創意經濟-好點子變成好生意
(英)约翰·霍金斯
无
同 http://book.douban.com/subject/2142716/
约翰·霍金斯先生曾担任时代华纳、IBM、星空卫视及其他许多公司的战略和企业发展顾问。他为包括美国、日本、中国、加拿大、澳大利亚和新加坡在内的三十多个政府工作，帮助政府制定创意产业政策。此外，他还担任着多伦多制片公司的执行主席、英国银幕顾问理事会的副主席和伦敦电影学院的董事。
作为创意经济的权成人物，约翰·霍金斯频繁访问中国，在重大会议、论坛、电台和电视上发表演讲，并多次受邀就政府政策和商业策略问题提出咨询意见。
他是上海戏剧学院副院长兼客座教授，上海创意及创新学院院长，并且担任上海创意产业协会和上海创意产业中心顾问。
他于1979年首次访问中国，完成著作《中国大众传媒》(1982)，用第一手材料记录、研究了中国发展中的电视、电影、出版和通讯产业。
目前参与的主要工作包括，北京奥运会组织委员会，北京国际科技产业博览会，上海市知识产权局，上海设计双年展，亚洲文化合作论坛。
一、 一流的才赋
二、 知识产权的兴起
三、 核心创意产业
四、 管理创意
五、 娱乐基因
六、 结合科技，起身前行
七、 见解之资本
无
两天前读完的这本书，感叹作者2001年就提出了创意经济的概念，它包括了创意、知识产权、管理、资本、财富，但作者表达了不同于传统经济学的理论框架。传统经济学围绕生产、交换、消费的体系，涉及稀缺资源的有效配置和消费需求的差异多样。创意经济围绕个人运用想象力对产品或服务的经济价值进行的开发，创意的核心是个人、原创以及意义。用公式表示创意经济（CE）即等于创意产品的价值（CP）与交易次数（T）的乘积。这里知识产权对促进创意经济的发展起到重要作用，主要有版权、专利、商标和设计，既是对个人原创的无形财产的保护，也为了保护创意产品进行的市场交易。
壹、本书重点
一、一流的才赋
创意者，即拥有创意的人，要比只懂的操纵机器的人强大，而且在多数情况下也比那些拥有机器的人强大。
创意就是催生某种新事物的能力。
创造力的六项特质
创意过程RIDER分析：回顾Review、孵化Incubation、梦想Dreams、兴奋Excitement、现实检测Reality checks
创造力本身并没有经济价值
二、知识产权的兴起
任何合格的作品在问世时，其版权就自然产生，无须提出申请程序，其有效期一般延续至作者谢世后70年。
专利法当初是为了保护新工业产品和加工程序而产生的。他赋予发明者制造新产品的垄断权，期限通常是20年。
专利与版权本质上是不同的。版权自然产生，而专利必须经过严格的检测才能得到批准。
专利的保护力度要大于版权。
知识产权的七大特征、四个主要形式
三、核心创意产业
创造力未必能永远引导出创造性产品。
创意等式ＣＥ＝ＣＰｘＴ，
创意经济＝创意产品的价值ｘ交易次数
15大产业
四、管理创意
了解历史、理解所发生的事情，看到市场的商机。
创意管理首先涉及的是知道何时应该开发利用点子的非竞争性这一特性，其次就是知道何时应该声明知识产权并让点子转化成有竞争性的产品。
创意过程的十项经济原则或杠杆
成功的十项法则(做为良好的创意示范，内容与标题不符，他写了十一项)
五、娱乐基因
六、结合科技，起身前行
任何新科技都有层层堆栈及反复出现的效应。
网络在功能上就像是一个哑仆，而非主控者。
七、见解之资本
思想是一种资本，而且只有在有识之士的手上才能带来利益。
簡體版封面
貳、评论
本书的导言其实就是提纲与结论，若没有时间或兴趣看完全书，看完导言一样可以收到相同的效果。
在第一章中作者大篇幅的说明概念定义，何谓创意、定义创造力的六项特质、提出创新潜力指标(Innovation Potential Indicator)、创意过程分析并举了一大堆例证本；章较特殊的观点是，一般谈论创意大多着重在文化与艺术上，但作者认为科学中的创意更是创意到实践的重要力证， 并强调了道德的重要性。
