牛津西方艺术史
2009-11-1
外语教学与研究出版社
马丁·坎普 编
575
余君珉
无
编纂集体创作的作品是一项复杂浩大的工程，因此任何一位承担这样工作的编者都势必需要各方的协助和努力，而短短的前言自然难以表示我对所有作出贡献之人的感谢。但是尺素寸心，首先我要对本书约50位撰稿人表示谢意，正是他们的努力才使得本书顺利完成。他们以高度坚韧自制的态度欣然接受了本书非比寻常且看似杂乱的编辑方式。由于本书以图片见长，这些作者发挥创造性，用尽办法来使文字配合书中的图片分布。尤其是，没有一位作者可以在想要的空间内随心所欲地发挥，但是他们依然毫无怨言。作为这些作者中的一员，我也难免要绞尽脑汁，才能把几百年的艺术创作中的精华提取出来浓缩在一两页当中。 此外，这部著作的专家顾问们当然功不可没：他们不但仔细审查了复杂的初稿，确定了本书的结构，还亲自联系每一位潜在作者。他们还有选择性地评审了最后的定稿，始终如一地支持这本著作直至完成，并提出中肯的意见，尤其是在作为主编的我因为理解片面而导致各种不同误解的时候。倘若没有这些专家，也就没有本书诸多的精华。当然，金无足赤，本书的任何不足之处完全是作为主编的我的过失。五年前，当牛津大学出版社的麦克·考克斯与我共同商讨是否需要创作一本带插画的艺术史作为杰出“插图历史丛书”中的一卷时，麦克率先提出了创作本书的理念。“插图历史丛书”以一种独特的方式，让不同时代的读者和学生了解重要的历史题材。“带插图的西方艺术史”听来颇有些自相矛盾，因为我无法想象一本没有插图的艺术史——虽然我不得不说有些类型的艺术史因为疏于对插图的分析评论，被称为“没有插图的艺术史”可能更为合适。不管怎样，随着此书项目的开展和完善，本书已经超越了“带插图的艺术史”这一范畴，而是充分利用插图的想象空间，使其成为激发灵感的源泉。而本书最后的规划设计已经和起初的概念相当不同，这一点得益于麦克·考克斯和设计师提供的咨询建议。这本艺术史很可能是出版史上集萃最多插图的艺术史单卷巨著。为此，我深切地感谢牛津大学出版社所有对这本书寄予厚意的人，正是他们的努力才使得这本书得以顺利出版。在编纂此书的同时，我刚好成为牛津大学的教授。即使我忍痛割合了一些自己期望参与的其他项目，也仍不可避免地日渐缠身于诸多公务。在时间紧迫的情况下，斯图尔特·麦克里德挺身而出，义不容辞地为此书奔忙。毫不夸张地说，正是他出众的能力和无私的投入成功扭转了我所带来的不利局面。他担任本书的执行主编，并与各位作者协商洽谈。他的不懈与坚定，机智与敏捷以及持久的耐心为我们树立了典范——我亲自见证了他的这些杰出品质。斯图尔特从未懈怠半分，他亲自审阅了每一篇稿件，并以无与伦比的职业精神和敏锐的洞察力提出编辑意见。更重要的是，他不辞辛劳地将各个部分组成一个整体，将文字和图片巧妙地安排在有限的空间里。本书精彩的图片展示在很大程度上要归功于他的设计技巧。另外，我还要感谢罗赞娜·皮尔斯，还有桑德拉·阿瑟松和索菲·哈特利的支持。他们不论距离远近，购买速度快慢，购买难度大小，克服种种困难，四处搜集并购买了书中的插图。本书的最初设计出自保罗·罗纳之手，而尼克·克拉克则竭尽全力使得全书的视觉风格趋于一致。本书由卡罗尔·亚历山大负责出版质量。而在我这边的“阵营”之中，我的文学代理人卡罗琳·道尼更是在我需要的时候不遗余力地伸出援手，还有一些亲朋好友耐心地陪伴我度过最令人抓狂的时期。我要感谢艺术史系的希拉·巴拉德竭尽所能令我的职业事务井然有序。最后还要无比感谢马瑞娜·沃里斯，她时常在关键时刻扭转几乎失控的局面。
《牛津西方艺术史》集结了全球50多位顶级专家的心血，全面总结了西方艺术的发展历程，并且以独到的视角阐述和解读了西方丰富的艺术史，其中涵盖了从绘画到摄影、从雕塑到室内设计等各种艺术种类与形式。书中配有700多幅精美的艺术作品图片，可称为出版史上集粹最多插图的艺术史单卷巨著。本书不仅适用于艺术专业人士，还可以令其他读者在欣赏艺术之美的同时赋彩长才，愉悦身心。
