大学音乐基础与欣赏
2004-1
上海教育出版社
王家祥
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根据非音乐专业大学生文化层次虽然较高,但音乐素质差异较大,同时音乐公共选修课课时较少的实际情况,本教材编写以音乐审美为核心,为培养学生正确的审美观和提高学生的审美能力目的。力求做到科学、实用、系统,并突出人文因素。在体系与容量上做到既利于课内的正常教学,又便于学生在教师指导下的课后自学拓展。 内容与特点: 概述:从音乐美学和音乐审美的角度出发,简述音乐艺术和音乐审美的本质和特征,以提高学生对音乐审美实践的整体性认识。 乐理基础:包括读谱、调式、音程、和弦、曲式、体裁等基础知识,将知识点、技能训练相结合,相互渗透,注重知识的基础性和系统性,并适当安排思考与练习的内容,让学生在实践活动中掌握和运用乐理基础知识和基本技能。 歌唱基础:将歌唱发声的基础知识、歌唱的艺术表现、三种唱法等知识与具体歌曲演唱分析、训练相结合,歌曲的选编力求全面并适合大学生歌唱实践的需要,让学生在音乐实践活动中掌握歌唱表现的基础知识和方法。 作品赏析:包括合唱作品、器乐作品、歌剧、舞剧、戏剧、曲艺和流行音乐,力求突出欣赏内容的基础性,并适合大学生的音乐审美需求。注重欣赏知识的系统性和作品的完整性,体现欣赏内容的人文因素,培养学生良好的音乐审美情趣和审美能力,全面提高学生的整体素质。 附录:名词解释、中外乐器简介、歌唱指挥基本图式等,突出实用性。 以上各部分内容既有各自的独立性,又相互有机结合,在教学或自学中可以灵活安排。如作品赏析中的部分歌曲亦可作为歌唱实践的曲目,而歌唱基础中的基础知识亦是作品欣赏的有关内容。
概述一、 音乐的艺术特征(一) 音乐是声音的艺术(二) 音乐是听觉的艺术(三) 音乐是时间的艺术(四) 音乐是情感的艺术二、 音乐的语言要素三、 音乐的审美实践(一) 音乐创作(二) 音乐表演(三) 音乐欣赏乐理基础一、 读谱知识(一) 乐谱怎样表示音的高低(二) 乐谱怎样表示音的长短(三) 乐谱怎样表示音的强调(四) 常用记号及术语二、 调式(一) 调式、音阶、调、调号(二) 民族调式三、 音程 和弦(一) 音程(二) 和弦四、 曲式(一) 乐汇、乐节、乐句、乐段(二) 一部曲式、二部曲式、三部曲式(三) 回旋曲式、奏鸣曲式、变奏曲式五、 体裁(一) 声乐作品的体裁(二) 器乐作品的体裁歌唱基础一、 歌唱发声的基础知识(一) 歌唱的发声器官(二) 歌唱的姿势(三) 歌唱的呼吸(四) 歌唱的发声(五) 歌唱的共鸣(六) 歌唱的咬字吐字(七) 嗓子的保健二、 歌唱的艺术表现(一) 歌唱表演知识(二) 歌唱表演的准备(三) 歌唱的舞台表现三、 三种唱法简述(一) 美声唱法(二) 民族唱法(三) 通俗唱法四、 歌曲与演唱提示作品赏析一、 合唱作品(一) 合唱基础知识(二) 中外合唱作品欣赏二、 器乐作品(一) 中国器乐作品(二) 外国器乐作品三、 歌剧、舞剧音乐(一) 歌剧(二) 舞剧四、 戏曲、曲艺音乐(一) 戏曲(二) 曲艺五、 流行音乐(一) 美国早期流行音乐(二) 爵士乐(三) 乡村音乐(四) 摇滚乐(五) 轻音乐(六) 新世纪音乐(七) 中国流行音乐附录附录一 名词解释附录二 中外乐器简介附录三 歌唱指挥基本图式
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