安迪·沃霍尔的哲学
2011-7
广西师范大学出版社
[美] 安迪·沃霍尔
243
卢慈颖
无
消费时代的自由和诚实 陈丹青 安迪·沃霍尔不是作家而超越所有作家。至少，从自然主义、意识流到新小说作家们苦心开掘的领域，被他轻而易举大幅度刷新。他使每分钟的琐屑与念头值得一顾、值得一写，一如他使世界同意：汤罐与广告值得一画。半世纪前，他公开为绘画重新定义，此后又在私下重新定义了写作。 这本书展示了无所不在的自由和诚实，或者说，沃霍尔以无辜的自私、病态的天真、备受困扰的好奇心，以及对任何外部信息与内心活动的天然的平等意识，向我们证明什么才是自由和诚实。阅读它，我发现自己对消费时代种种人性的可能，对于时尚、购物、金钱、媒体、性等等的感知，仍处于前消费时代。 沃霍尔已经过时了，但他在我们这里尚属未来。现在，沃霍尔将近三十年前那些语无伦次而异常细腻的独白，对于自以为进入现代生活的中国都市读者们，可能正当其时。不过请注意，你休想从中获益，除非你也像他那样诚实地面对自由，以至无须在乎那就是自由，就是诚实。
《安迪·沃霍尔的哲学》堪称“波普教皇”安迪?沃霍尔的非正式自传。沃霍尔在此书中回顾了自己病态的少年晨夕，孤寂的青年时代，在纽约闯荡的岁月，初创“工厂”的奢华时光，以及他遭受枪击的创痛。英文版刊行于1975年，此后事迹自然无法呈现，但沃霍尔的人生精华已然浓缩于此。
同时，这又一部拼贴而成的波普语录。爱，性，工作，艺术，名气，头衔，时间，死亡，美，成功……举凡时尚都市生活的各式困惑，此书都备有现成的骇世箴言任君挑选——中译本甚至做足工夫，将凡具警策潜力的句子都以加重的字体予以强调，并配上英文，免去摘引者核对原文的劳顿。
三十余年过去，安迪?沃霍尔的波普呓语读来依旧新鲜时尚，或许，沃霍尔就是时尚本身。
安迪·沃霍尔，被誉为20世纪艺术界最有名的人物之一，是波普艺术的倡导者和领袖，也是对波普艺术影响最大的艺术家。作为20世纪波普艺术的最著名代表人物，他“歪曲或包装”过毛泽东，玛丽莲?梦露，可口可乐，以及美元。
推荐序一：消费时代的自由和诚实
推荐序二：安迪·沃霍尔的遗产
0 B与我＝B and I 安迪如何穿上他的沃霍尔
1 爱(青春期)＝Love(Puberty)
2 爱(壮年期)＝Love(Prime)
4 美＝Beauty
5 名气＝Fame
6 工作＝Work
7 时间＝Time
8 死亡＝Death
9 经济＝Economics
10 环境＝Atmosphere
11 成功＝Success
12 艺术＝Art
13 头衔＝Titles
14 刺刺的感觉＝The Tingle
15 内裤功力＝Underwear Power
版权页：“你已经清理过最上层的抽屉。”我通过嘴里的果酱提到这一点。“那是我书桌的最上层抽屉。”B咆哮着说，“我还是得清理五斗柜最上层的抽屉。而接下来我得开始吸尘，因为假如我先吸灰尘的话，后来又会有一堆灰尘落下来。总而言之，我清理最上层的抽屉。我把抽屉拉出来。无论我清理过几次，它永远是一团乱。我清理完抽屉之后，它可以维持一个小时的整洁，不多也不少。我的心里必须接受这件事情没完没了。最上层的抽屉永远乱成一团，而我永远得吸尘。我是说，假如我早上点了一杯咖啡，我从小袋子里倒一点糖到咖啡杯里，那么，一定有些小颗粒会掉落在五斗柜上，或是在地上。我或许感觉不到那些小颗粒，不过我知道它们在那里。我或许看不见那些小颗粒，不过我知道那里已经脏了。然后还有一部分的地毯，已经有点旧了，你知道的，你可以看见那里或许有条线，但没有颜色。我用我的神奇马克笔一支一支检视比对，直到找出正确的颜色。我用一张白纸测试一下，接着我轻手轻脚地试着覆盖那条上面已经无毛的灰线，好让它能与地毯相符。好了，我的眼镜在这里面看起来很脏。