马丁·坎普，英国科学院院士、牛津大学艺术史系名誉教授。他的著作包括《图像的背后：意大利文艺复兴中的艺术与寻证》（1997）、《奇妙的人体：从达• 芬奇至今的人体艺术与科学》（2000）、《视觉形象：艺术与科学的“自然”之书》（2000）、《莱昂纳多•达•芬奇》（2004）、《西方艺术和科学中的人与动物》（2007）。
专家顾问小组撰稿作者简介前言引言1 艺术的基石古希腊和古罗马（约公元前600年～400年） 希腊雕塑 古希腊绘画艺术 希腊之外的希腊艺术 罗马雕塑 罗马绘画及马赛克艺术 理论与批评 古代典范：从奥古斯都到墨索里尼2 宗教和国家欧洲视觉艺术的确立（410年～1527年） 早期的基督教艺术 泥金彩绘手抄本 持续至约1200年的神圣艺术 至约1300年的纪念雕塑 彩色玻璃镶嵌画 中世纪的绘画 祭坛装饰 神圣艺术约1200～1527年 纪念性雕塑约1300年～1527年 新绘画：意大利和北欧 各国的家居艺术 版画艺术3 各国的艺术欧洲的形象艺术体系（1527年～1770年） 国际艺术风格1527年～约1600年 空间的形式1527年～约1600年 空间的形式约1600年～约1700年 圆雕约1600年～约1700年 肖像画：意大利和法兰西 绘画：西班牙 绘画：荷兰和佛兰德斯 ……4 革命大纪元（1770年～1914年）5 现代主义及其后（1914年～2000年）作者后记年表词汇表索引表译者后记 八十八夜
插图：虽然古代的地中海地区并不仅仅存在希腊和罗马，但是这两个古老的文明为后来的西方文明提供了主要的文学以及艺术源泉，而且无论多寡和褒贬，屡屡被后来的西方文明提及引用。一般艺术史历来都讲述古代艺术如何逐渐摒弃埃及绘画和雕塑的等级分明的原则，再逐渐以自然写实的手法来描绘人体的过程——这种模式虽然不免太过理想化，却仍然不失明确地描述了那些流传下来的大型绘画艺术作品的主要风格趋势。但是，这种单一的对风格演变的描述，无法正确地展现那些在不同时期和不同背景下以及为了迎合不同的公众，而对绘画创作提出的各种各样的要求而衍生的艺术形式和内容。而且如果把这一切都看成不可避免，并预先认定每一幅作品都应当被看作是这种毋庸置疑的风格演变的组成部分——这种观点也是不可取的。甚者，这种单一的描述方法也并不适用于罗马艺术独有的且千变万化的特性。因为罗马艺术虽然完全模仿古希腊的模型，但是却根据罗马共和国、罗马帝国、宗教以及民间等不同背景，赋予了绘画或者雕像不同的功能。抚今追昔，正是古代艺术那种“理想的”或者“古典的”性质才吸引了人们对它的推崇。但是，若是根据不同时期对“（艺术的）逼真”的不同诠释来看，在后世人看来充满理想化的艺术在当时可能超常的“逼真写实”。尽管如此，那些大理石雕刻或者青铜雕刻的人体塑像无论大小（真人大小或者更大的尺寸），都在很大程度上致力于塑造美丽、高贵、力量和健美等令人向往的身体素质，这一点在男性人体雕塑上尤为明显。虽然没有确实的证据显示古希腊罗马的男人比当今社会的男人更具有同性相爱的倾向，但是这种男人崇尚男性之美所带来的欣悦，恰恰在古希腊罗马的艺术中得以更广泛自由地表达。而后来以基督教文化为背景创作的雕像或画像则对这种崇拜没有这么宽容。尽管人们普遍认为人体雕塑是这段时期的主要艺术成就，但是我们也不得不考虑其它一些范围更广博的艺术雕刻作品。然而，这些雕刻大多已经失传，即使有流传下来的作品，也并不像人体雕刻那样引人注目。希腊绘画涉及了不同的风格流派，包括叙事画、寓言画和风景画，但是对于希腊绘画取得的成就，后人只能从文献记载和出土的仿效希腊绘画的罗马绘画作品中管中窥豹。古希腊的瓶画设计艺术虽然也为我们了解古希腊绘画艺术的成就提供了特殊的渠道，但是我们并不能藉此来了解古希腊大型的独立绘画艺术的辉煌。庆幸的是，我们仍然拥有那些对失传作品的记载文献，描述了艺术巨匠宙克西斯（古希腊画家）和阿佩利斯的杰作，而且还能理解艺术家和欣赏者的艺术志向，即描述艺术的艺术。
