纷繁人物和事件被作者的生花妙笔描绘得栩栩如生，使今天的人们读后掩卷沉思，在全面了解19世纪中后期英国一个重要的艺术思潮之外，又多了一份对艺术与社会现实、艺术与人生的思考。 冈特著作的一大特点就是把艺术史当作小说来写。他的“维多利亚时代思想成就史三部曲”(Trilogy of Ideas and Efforts in the Victorian)，即《拉斐尔前派的梦》(The Pre-Raphaelite Dream)、《美的历险》(The Aesthetic Adventure)和《维多利亚时代的奥林匹斯山》(Victorian Olympus)，就是如此。这三部作品的历史背景都是英国维多利亚时代，分别讲述了拉斐尔前派、唯美主义和新古典主义运动的兴衰史，共同构成了19世纪下半叶到20世纪初英国乃至欧洲的人文思想和社会生活风貌的全景。 在《拉斐尔前派的梦》中，冈特成功地塑造了“一个实利主义时代中的一些困惑的理想主义者”，“他们如同一个个堂·吉诃德，头脑中充满了中世纪的骑士精神，充满了奇特的探求和高远的志向。他们的长矛所指并非风车，而是工厂。他们奋力搏击的龙不是神话中的巨蜥，而是工业时代的铁路火车，是身披钢甲、喷着蒸汽的龙”。堂·吉诃德是可敬的，任何时代的理想主义者都是可敬的，拉斐尔前派艺术家也是可敬的。这些人都是时代的敏感神经，众人还在居生处乐的时候，他们已经在挺身反抗脱节的时代了。在庸人眼里，这些“艺术骑士”的上下求索是离经叛道，是标新立异，是自讨苦吃。但是，正是他们的理想与资本主义社会的矛盾，正是他们的艺术革新甚至社会改革尝试的失败，才启发了后人，昭示了现代社会中人类精神家园的可贵。这些“艺术骑士”不是超越时代的神仙。他们把艺术题材的复古当成了革新，他们用梦境去逃避现实矛盾，他们把不成熟的理想当作了变革现实的指南。他们从拉斐尔前派的理念出发，很快分道扬镳，用生命谱写了一出出不同的悲剧：但丁·迦百列·罗塞蒂“徘徊于诗歌与绘画之间，最终将生活与梦幻混在了一起”；赫尔曼·汉特的宗教信仰和他的绘画“最终变成了一种杂乱的混合物”；威廉·莫里斯试图以拉斐尔前派理念去变革社会制度，却感到力不从心，只好退而求其次，致力于工艺美术改革运动，成了现代设计之父；而约翰·密莱斯幡然“悔悟”，重归正统，名利双收，“却暗示出了另外一种悲剧，因为他最终变成了社会的支持者”。拉斐尔前派的梦在严酷的社会现实面前消散了，他们的绘画和诗歌作品也离今天很远了，而唯有他们敢用生命去殉理想的勇气和艺术创作的诚实态度，会永久地感动后世的艺术家和开拓者。 《拉斐尔前派的梦》提出了一个当代人迟早要回答的重大问题：“社会究竟该不该是一台没有灵魂的机器？更有力、更复杂的机器产品究竟该不该是生活的目的？我们是不是一种制度的受害者？那种制度是我们自己创造的，却被强加在了我们头上，它使我们建造出工厂以后，就势必不惜一切代价地填满它们，却不问我们是否是为了我们的心灵才需要它们；它使我们让轮子转动起来以后，就不得不使它们不停地运转，却不管它们在做些什么。”商品社会生产的功利主义是艺术的夙敌。庆幸艺术创造终于化作了商品生产，这是现代社会的悲哀。这个问题其实已经很古老了，但至今没有找到答案。在商品社会中，从事超越功利的艺术是一种奢侈，守望内心的精神家园是一种坚持，为追梦而挣脱束缚、敝屣名利是一种勇敢。这条荆棘路上前有古人(例如拉斐尔前派)，也一定会后有来者。 本书的写法颇具特色。冈特是艺术史和文化史的研究者，他没有用过多的笔墨去分析拉斐尔前派的绘画和诗歌作品，而是把重点放在了刻画人物性格、揭示产生作品的文化土壤和契机上，将人物、事件和历史背景巧妙地结合在一起，用精美的文学语言营造出异彩纷呈的情节和氛围，将多方面的翔实史料连缀成了不断发展的叙述结构。因此，本书不但是一部史料丰富、立论严谨的艺术史论专著，而且是一部有人物、有情节、有戏剧冲突、有丰富诗意、有审美追求的文学精品，如同生动的纪实文学乃至长篇小说，具有独立的欣赏价值。本书的文字带有典型的英国风格，既有狄更斯式的温婉幽默，又不乏哥特小说的怪异诡谲，这个特点恰与本书评述的艺术运动的悲剧性相契。作者旁征博引，对大量的西方文化史料和文学原著如数家珍，运用自如。这个特点在作者这部“三部曲”的另外两本著作中也非常突出。