我把眼镜从抽屉里拿出来，将它放到另一张报纸上。在床上的毛巾上面。我不敢把它放在我昨天才从洗衣店拿回来的床单上。接着，我看看。眼药水。嗯，这里有五瓶眼药水：有洗眼剂、有眼药水、有人工泪液、有法国蓝色眼药水——好了，它们本身不脏，不过它们的小盖子全脏了。它们都需要用万用清洁剂擦过一遍。还有拂拭一番。所以它们也被放到毛巾上。好了，现在眼前有一罐凡士林密集修护霜。它本身不脏，但上面沾有咖啡渣、一点盐巴粒、一根毛发、一些毛球……假如我用放大镜仔细查看的话，或许还能看到有些汤洒在上面。因此它也必须用万用清洁剂清理。我把最上层抽屉里所有的东西都拿出来放到毛巾上。接着我拿装了刷头的吸尘器又刷又吸所有清空的空间与隔板。接着我进到浴室里，确认水槽一干二净。我用一些来沙尔（Lys01）脸盆清洁剂。不是消除异味的来沙尔喷雾，也不是清洁马桶的来沙尔清洁剂。这是清理脸盆和浴缸的来沙尔。它是种喷剂。我喷了脸盆与流水孔还有流水孔内部。
安迪·沃霍尔年表19288月6日生于宾夕法尼亚州匹兹堡，本名“安德鲁·沃霍拉”（Andrew Warhola），父母皆为捷克移民，父亲为矿工和建筑工人。1936—1937罹患神经性疾病舞蹈症，不时受病痛之苦，多数时间待在床上修养，看漫画书、电影杂志及着色画画。1942十二岁时，父亲因结核病过世。受惠于卡内基工学院的一项赞助计划，开始第一次的艺术学习课程。1945十七岁高中毕业后，入卡内基理工学院，主修绘图设计。1947为市区的百货公司设计橱窗摆设。1949大学毕业后，赴纽约发展。努力成为广告设计师，第一份工作为《魅力》（Glamour）杂志的一篇文章画插图，之后陆续为《纽约客》（New Yorker）、《时尚芭莎》（Harper's Bazaar）、《时尚》（Vogue）等杂志画插画，并未多家公司做橱窗设计。因为一次误印，从此将错纠错，将姓氏改为沃霍尔（Warhol）。1952崭露头角，赢得多项广告设计奖，如“艺术总监俱乐部”（Art Directors Club）报纸广告的金牌奖。在纽约举办首次个展，展出根据杜鲁门·卡波特（Truman Capote）的文字所绘的十五张插画。1955—1956首度参加联展，以鞋子插画参加纽约当代艺术馆的“美国近期绘画展”。展览后，表达愿将画作捐给当代艺术馆收藏，遭到婉拒，因为馆内只有“极为有限的展览与存储空间”。1957多年来对自己的鼻子感到不满（太红、太大），决定整形。1959—1960认识大名比利（Billy Name），开始创作油画，仍继续商业插图工作。商业设计事业为他带来可观的收入，买下第一处房地产，这里距离举世闻名的大都会美术馆只隔数条街。1961—1962受到画廊瞩目，被引介给艺评家、艺术史学家、收藏家认识。开始创作丝网版画。基于对名人的迷恋，60年代起开始以玛丽莲?梦露、猫王、伊丽莎白?泰勒等人的照片，以丝网印刷手法作肖像。各界名人趋之若骛，纷纷要求订制，每年接受五十到一百个人像画的预约，持续到1974年。首度以波普艺术家的身份于洛杉矶举办画展，创作了一系列以八十二张美钞、三十二罐坎贝尔浓汤罐头、二百一十罐可口可乐瓶为主题的版画，卖了六张作品。11月首度在纽约举办个人的波普艺术展。1963购买十六毫米摄影机，以反叙事的极简主义手法，拍摄电影《口交》（Blow Job）、《睡》（Sleep）、《吻》（Kiss, 1963—1964）。成立工作室，取名“工厂”（Factory），请大名比利将内部以银色系装潢。这个时期的工厂被称为“银色工厂”（The Silver Factory），是最为人熟知的工厂面貌。认识布里姬?伯林（Brigid Berlin）、宝贝简（“Baby” Jane）等日后因工厂而出名的“超级巨星”。1964持续拍摄实验电影。拍摄电影《帝国》（Empire）。