第二章进入到实用性较强的知识产权部分，以浅显的文字内容借着知识产权的七大特征、四个主要形式，说明各国的法律发展状况与边界定义、各项门类的保护范围以及具体案例，他并尖锐的提到＂发展中国家(文化创意进口国)，不愿意给予出口国产品相应的知识产权法律保护，他们也不急着制定自己的法律，即使有了法律，也懒得认真实施。＂、＂许多发展中国家都是创造力为公共所有的组成部分，并不将创意产品当成私人财产来对待，对作者或权利人的界定上则显得随意松散，只提供最低限度的保护。＂我们不应该对号入座，但中国确实应该加强智慧财产观念的倡导，落实已为国际诟病良久的知识产权法律制定及实施。
第三章开始审视创意产品和评价相关交易，进入核心创意产业主轴，开门见山的提出以创意等式验证该产业是否为创意产业的方法，并详述15大创意产业的发展现况、知识产权情形及未来趋势，其中多为数据的陈列、理论说明与提问，少有指导性意见。
第四章谈到怎样管理点子以及怎样从中赢利，提出创意过程的十项经济原则或杠杆、成功的十项法则(做为良好的创意示范，内容与标题不符，他写了十一项)，本章節與其它章節相比，在細節陳述上提供了較多疑難雜症解決方案與建議，較不空泛。
第五章以好莱坞电影工业为例说明上一章提出的理论，做为映证。
第六章探讨创意信息和通讯等数码科技之间的关系，进入全球化，引证了摩尔的倍数定律；本章的论点令我大为惊奇，因为本书的出版年份是2006，那时后有Web 2.0吗？更罔论微博、交互式平台、BBS、博克文化、数码音乐冲击与共线网络工作，这些都是作者的卓见，在这么短的时间内就能见识到一位远见的作家的观点受到时空验证的例子，即便是当时根本不存在的科技与未来产业。
最后一章他将知识视为资本，与土地、金钱、设备并论，人力资本、结构资本、知识资本观念的详述及引入，再导入到其价值的价格以现在的经济学理论无法计算，最后说明创意资本的无法量化却不可忽视的重要性。
本书从现在2010/2011年的角度来看，很多都是耳熟能详的名词与观点，并且是已发生过或正在发生的事实，也许有点乏味或缺乏建设性，但正如前段所述，这是一个急速变革与翻新的观念与产业，一切都是在近几年发生的，或许我们可以说，因为一个作家具有历史价值与高度正确性的观点，在当年既引发了风暴，并加速与导航了这段产业发展过程，造成了我们的现在，他预估的未来，也不一定。
壹、本书重点
一、一流的才赋
创意者，即拥有创意的人，要比只懂的操纵机器的人强大，而且在多数情况下也比那些拥有机器的人强大。
创意就是催生某种新事物的能力。
创造力的六项特质
创意过程RIDER分析：回顾Review、孵化Incubation、梦想Dreams、兴奋Excitement、现实检测Reality checks
创造力本身并没有经济价值
二、知识产权的兴起
任何合格的作品在问世时，其版权就自然产生，无须提出申请程序，其有效期一般延续至作者谢世后70年。
专利法当初是为了保护新工业产品和加工程序而产生的。他赋予发明者制造新产品的垄断权，期限通常是20年。
专利与版权本质上是不同的。版权自然产生，而专利必须经过严格的检测才能得到批准。
专利的保护力度要大于版权。
知识产权的七大特征、四个主要形式
三、核心创意产业
创造力未必能永远引导出创造性产品。
创意等式ＣＥ＝ＣＰｘＴ，
创意经济＝创意产品的价值ｘ交易次数
15大产业
四、管理创意
了解历史、理解所发生的事情，看到市场的商机。
创意管理首先涉及的是知道何时应该开发利用点子的非竞争性这一特性，其次就是知道何时应该声明知识产权并让点子转化成有竞争性的产品。
创意过程的十项经济原则或杠杆
成功的十项法则(做为良好的创意示范，内容与标题不符，他写了十一项)
五、娱乐基因
六、结合科技，起身前行
任何新科技都有层层堆栈及反复出现的效应。
网络在功能上就像是一个哑仆，而非主控者。
七、见解之资本
思想是一种资本，而且只有在有识之士的手上才能带来利益。
簡體版封面
貳、评论
本书的导言其实就是提纲与结论，若没有时间或兴趣看完全书，看完导言一样可以收到相同的效果。