正因如此，冈特的这些著作才被英国评论界誉为不可模仿的经典。 威廉·冈特生于英国约克郡，父亲是美术设计师和套色印刷技师。冈特自少年时代起就热爱美术和文学，14岁时曾以一篇评论莎士比亚戏剧《暴风雨》的文章，在《鉴赏家》(Connoisseur)杂志举办的征文比赛中获奖。第一次世界大战后，他进入牛津大学沃塞斯特学院学习现代史，其间加入了学院的美术协会。1922年毕业后，他在罗斯金绘画学校学习，开始写作美术评论，成为《画室》(The Studio)杂志的自由撰稿人。1926年，冈特获得了文学硕士学位；1930年举办了个人画展。冈特一生写了20余本著作，包括艺术史论、名画家评传以及英国文化胜地史话等多种题材，例如《希望之箭——威廉·布莱克和他的世界》(1956)、《简明英国绘画史》(1964)、《英国绘画的伟大世纪》(1971)、《英国18世纪绘画》(1972)以及《绘画艺术常用辞典》等等。他的艺术史论著作《拉斐尔前派的梦》(1941)、《美的历险》(1945)、《维多利亚时代的奥林匹斯山》(1952)、《现代派的步伐》(1949)和《印象主义画派》(1970)产生了很大影响，奠定了他作为艺术史论家的重要地位。
《拉斐尔前派的梦》讲述了拉斐尔前派、唯美主义和新古典主义运动的兴衰史，共同构成了19世纪下半叶到20世纪初英国乃至欧洲的人文思想和社会生活风貌的全景。 在《拉斐尔前派的梦》中，冈特成功地塑造了“一个实利主义时代中的一些困惑的理想主义者”，“他们如同一个个堂·吉诃德，头脑中充满了中世纪的骑士精神，充满了奇特的探求和高远的志向。 英国著名艺术史论家、作家威廉·冈特(William Gaunt，1900—1980)的名作《拉斐尔前派的梦》发表于1941年，最初的书名是《拉斐尔前派的悲剧》。或许是更想强调这些“艺术骑士”的理想与现实冲，突的深刻含义，冈特才决定隐去了“悲剧”这个书名。但是，拉斐尔前派的历史和作者叙述文字的悲剧基调却依然浓重，这使全书如同一曲凄美的挽歌。书中的纷繁人物和事件被作者的生花妙笔描绘得栩栩如生，使今天的人们读后掩卷沉思，在全面了解19世纪中后期英国一个重要的艺术思潮之外，又多了一份对艺术与社会现实、艺术与人生的思考。 拉斐尔前派可说是写实主义、自然主义与唯美主义互相结合所诞生的艺术。拉斐尔前派有三个代表人物，他们是但丁•加布里埃尔•罗塞蒂、威廉•赫尔曼•亨特、约翰•埃弗雷特•密莱。当时这个画派可是给波澜不惊的英国画坛带来了一股不小的震荡。正如其名称所反映的，PRB的成员们认为英国绘画处于一种垂死的状态，对此感到十分绝望，并希望能重新获得早期意大利艺术中的那种真挚和简朴。而按他们的观点，正是拉斐尔（Raphael）的出现，使得工于心计、形式僵死的学院主义（academism）取代了这种真挚和简朴，所以他们在作画理念和手法上返回拉斐尔之前，以此来实现他们的理想。在绘画方面，PRB非常憎恶那种学院式的“机械形态”和表现生活琐屑的风俗画，他们选择一些宗教性的或对道德起促进作用的主题，试图通过对周遭事物的仔细观察，来尽量忠实于他们所欲表达的自然。同时，他们也在绘画表现技法上有所选择，使其画面表现出一种干净、明亮和强聚焦（sharp-focus）的风格。PRB一开始屡遭批评界的诋毁攻击，直至著名评论家罗斯金（Ruskin）插手帮忙，成为他们的支持者。只是到了1853年，成功刚刚开始，这个团体就已是名存实亡，各个成员都有自己的艺术主见，各奔前程了。
冈特是英国著名的艺术史论家和作家。在本书中，他以翔实的史料为基础，以拉斐尔前派的兴衰史为主线，用生动形象的文学语言，描绘了“一个实利主义时代中的一些困惑的理想主义者”的悲剧，详尽地评介了这一时期重要的文艺理论家、画家、作家、诗人以及重大的文艺现象、重要作
引言第一章 兄弟会 1.一个孩子的传奇 2.两人的密谋 3.第三人加入 4.三个变七个 5.七人成兄弟第二章 分手 1.梦想的女子出现了 2.一个叛徒和一位捍卫者 3.无可挑剔的私奔 4.澳洲之旅 5.梦乡的“牛棚” 6.兄弟情谊的消失第三章 梦想与幻灭 1.死海之滨 2.追着猎犬的尾巴 3.和罗斯金一起办学 4.魔光一闪 5.河畔的快乐骑士和女郎 6.圆桌骑士的木工手艺 7.给药丸裹上糖衣 8.孤独的单身汉第四章 高潮与祸患 一 1.过量的鸦片酊 2.哈里发的怪念 3.城堡中的忧郁症 4.来自坟墓的诗 5.生死攸关的论争 6.过量的氯醛 二 1.梦的作坊 2.合租尘世天堂 3.冰岛之行 4.合伙关系的完结 三 1.闪光的大奖 2.《肥皂泡》 3.令人失望的成功 4.雅各·奥尼姆的批评 四 1.不安的灵魂 2.奇特的殉教 ……第五章 最后阶段结论