尺素寸心，假如我以歉意来结束本书的话，显然并不妥当。这是因为这本书的众多作者齐心合力为读者奉献了一本丰富多彩的艺术大全和艺术欣赏技巧指南。不过，平心而论，在撰写这本艺术史的时候，本书不得不做出一些筛选和排除，有些虽然是经过特殊考虑后才作出的决定，但是仍尚欠稳妥，还有一些遗漏则可能是出于编辑时的疏漏（目前尚未认定，因此无法明示）。从广义上说，任何一本诸如此类的艺术史，都会根据自身的供需原则而定。文献中所谈到最多的部分，往往是最为人所知的，因而不可避免地需要编者的注意，因此在编辑图片和文字的时候，编辑不得不以来从前专业的编辑经验来安排本书的排版和设计。此外，我们确实听从了编辑的意见，对艺术史学科的现状以及西方的艺术进行了综述。我们不得不承认，任何一本历史纪录，无论它们多么完善，都不能涵盖所有的内容。因此，我们可以保留了本书的诸多作者对于艺术的态度和看法。因为这样一来，读者们会明白我们试图积极地欣赏和诠释艺术，而并非消极地总结艺术。最后，观赏艺术是不需要理由的。艺术既不会果腹，更不会保暖、驱病。但是很多人却无法远离艺术，因为艺术从视觉上，知识上，以及心理上，满足了人类最基本的需求。而本书的编纂目的，正是在此。
这是一部将永远改变艺术史面貌的作品，一部成功编写的煌煌巨制。——《泰晤士报》
《牛津西方艺术史》，是一次对西方世界2700年来视觉文化发展历程的权威而富有新意的回顾，由50多位世界顶级艺术史专家合作编写，涉及艺术的方方面面，从绘画到摄影，从雕塑到室内装饰，并对从古希腊到后现代主义的西方艺术进行了全新的梳理和观照。《牛津西方艺术史》是艺术和建筑学专业学生以及广大艺术爱好者理想的入门读物。
无
毋庸置疑，该书是入门西方艺术史的经典中译本，要全部吸收和领悟文字中的观点很耗费脑细胞，正阅读第一章，感觉一些句子翻译的很拗口。但瑕不掩瑜，详细的内容和精美的彩色图片让本书在众多艺术史著作中脱颖而出。
一本很适合初步结束艺术史的人阅读的书籍。比较系统全面，内容也比较简单易懂。已经有一定艺术史基础的人可以用来激情脉络查漏补缺并且收藏。刚入门的人可以用这本书打好基础
如果想仔细研读艺术史，我推荐一定要读读这套
非常好的了解西方文化的书，印刷很精美，导师介绍我看，非常好。
權威的西方藝術史。八角尖尖，印刷精美，不錯！
关于西方美术史的鸿篇巨制
铜版纸印刷
制作精美
提高美术修养的上佳选择
很好的一本书，不管是学艺术的还是提高艺术修为的，选这本书，没错
非常好的一本书，值得一看，有助于提高个人艺术修养！
书刚到，粗粗翻阅，印象深刻。装帧精美，清晰的铜版纸彩图印刷，虽然一些图片略嫌小，但16开本容纳了727幅插图实属难能可贵。51位作者的写作风格，跟带来不同一般的阅读感受。不多说，强烈推荐。
装帧什么的就不说了，此书的思想性才是亮点。
其实读艺术类的书籍，最重要的是思想，那才是薄薄的书页承载的精华，本书完全做到了这一点，相当不错了！！
另外，翻译也极其精准，不愧是外研社出的书~
刚收到，大体翻了一下，纸质很赞，适合收藏，插图丰富，长知识。
以时间为线索 条理清晰 内容值得一读
图片多，框架特别，值得一读
内容浅显、易读，好书
内容很好，图片也很多。值得阅读
很喜欢这本书，很精美：）
质量很好的书，内容也好，价格较贵
一开始觉得书有点薄，但是内容很好。
不管是内容还是配图都非常棒。
即日应该自己再落实一本，内容确实不错，印刷也精致，不错！
因为这本书我女朋友愿意嫁给我了、
很讲究的一本书
没来得及看几页，看质量应该还是可以的
印刷很不错，排版也很好，很值的，呵呵
写得不错的呀
《牛津西方艺术史》是外研社从牛津大学出版社引进的一本对西方艺术史进行全面梳理和介绍的精品图书。《牛津西方艺术史》内容丰富，讲解深入浅出，与其他艺术史类图书相比具有以下几个突出特征：
1.尽可能地以不同的角度和启迪性的方式，参照西方的定义来考察西方传统的核心，解读西方艺术的发展历程。
2.涉猎广泛，探索了那些大部分艺术史只是一笔代过的地方，例如摄影艺术、版画艺术。
想大致了解一下西方艺术史，大致翻阅了一下，感觉不错。
收到书的时候封面是有一层薄膜保护，像是全新的，可等拆开后，发现里面有两页被撕烂了，封面的刮痕很明显！！这个价钱买回来的，而且是很爱的艺术史，实在是心疼得要命
内容没有加德纳的艺术世界全面 但也值得收藏
书很好 值得推荐 希望感兴趣的学者 来看看