在第一章中作者大篇幅的说明概念定义，何谓创意、定义创造力的六项特质、提出创新潜力指标(Innovation Potential Indicator)、创意过程分析并举了一大堆例证本；章较特殊的观点是，一般谈论创意大多着重在文化与艺术上，但作者认为科学中的创意更是创意到实践的重要力证， 并强调了道德的重要性。
第二章进入到实用性较强的知识产权部分，以浅显的文字内容借着知识产权的七大特征、四个主要形式，说明各国的法律发展状况与边界定义、各项门类的保护范围以及具体案例，他并尖锐的提到＂发展中国家(文化创意进口国)，不愿意给予出口国产品相应的知识产权法律保护，他们也不急着制定自己的法律，即使有了法律，也懒得认真实施。＂、＂许多发展中国家都是创造力为公共所有的组成部分，并不将创意产品当成私人财产来对待，对作者或权利人的界定上则显得随意松散，只提供最低限度的保护。＂我们不应该对号入座，但中国确实应该加强智慧财产观念的倡导，落实已为国际诟病良久的知识产权法律制定及实施。
第三章开始审视创意产品和评价相关交易，进入核心创意产业主轴，开门见山的提出以创意等式验证该产业是否为创意产业的方法，并详述15大创意产业的发展现况、知识产权情形及未来趋势，其中多为数据的陈列、理论说明与提问，少有指导性意见。
第四章谈到怎样管理点子以及怎样从中赢利，提出创意过程的十项经济原则或杠杆、成功的十项法则(做为良好的创意示范，内容与标题不符，他写了十一项)，本章節與其它章節相比，在細節陳述上提供了較多疑難雜症解決方案與建議，較不空泛。
第五章以好莱坞电影工业为例说明上一章提出的理论，做为映证。
第六章探讨创意信息和通讯等数码科技之间的关系，进入全球化，引证了摩尔的倍数定律；本章的论点令我大为惊奇，因为本书的出版年份是2006，那时后有Web 2.0吗？更罔论微博、交互式平台、BBS、博克文化、数码音乐冲击与共线网络工作，这些都是作者的卓见，在这么短的时间内就能见识到一位远见的作家的观点受到时空验证的例子，即便是当时根本不存在的科技与未来产业。
最后一章他将知识视为资本，与土地、金钱、设备并论，人力资本、结构资本、知识资本观念的详述及引入，再导入到其价值的价格以现在的经济学理论无法计算，最后说明创意资本的无法量化却不可忽视的重要性。
本书从现在2010/2011年的角度来看，很多都是耳熟能详的名词与观点，并且是已发生过或正在发生的事实，也许有点乏味或缺乏建设性，但正如前段所述，这是一个急速变革与翻新的观念与产业，一切都是在近几年发生的，或许我们可以说，因为一个作家具有历史价值与高度正确性的观点，在当年既引发了风暴，并加速与导航了这段产业发展过程，造成了我们的现在，他预估的未来，也不一定。
这本书的概念性大于实用性。尽管有着颇具诱惑力的标题『点石成金』，但纵观全书，更多的还是对所谓创意经济进行学术上的分类和阐释，而在至关重要的企业指南方面则宛如蜻蜓点水、草草带过。
而且我其实并不同意作者对创意产业的定义。依作者之见，创意产业是由专利、版权和商标这三大体系构成——但，我认为『专利』『商标』本身就是传统工业时代的产物，如果这也算创意经济，那简直可以把所有的高新技术产业、消费品制造业等等都囊括起来——然而everything is nothing，如此一来所谓创意经济就必将失去其应有的存在意义。
另外，本书对创意产业诸多细节的界定，基本上是按照西方世界尤其是美国和英国的情况来阐述——那我觉得，其实亚洲地区包括中国、日本、韩国等，完全没有必要照搬他们那一套，而要尽可能地走自己的路。
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多谢分析
嗯，一次讲座就感觉到不适合我国国情。。
有一种学习。叫做生搬硬套，有一种叫做学以致用。霍金斯的理论当然不符合我们国情，人家基于是英美的实际情况阐述的理论。我们需要做的是抽之精髓本土化。就像我们的淘宝一样。中国人就不喜欢付费，所以ebay注定要失败。etc。仁者见仁，看个人如何理解吧。