时间是1843年英国皇家美术学院的颁奖日。学生们全都聚在礼堂里。一个身穿深红色制服的仆役推开礼堂的几扇门，皇家美术学院的几位成员鱼贯而入，神色庄重地在掌声中向着学生们致意。 皇家美术学院是英国美术的组织核心，本部设在特拉法加广场的国家画廊。它成立于乔治三世时代，仍然保持着18世纪的特点。它成立之后，生活和思想已经发生了巨变。英国已经工业化了，伦敦城也变得越来越大了。文学和建筑方面的浪漫精神已将抗议的矛头指向了昔日的古典文化，而它们恰恰是从那种文化中分化出来的。不过，到目前为止，这种富于想象的新时代精神还没有影响到皇家美术学院。 凭借着天才和独创精神，英国人变成了诗人。凭借着勤奋，英国人也变成了画家，正如他们变成了杂货店老板那样。75年前，皇家美术学院的第一任院长——约叔亚·雷诺尔兹①爵士将“勤奋”确定为皇家美术学院的基本原则，而“勤奋”现在却已经成了为缺乏其他素质开脱的借口。
无
写得很好的一本书！拉斐尔前派介绍得很细致！作者文笔也很好！超喜欢这本书！
也许很多人会被这本书吓到，这是一本关于艺术史的著作，但绝对没有教材的枯燥乏味，相反，著者轻松幽默的笔调，丰富专业的知识，既尽量还原人物真实的面貌，又不乏生动的文学色彩，完全可以当作一部生动的小说来读。
值得一提还有图书的印刷，微微泛黄的书页，看起来非常舒服，比以前的印刷质量进步了，但封页与内容之间的胶水露出来了，稍有瑕疵。不过虽然是平装，有点旧，不影响阅读和收藏。
希望当当的印刷质量更进一步提高。
绘画艺术史的文学著作，有趣味
看完了，忘光了，用来打发时间随便买的书。属于看完就忘的，正好适合过段时间再看第二次。
冲着便宜买的，不过书还不错！
不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错不错
挺好的，需精心读
还本读完，感觉有点沉
还没读 先存着
价廉物美，内容不错，值得一看
5.2元，这个价格太美好~~~~~~~~~~~~~
拉斐尔前派是英国的一个文学（文化）派别，我想就相当于中国的田园派吧。
书中的人物都有些悲剧色彩。
但是读来确实没有共鸣，我既不知道拉斐尔是谁，也对英国文学没多少研究。
连莎士比亚我也没有读过（或者，我中学的时候可能读过一两篇，但没多少印象）。
这书如果是写陶渊明、李白等人的，我想读来会更有意思。
艺术的启迪，架通文学的桥梁，开启一道新门
不错的艺术史
个人觉得这本书只是一种yy成分大于学术成分的书，带着小资的调调，但是文字又过于深涩，所以不怎么大众化，可读可不读，读的时候要装小资+咖啡才有调调
其实是因为便宜买的。质量是没的说，性价比超高，当做一种学习资料吧。内容还不错，简单翻了翻，标题都像小故事，所以应该不枯燥。
书是好书，但是看要有一定的基础。继续努力看吧。
翻翻可以多了解一下这演绎的进程。
还没有读完。需要用心读才明白的书。。。。。
书挺好看,但要心静
很不错的一本书，长知识了。
因为他一直就这个味道。翻译得还是很流畅的。现下关心这个流派的人不多了吧，有这样一本书挺好的。
评论纯属为评论，对不住书友咯，请忽略之
内容也喜欢，不错
纸质不是很好，蛮厚的
年末活动买的，好厚哦，买了很多，还没看到它，不过感觉蛮好看的
买齐全了，很厚那，找时间也要看完，喜欢
没有赶上活动，所以就半价买了一本。还不错，八卦得很好
还不错吧！还没有看，不过书面挺久的！有点磨损！不过挺不错的！
试着读读
但丁•加布里埃尔•罗塞蒂不仅是诗人，还是画家，这本书可以让读者详实地了解这些艺术家的对人生和艺术的思考。
书写得不错，只是八卦的事多了些，相对就减少了与艺术及作品创作背景相关的内容。
不了解的领域，学习了解。
还没有看，不好妄下评论，但是书的质量还好
还没有开始看，但感觉还是不错的
费劲
看简介评价都不错，就买了
感觉纸章质量很差