莫奈
2004-9
上海世界图书出版公司
蔡德崑
80
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莫奈，为数众多的肖像画至今仍保存完好——自画像，他的朋友们的画伯，摄影家卡雅和纳达尔的摄影作品——这一切均再现了莫奈生平各个时期的创作特点。许多有关莫奈外貌的文字描述也留传给了我们，尤其在他成了名，并为评论家们及记者们寄予厚望之后。
1 拖船，1864年2 枫丹白露树林中的沙依大路3 翁弗勒尔塞纳河口，1865年4 绿衣女人，1866年5 花园里的女人们，1866年6 草地上的午餐，1866年7 鲜花盛开的花园，1866年8 翁弗勒尔港的帆船，1866年9 花园里的女人，1867年10 午餐，1868年11 戈迪贝尔太太肖像，1868年12 在塞纳河上·贝内库尔，1868年13 蛙池，1869年14 包吉瓦尔之桥，1870年15 特鲁维尔港的进口，1870年16 泰晤士河和议会大厦，1871年17 卡米耶·莫奈在窗口，1873年18 阿让特伊罂粟田，1873年19 印象·日出，1873年20 卡布森大街，1873年21 阿让特伊海滩，1867年22 阿让特伊分路桥，1874年23 写生船，1874年24 火鸡，1876年25 日本女人，1875年26 散步中的持伞女子，1875年27 圣·拉查尔火车站·28 圣·拉查尔火车站·火车出站，1877年29 圣·拉查尔火车站·外景，1877年30 庆祝游行，1878年……
插图
无
莫奈——世界经典画家珍藏
这本书颠覆了莫奈得 色彩，把人家得 画弄得不 是画，无色彩感觉，这是冲印处理不 好，而且很薄，建议不买
因为三毛知道了莫奈，有因为一不小心看到那张“散步中的持伞女人”就喜欢上了。
中学的课本有介绍莫奈的名作，不过收藏一本也不错，让女儿从小看着这些东西长大，起点和眼光都高些吧。
太一般了,对于画集来说,印刷画面时最关键的!
说实话，让人很失望，颜色和原作有天壤之别，很薄，介绍很少，想买的人还是想清楚再买为好，别像我们，如此后悔！
印刷不够好，对于这样的画作来说是致命的缺点。想买的人要三思咯～
比想象中差多了！没想到那个说印刷质量的评论属实，印刷质量非常之差，纸张也不过关，对这样的画作来说，印刷质量还比不上普通的铜版纸的印刷质量，图片非常模糊，以至于把好画都。。。真遗憾，怎么可以这样呢？连这个的质量都不能把握吗？还是名社出版，所谓“珍藏”，对喜欢莫奈的作品的人无疑是很令人失望的！
最先接触莫奈的画，是小时候一次逛书店，随手看到他的【巴黎蒙特戈依街道】。
当时我就震撼了，为什么这幅画里看上去乱七八糟，什么具体的形象事物都没有，可是还是有强大的震撼力，让人有身临其境的感觉？仿佛我也身处现场，开窗望去，到处是飞舞的旗帜，碧蓝的天空，街道上人头攒动，车水马龙……
长大了才知道这就是印象派。
通过对于印象派的了解更加喜欢莫奈的作品，喜欢他不拘于形，把瞬间的光影记录在画布上，看他的画更多的是暖暖的回忆感，如同梦境一样梦幻柔软。
总之超级喜欢~一生推！
大皇宮，莫奈畫展。策劃如此規模的畫展顯然不是輕而易舉的，美國，英國甚至澳洲的幾家美術館相繼被說服，可策展人萬萬也想不到自己會在巴黎的“小陰溝”（Musée Marmottan）里翻船，莫奈堂不大卻以專收莫奈畫作著稱，它硬是一幅畫也沒有借。搞得畫展最后一個展廳多少有些寒酸。莫奈從某種意義上可以說是個最早的環保主義者，他對自然的愛與忠實的記錄，我們今天看來仍嘆為觀止。看看那鐘樓系列，就能想象當時倫敦空氣污染的嚴重。藝術總是對真實的尋找，而莫奈所要找的就是凝固的瞬間的感覺，把那瞬間的真實放大同觀看者一起分享。很多畫貼近看僅僅是色塊和色條的堆積，只有站遠了，瞇起眼睛，等待，一種似曾相識的感覺才會忽然出現。
他的画册我都有收集。在墙壁上贴着他画的睡莲，在浓郁的湖面盛情绽放，仿佛内心深刻的柔情。那种色彩，蓝得致命。
他的印象派，热衷于对光的研究和表现。在户外，在阳光下，依据眼睛的观察和现场的直感作画。
1914年春天，吉维尼花园，他要创作出可以挂在四面墙上的作品，让人身临其境地感受到花园的美丽风采。73岁。那年八月的枪声在全欧洲上空叱咤怒吼。
"How can I possibly be involved with such mundane matters as a choice of corlor or brushwork when people are dying for this country?"
剧烈的阳光，繁盛的植物，空气中的芳香。生命的苦痛依旧毫无理性地无所不在。他仿佛只是一个幼童。总是不如愿，但离神性非常近。
我宁可相信他对天堂的信仰。
他是我亲爱的克洛德.莫奈。