购买录音机，随身携带以便采访录音。1965为了电影放弃绘画。认识导演保罗?莫里赛（Paul Morrissey），两人合作拍摄出更多不同题材的电影。认识伊迪?塞奇威克（Edie Sedgwick），超级巨星英格丽（Ingrid Superstar）等日后因工厂而走红的顶尖人物。在格林威治村的咖啡馆首次听到地下丝绒乐队（Velvet Underground）的演唱。1966认识来自德国的模特儿妮可（Nico，本名为Christa Paffgen），居中引介与地下丝绒乐队认识。开始做乐队的经纪人，安排全国巡回的演唱会。1967为地下丝绒和妮可的首张专辑设计香蕉图案的唱片封面。1968出版《A：一部小说》（A: A Novel）。遭曾经合作过的一个女演员瓦莱丽?索拉纳斯（Valerie Solanas）枪击，险些送命。这个事件导致工厂放弃门户开放政策，甚至在门口装上了防弹门板。严重受伤后，休息三个月。加拿大女导演玛丽?哈伦（Mary harron）于1996年将这次枪击事件搬上银幕，拍下电影《我枪击了安迪?沃霍尔》（I Shot Andy Warhol）。1969创办报道电影和社会为主的杂志《内幕》（INTER-View）。1970回顾展在芝加哥、巴黎、伦敦、纽约举行。1971为滚石乐队的Sticky Fingers专辑设计唱片封面。1972母亲过世。1973过度偏好甜食，导致胆囊病发作。1974自1950年开始搜集不同种类的主题和代表物，分装在不同的纸箱内，名为“时空胶囊”（Time Capsules）计划，在他去世前，已装有六百箱。工作室搬迁，“工厂”改名为“安迪·沃霍尔企业”。1975出版《安迪·沃霍尔的哲学》（The Philosophy of Andy Warhol）。1979惠特尼美术馆举行“安迪·沃霍尔：70年代肖像展”。1980出版《波普主义：沃霍尔的60年代》（POPism: The Warhol Sixties）。1982开播个人电视脱口秀，名为“安迪·沃霍尔的电视”（Andy Warhol's TV）。1985参与电视剧《爱之船》第二百集的演出。于MTV开播“安迪?沃霍尔的十五分钟”（Andy Warhol's Fifteen Minutes）。1987胆囊手术后，因药物过敏于2月22日病逝纽约。安葬于匹兹堡。“安迪·沃霍尔艺术基金会”成立。
这本书展示了无所不在的自由和诚实，或者说，沃霍尔以无辜的自私、病态的天真、备受困扰的好奇心，以及对任何外部信息与内心活动的天然的平等意识，向我们证明什么才是自由和诚实。 ——陈丹青沃霍尔留下的真正繁杂的是他的思想、生活和处理艺术的方式。只有退回到中国禅智慧的方法里，才有可能找到大致的对位。这本书差不多是一本禅的公案集。 ——徐冰
《安迪•沃霍尔的哲学:波普启示录》绝对原味、绝对纯正的波谱精神。
陈丹青（画家，作家）这本书展示了无所不在的自由和诚实，或者说，沃霍尔以无辜的自私、病态的天真、备受困扰的好奇心，以及对任何外部信息与内心活动的天然的平等意识，向我们证明什么才是自由和诚实。徐冰（艺术家，中央美院副院长）沃霍尔留下的真正繁杂的是他的思想、生活和处理艺术的方式。只有退回到中国禅智慧的方法里，才有可能找到大致的对位。这本书差不多是一本禅的公案集。杜鲁门•卡波特（美国作家）一针见血，恰到好处，带着沃霍尔惯常的风趣坦率。一部永恒之作，通篇笑料，满纸启迪。
无
非常喜欢波普艺术，读安迪沃霍尔的自传，很有益。
我并不喜欢波普艺术，也不是很了解它。但安迪*沃霍尔却是一个很有趣的人，在他身上我学到了很多。
安迪.沃霍尔的哲学 波普的魅力