买回来还没看，不过感觉质量还不错！
贡布里希和加德纳可得十分，这本可得七分。
写史，贵在有我之境。外国学术界也有很多庸才，都是牛顿世界早飞跃好几个时代了。
继续努力吧。
还没看，参阅了大量网评才决定买的。书的纸张用材很低端。
这本书对于美术史的研究让人感觉比较客观，且不乏新的成果与认识，很有参考价值。但总是觉得内容有些散，这大概是由于主编在总体的协调上存在点问题。
印刷好但介绍不够详细。
书的印刷挺好的，内容还没有细看。可惜的是这次不知为什么，纸箱子没有充气护垫，书的封底被撞坏了，只有用胶水粘粘算了。比较担心还有几批没有收到的书在运输途中会不会也出现这种情况。补充一下： 细细看了下书的内容，个人觉得是在贡布里希那本书的基础上有所超越，特别是在新的方法与视角上，不再局限于贡布里希那种以风格为主线的艺术史模式，而是融进了最近几十年西方艺术史研究的新的方法与观念，在图片的选择上也常常超越了既定的我们熟悉的那些内容。对于中国读者来说，这本书无疑能够与贡布里希那本书进行互补式阅读。基本上就有比较全面的把握了。但对于初学者来说，个人以为，这本书可能会显得学术性稍稍有点过。书如果再便宜些才好。这个价还是偏贵，如果有非铜版纸的，价钱一百以内的，我宁愿选择那一百以内的。铜版纸的书虽然看起来光洁清晰，但也有太重，以及定价过高的弊端。
本书原作可能不错，可惜的是翻译的实在太差，看了几十页，实在看不下去了。且不说翻译本身水平如何吧，书中有的地方甚至连图片编号和文中图片引用都对不起来，这个就完全是一个态度问题了，不知说什么好。。。
买啦，贵！但印刷精良，下来就慢慢啃，到时候就会知道有没有瑕疵了！总体来说，外研社的品质是值得肯定的！
1、外语教学与研究出版社出艺术史的书很奇怪。此书为标准16开本（即如《中国大百科全书》的开本），全部铜版纸印刷。精装本。字体比较小。2、内容方面因为还没有在读，不好评论，但全面性与《加德纳世界艺术史》相比是不足的应该没有问题，因为此书是西方艺术史，容量也只有其一半不到（《加德纳世界艺术史》是8开本），当然价格也便宜一半不到。3、但，至少学习绘画的、研究美术史的都是应该、也是值得买来看一看、藏一藏的。
精美完整，封皮是蓝色布面装帧，开本很大，拿在手里很有质感。图片很锐利清晰，油画处理的很好，无反光，色彩还原度好，看着非常舒服信息量很足，适合艺术爱好者收藏。
内容精彩 取的图片绝对经典 作为入门有点困难 适合对西方艺术有所了解的 铜板印刷 及其精美
单纯就翻译而言，可以理解西方艺术史翻译成中文有一定难度，但是有些句子实在是不看原文就会觉得生涩难懂。还有一些历史名词的译名和其他的汉译不统一，要是能在这些词后面加上英文就好了。个人觉得，解决的办法就是对着google books上原版一起看。
还是不错的！值得收藏，内容不错，书籍装帧质量也很有保证！
我还没有认真看这本书的内容，昨天刚刚收到。看到这本书的时候，我很开心。它的版式、内文、图片看起来都很不错。唯一的遗憾就是纸张太光滑了，在灯光下会反光。
没事儿翻翻也挺好玩的，就是贵了点。不过印刷、用纸都不错，建议打折搞活动的时候考虑购买
印刷精美，内容精细，值得收藏
极好！图文很精美，适合入门者。
这书总体上很好的 从外观上说，16K的格式很适合艺术史的内容所需求的外形规格 从内容上说，刚到手，大致的浏览了一下，内容不是市面上那种大主流 中轴线式的艺术史（当然那些耳熟能详的巨匠大师们不会少的）加入更多不为所熟悉的艺术家和作品，文字的可读性可以，经得起推敲（不是那种大白话的简介）其中涵盖绘画 雕塑 建筑 电影... 阅读更多
书还在读 感觉还不错 我就是感觉看起来还比较舒服其实我觉得如果能够在编著这本的书的时候能够还带上些地图就好了历史嘛 我们总是需要知道它是发生在什么地方的，特别是一些古代的城邦 战争 疆域 等等，要是有小地图就好了。
包装不错，内容还没细看，从目录上看很不错
艺术类图书，有购买价值
喜欢西方艺术的人可以看看！
纯粹的西方艺术史的专著
图片多，纸张薄，印制不如艺术的故事
精装艺术史好书
牛津西方艺术史