跟鲁迅评图品画
2004-02
岳麓书社
杨里昂,彭国梁
无
鲁迅从青年时期开始，就致力于引进世界先进文化，他不但翻译了大量域外小说和文艺理论，还介绍了大量国外画家的作品。他通过日本、苏联和欧洲的朋友，收购了大批美术原作和画册。他通过各种途径换得外国艺术作品，并在国内进行展览和讲解，对提高中国青年的艺术鉴赏水平做了巨大贡献。 鲁迅先生的美术世界究竟有多么开阔和丰富，除了少数鲁迅专家和现代美术史论学者外，一般鲁迅著作热爱者和大众读者，恐怕是说不出个大概来的。恕我孤陋寡闻，似乎这些年来也没见到有这方面的读本问世。现在好了，岳麓书社出版的，由学者杨里昂和诗人彭国梁主编的《跟鲁迅评图品画》，洋洋洒洒、分门别类，可以说是比较全面、而又有条理地向大众读者展现了鲁迅一生所涉猎的美术领域。或者说，这部书是比较完美地实现了编辑者试图让“鲁迅”、“美术”、“大众”三者更紧密地联系起来的愿望。《跟鲁迅评图品画》分“中国卷”和“外国卷”两大册。“中国卷”里以上、中、下三编，呈现着鲁迅有关中国古代、近代和现代美术的著述、收藏等。上编以美术史为线索，依次为上古绘画、汉石画像、六朝及唐代土俑、唐代绘画、敦煌木刻佛像、宋代院画、元代山水画、明代小说绣像、民间年画九个单元；中编以美术作品为线索，从《女史箴图》、《十六罗汉图》、《唐风图》……直至《北平笺谱》、《雕版画集》；下编则以画家为线索，从五代、宋初画家石恪，到近代画家林纾、陈师曾，直到现代的齐白石、陶元庆、刘海粟、徐悲鸿、司徒乔等。仅从这样一个目录里，就不难感到鲁迅的涉猎之广，其中不少比较冷僻的东西，如汉石画像、民间年画、连环图画、小说绣像以及近代笺谱等等，都是他缩衣节食、潜心搜求、悉心挖掘和整理的成果。“外国卷”里则以美术人物（画家）为线索，涉及了东西方从中世纪到近现代六十多位画家的作品。其中既有米开朗基罗、达·芬奇、米勒、高更、罗丹、梵高、塞尚、戈雅、列宾等人们耳熟能详的大画家，更多的是来自生活底层或一些被忽略和被欺凌的弱小民族和国家的、虽然鲜为人知却具有强烈的抗争精神与追求民主自由思想的画家与作品，如比利时版画家麦绥莱勒、德国版画家凯绥·珂勒惠支以及波兰、苏俄的一些画家。而且有不少画家都是通过鲁迅的引进和介绍，第一次来到中国的。鲁迅在20世纪二三十年代致力于引进和介绍这些画家的作品，一方面是为了推动中国的现代绘画、尤其是现代木刻版画艺术的进程，另一个更重要的原因是为了“盗火”和“播火”，用欧洲的那些弱小民族的伟大的抗争精神与革命思想，来激励和鼓舞中国黑暗时代的被压迫的人民起来斗争。从这个意义上看，当年施蛰存先生在文章里说鲁迅“玩木刻”、印珂罗版木刻图是为了什么罕见的“私人精印本”等，实在是对鲁迅的不浅的误解。
米开朗琪罗 达·芬奇迪绥尔多黎比尤伊克惠勃达格力秀司提芬·蓬格斯金吉宾斯比亚兹莱杜米埃陀莱米勒高更罗丹塞尚 凡·高凯亥勒杜飞哈曼·普耳丢勒 荷尔拜因凯绥·珂勒惠支孚克梅斐尔德格罗斯麦绥莱勒戈雅麦格努斯·拉该兰支蒙克山陀尔·巴拉陀尔伊凡·梅斯特罗维奇莱勒孚富耳斯华惠克左拉舒里维拉阿庚列宾玛修丁法复尔斯基毕斯凯莱夫毕珂夫古泼略诺夫克拉甫钦科陀蒲晋司基冈察罗夫亚历克舍夫克鲁格里科娃克林斯基塔特林 罗德钦科波查日斯基安宁科夫密德罗辛北斋 歌麿 广重 写乐永濑义郎蕗谷虹儿附录一附录二后记
无
鲁迅是小说家，散文家，翻译家，思想家，还有半个美术家——他的书法具有文人中一流的水平（虽然他常自谦字写的不够好，其实内心却很有自信，因为他的著作大都是自题封面，甚至无需配图），而且对绘画也有强烈兴趣并曾亲笔创作（现在我们容易见到的一幅鲁迅美术手迹是收入散文集《朝花夕拾》中的“无常”图），但他毕竟不能算是专业美术工作者，这点有别于他的好友或弟子如陈师曾、陶元庆、孙福熙等，所以“半个美术家”对鲁迅应是相宜的称谓。虽然不专业从事美术创作，他却大半生热衷于对美术的介绍、传播和推广。众所周知，古老的木刻艺术正是在鲁迅的大力倡导和鼓吹下，才在中国现代美术史上重新焕发出勃勃生机，他曾出资发起木刻讲座，举办木刻展览，出版木刻书籍；早在1913年在教育部任公务员时，他就特意写下《拟传播美术意见书》一文，为美术在中国的推广摇旗呐喊、鸣锣开道；保留在他杂文集中的多篇美术专论至今看来不少观点还熠熠闪光——如对柯勒惠支、比亚兹莱、麦绥莱勒、多雷、蕗古虹儿、梅菲尔德、玛修丁、亚力克舍夫、仇十洲、陈老莲、吴友如、陈师曾••••••的介绍，为连环图画进行辩护和推举等；他翻译的若干作品，除一部《近代美术史潮论》为美术专著外，其余几部都是重插图而轻文字，目的是使插图赖文字以传，如《坏孩子和别的奇闻》、《小彼得》、《表》等。所以，鲁迅虽不是职业美术家，却是地道的美术鉴赏家。过去欣赏一幅画，大概费尽心思也不明白其中奥妙，而经他三言两语轻轻一点就马上豁然开朗，人物的眉眼、手足、神情、举动、心理••••••似乎都在画面上活动起来了，胜似锐意穷搜多部美术理论，堪当刻苦攻读名家千言万语。鲁迅曾亲口说过：“采用外国的良规，加以发挥，使我们的作品更加丰满是一条路；择取中国的遗产，融合新机，使将来的作品别开生面也是一条路。”这部《跟鲁迅评图品画》分为“中国卷”与“外国卷”两本，就是将鲁迅的原话立体化后的产物。不过，如果细读这两本书的内容，再结合鲁迅一生出版美术书籍的情况，就会明显感觉鲁迅对外国美术作品的关心更甚于本国的遗产，尤其在后期，他将艺术的眼光移开了故纸，投向了世界。
鲁迅与美术，这是个大题目，编者做了努力，不过似乎还可更周全一些。
一般