安迪·沃霍尔的诞生，标志着现代艺术的大旗，彻底地由欧洲转移到了纽约。拿资本主义社会打岔，开商品经济的玩笑，捣鼓些质地不同、面貌迥异，与正常无关的作品，便名满天下，进而影响巨大。这就是安迪，在合适的时间，出现在了合适的地点，干了合适的事。顺便说一句，无论去798，还是宋庄，安迪的影子无处不在。我国的很多艺术家们，正在不合适的时间，不合适的地点，干着些不合适的事情。英雄的脚步可以追随，但看见的只能是个背影。
安迪沃霍尔是神，绝对NB的人，为艺术而生的人
安迪沃霍尔告诉你不一样的哲学
安迪沃霍尔在国内的书发行的太少了，很好看。
读来受益匪浅。安迪。沃霍尔不愧是伟大的人。
读到了安迪沃霍尔独特的世界观
安迪*沃霍尔以一种即时记录的手法，将他的生活、思想一一展现在我们的面前。生活化的场景和叙述方式，就像他在你的面前一样，简单的文字背后留下的是思考和回味。
很喜欢安迪沃霍尔~
还没看呢 不过感觉应该还不错 大师啊 安迪沃霍尔
陈丹青是这么评论这本书的：“这本书展示了无所不在的自由和诚实，或者说，沃霍尔以无辜的自私，病态的天真，备受困扰的好奇心，以及对任何外部信息与内心活动的天然的平等意识，向我们证明什么才是自由和诚实。”
对于沃霍尔一直很崇拜，很过BBC的视频，所以买本书继续学习下
这本书讲的内容远比“工厂女孩”这部电影要多，这可以说从各个侧面帮你了解波普大师对于生活艺术甚至是政治的态度，非常值得每一位学习和对于艺术或者设计感兴趣的朋友们看
看了一小部分 ，不得不称赞译者的直率，没有扭曲安迪本身的叛逆。直观地看到一幅幅那个时代的艺术开拓者想要留下的思想及精华的感情精神世界，真的很感激。此外，书的大小正合意，小小页面质感不言而喻，很值得购买。
安迪和杜尚是目前比较喜欢和崇敬的艺术家。
已经看了一两年了吧，安迪的艺术人生值得深思
波普大师 值得一看
很执着很单纯的安迪，从文字里能看到这样一个人，不做作，不扭捏，什么事情都敢讲，连自己的底裤与怪癖都可以暴露，非常前卫的创作，也许他觉得在他的世界里再正常不过了，很想看看他那六百多个时间囊有什么宝藏。
Andy Warhol一个艺术奇才，他独特的处世哲学和他的特别人生经历有很大关系。
原来人的任何想法都是哲学 正常的神经的纠结的压抑的。。。。
艺术大师一定都是有个性的与众不同的人
看了一部分觉得艺术家果然都很神经质啊
艺术家就是艺术家，反正感觉好看
学艺术的人 这本书必读
很好的书 非常值得一读 流行文化的精髓 就是当当网配货的把书都摔坏了 本来包装很精美的 有残缺了 懒得退了 希望下次注意
非常棒，对于搞艺术的人来说，值得一看
就是一个很艺术的人 写的很艺术的文字
包装印刷都很精美
豆瓣上 看是他唯一的非正式性自传 还是很有兴趣读一下的
挺不错的一本书，但是关于哲学，我过目就忘。。
个人的非正式传记！
看完了，还可以，这个哲学不是真哲学
虽然不算哲学书，但是一本不错的小册子，有时很能激发灵感。
大师就是大师，有点儿难以理解，比较喜欢前几章~~跟设计和哲学关系不大，讲的是生活感悟吧
语录体，挺耐看的。
书设计的很漂亮，纸张很好，可惜以前的一本一样内容，只是包装不一样。
装帧看起来很易脏，又无法包书皮
刚买回来,就花了两天的是时间把这本书看完.书的装帧设计也挺好的,内文的编排也让人阅读起来很舒服.
书籍设计得很精美！
精。
我们需要这样的时代先锋来反思这个社会
一贯接受的思维方式并不一定适用于所有时刻。使生活更容易些吧。
还没时间看，书肯定是好书，不知道是不是和自己胃口
其实可读的东西不是很多 但就是喜欢 没办法
还算喜欢 读起来有点儿累
值得读的一本 书！
理想国出版的书实在有质量保证
同学觉得挺好的一本书
非常有趣的一本书。随时可以翻看，随便打开哪个章节。好玩之余还能让人思考，有所启发。
很早就想买这本书，暂时的没买竟有了精装版，书不大，装帧很有设计感，捧在手里感觉很不错！
慕名而买，慢慢阅读中......
这书比想象中要小
还没开始看，但感觉很值得看。
满意啊满意
这些书还是可以的可以看看
书不错，很袖珍
很清醒的疯子写的.
跟随大师的步伐混点饭吃呗
刚拿到 还没看 送货很快
之所以看不懂，是因为不够纯净吧
怪才的他，观点也独特
更多是他的情绪
谢谢当当，书很不错，价钱也合理，能让我把一些在书店舍不买的书，在当当都找到了
很有意蕴
赞 赞 赞 赞
好书 赞！
书本质量很好,内容也非常不错,需要好好琢磨琢磨.
不适合普通大众看，感兴趣这个人的可以看看！
多看看总是没错的
还没来及看，应该很好
这家伙的书看看行。图再多点就更好了。
怪异另类
本来买来收藏的.
网上看到的，正在看
给室友带的 很满意
大家了解这个人吧，当然要看
设计界的老祖宗
开始看不懂，但是看一看发现也还蛮有意思的
书还没看 但之前翻过 很期待
还在阅读中，书中展现了一个真实的的沃霍尔，一个不同寻常的精神世界
对波普艺术大师的好奇当然少不了解读他的第一本非正式自传！
想了解了解波普哲学，但是看了不是很明白。现代艺术就这么难懂吗？
我也想成为一名波普艺术家：）
安迪的生活模式非常有启发作用
还在读 刚读到第三章 觉得只是在记录他的生活 而从中会附带一些他的人生观以及他自己的哲学理念包括在他的设计中
在我看来 这本书只适合读读
要想学习他实在很难
不可能达到他那种现实的程度
一是因为他已经成功了 已经有了可以那样现实的资本
二是他真的性格就是那样的真实
很有胆量
正如老陈说的。安迪.沃霍尔已经过时了。但对我们还是新鲜的。去到美国，你才发现，如此商业化的“资本主义”国家中，商业味道却没有中国这个自称什么主义的地方浓。没有烦人的满地广告，没有无处不在的铜臭。安迪.沃霍尔这个同性恋老头，曾把商品玩成了艺术。而我们这里，正在把艺术也糟蹋成商品。安迪.沃霍尔在商品中寻找美与新奇。我们正在说创新，却是为了热炒经济而创新，并非为了美，并非为了——人。人的权利，个人的价值。什么时候我们也开始重视这些了，才算赶上别人50年前的脚步吧……
了解Andy Warhol的好机会
本来买来收藏的，但纸张、印刷质量太次了，还没有第一版的好
其实相信是种对话，不如理解为ANDY的自言自语。他是工厂厂长，站在后现代艺术的巅峰上，喃喃自话。他把对艺术对生活对哲学的看法，用评述的语气倾诉开来，通俗易懂。唯一美中不足的地方，我认为是翻译似乎有点不靠谱。从KILL TIME翻译成杀时间，到后面自己对文中部分中文翻译的不苟同，想要读好此本书，也要适应和习惯台湾翻译的水准和口味才行！
作者确实很诚实 很生活
和杜尚启示录一起买的 杜尚那本很智慧 而这一本很生动 他俩不是一类人 但是有人把他们归为一类 实属不准确的说法...
第一本买的“哲学”书，没想到把第一次给了安迪。但这个艺术鬼才没有让人失望，他的哲学，都隐藏与对话之中，而非像刘墉那种，写了一个故事，就明明显显地把“中心思想”列出来。而且安迪的脑子总是有很多新意迸发，值得一看再看。
不知道是不是正版啊 ，就这样看吧
安迪的哲学观很特别，感觉他似乎看透了什么，不过因为现在自己的阅历太少，有些东西还是不能深刻理解，但不得不说，他成功必有他特别的地方，是一本不错的书。
喜歡Andy的畫，所以才買了這本書。對藝術，社會，朋友，人性，電影有了新的名詞解析。不一樣的認識。
安迪沃霍尔成长的随笔
纸张不错，估计的确适合在马桶上读，也买了原文来读，纸张明显比中文的白。难道最刺激的真的是买下它永远不读？
整个是安迪·沃霍尔德闲言碎语，但是他离这个时代似乎有点久了，他所说的在现在的社会太司空见惯了，甚至到了反感的地步！让人提不起阅读的兴趣。
非常好 首先 因为路远 亚马逊还加装了硬纸盒 其次书本身也不错 沃霍尔自传 可以看看