中国石碑
2011-4
商务印书馆
王静芬
375
毛秋瑾
无
艺术和宗教在人类的表达中是不同的范畴,各自以独立的方式存在并发展——但是它们也互相影响。宗教需求在哪一点上、怎样开始影响艺术实践?艺术形式在何时、怎样变成宗教实践的重要手段?审美因素——工艺的精美、材质的精良、比例的协调——在何时、怎样获得宗教意义?艺人或是工匠如何表达深奥的宗教理念?诠释这类问题在研究中国佛教艺术的过程中普遍适用,也扮演着重要角色。
王静芬的《中国石碑》一书为探究这类问题建立了坚实的平台。例如,她指出中国竖立纪念性石碑的习俗远早于佛教的传入。她追踪了佛教思想上的变化,从集中于个人禅修转移到怜悯一切众生,这使得宗教图像、象征符号发生了根本的变化。她证明了这一思想体系从外来到中国如何逐渐适应本土习俗。最重要的是,她描述了心灵手巧的艺人的创造性,他们大大地丰富了佛教艺术的外来风格,帮助这一信仰如此深刻地渗透进入这个庞大国家的群体意识中。
王静芬(Dorothy
C.Wong),现任美国弗吉尼亚大学艺术系副教授,她专攻中国中古时期的佛教艺术,从事宗教与社会关系以及宗教文本与视觉表现之间的关系等艺术史课题的研究。除本书外,她还著有《法隆寺再思》(HOryOjiReconsidered)一书(任主编并有论文发表,2008年),并发表多篇与佛教艺术有关的论文。
前言
致谢
年代表
导论
第一部分 传统中国石碑及其佛教对应物
第一章 中国石碑传统的古代根源
第二章 汉代石碑的起源和兴盛
第三章 北魏佛教造像碑的起源
第二部分 佛教造像碑的兴起
第四章 佛教造像碑的一般特征
第五章 佛教造像碑最初在山西的兴起
第六章 弥勒信仰和河南的造像碑
第七章 陕西佛教造像碑:佛道元素和民族差异
第八章 甘肃、宁夏地区的佛教造像碑
第九章 复式造像碑和大乘佛教图像学的进一步发展
第十章 四川佛教造像碑和中国净土图像之滥觞
结论 作为一种象征形式的佛教造像碑
注释
参考文献
索引
版权页:插图:在四和五世纪,大批离散的佛教社团有:(1)由佛图澄及其弟子道安在河北邺城建立的佛教中心,于公元351年随着后赵政权的覆亡而瓦解;(2)道安领导的襄阳(湖北)佛教社团被解散,因公元379年左右东晋和前秦军队在此出战;(3)在道安和鸠摩罗什的主持下,后秦都城长安的佛经译场非常活跃。道安是这三处佛教中心的领袖人物,他很有远见,为了确保佛教的存在和发展,将其追随者派遣到远离中心的地区进行传教。道安、慧远谱系中至少有三名信徒在四川进行持续不变的传教活动,无疑他们对这地区佛教的特性深有影响。这些僧人中第一位是法和。在邺城陷落的混乱中,道安带领约四百人南渡黄河。从公元365至379年,在居留襄阳期间,他分派许多信徒到全国各处宣传佛教。他遣送法和到成都,提及“山水可以修闲”。到达成都后,法和很快赢得当地有识之士的尊重。后来他又和道安在长安会合,从379年开始在长安主持佛经译场。第二位僧人是慧远之弟慧持。兄弟俩由350到375年都是襄阳佛教团体的成员,也受教于道安。慧远成为道安在般若学教义方面最有才华的弟子。当襄阳的佛教社团在379年解散时,兄弟俩和他们的信徒南下,最终在江西庐山安顿下来。慧远在此创立了著名的白莲社,以阿弥陀佛为崇拜对象。兄弟俩的学识为他们赢得了南方朝廷和贵族的尊敬。16公元399年,慧持前往四川进行传教工作,因为他听闻四川是繁华之地,而且他想要游览峨眉山。峨眉山在那时候是重要的道教圣地,仙人之土;它后来也成为佛教圣地。慧持在龙渊寺居住讲经,吸引了大批信徒。他和益州的地方长官交好,成为当地宗教界的重要人物,并在四川居留,直至412年圆寂。
《中国石碑:一种象征形式在佛教传入之前与之后的运用》是由商务印书馆出版的。
无
对整体认识佛教造像碑有助
外国人品读中国碑刻,有待进一步深入理解啊!
标题很吸引人,帮朋友买的,有机会借过来读读,应该很有意义
图片少了,印刷得挺一般的。
外国人写得中国石碑的专著。推荐给对此有兴趣的同好。
老外治学严谨,一板一眼。不似国人东拼西抄。
外国人的研究视角很有特点,不过这本书之所以会买,还有一个原因是认识译者,且为好友。一并学习。
不知道是否和传统金石学的研究关联是否密切
一本很有深度和价值的书,值得选择和收藏。
作者治学严谨,本书学术性很强。
刚看了个开头,不错,有空静下心来慢慢读。
只看了目录
觉得选题不错
里面都是文字,我希望是图片的,郁闷,希望卓越能介绍详细一些,我们就不会买的冤枉了。
王静芬老师是佛吉尼亚大学的教授,是巫鸿的学生。我一同学曾师从她一年,传说也是治学严谨之人。这本书从石碑的立脚看待问题,颇有乃师之风。也为大陆学者提供一个不同看问题的视角。
在中国石碑的研究领域是少见的史料翔实,分析详细的作品,按地点分章也比较新颖,按历史时期分也可。翻译也还不错。学习研究值得购买!
今天拿到书,内容没问题,但是装帧太差,83页、211页、243页,装订错位。边子都没有切整齐。我怀疑这是正版图书吗。
很好的书,正在看...
很多观点挺受启发,值得买。
是看了前面点评去买的.内容一般, 图很差.
纸质和装订都不错,有不错的配图,是了解北朝佛教石碑造像的不错选择,重点在于佛教石碑造像的艺术样式的探讨,与侯旭东,刘淑芬的著作侧重不同。
作者选取了中国佛教造像石碑这个少有人研究的课题,集中论述了南北朝时期的佛教造像碑的艺术演化。做为巫鸿的学生,作者也很注意还原这些石碑历史、社会根源;空间关系等内容。但做为一本学术专著,其有新意的部分还是比较少的(或许佛教造像石碑本身的确没有太多特别值得挖掘的内容)。
1、中国存世的佛教造像石碑有200件以上,其中大部分集中于四川万佛寺和陕西耀县。
2、佛教造像碑大多是佛教自治组织“邑”、“邑义”或“社”等宗教社团委托制作的;其形式源于汉碑,被佛教借用。
3、佛教造像碑的一般特征:
1)龛像不仅雕刻在碑阳,碑阴和两侧也会雕塑。发愿文通常在碑阳的下方和碑阴。供养人的姓名和雕像通常在铭文后面。
2)千佛纹样是北魏最流行的样式之一。
3)一般碑首都会有龙首;
4、佛教造像碑的空间关系:
1)做为公共纪念碑的功能,显示供养人的宗教、社会和领土身份;
2)第二类空间用途是在佛教寺院的庭院中放置,强调树立石碑的习俗和宗教机构的关系。
5、弥勒信仰在造像碑中特别常见。主要是供养人发愿商上生到极乐弥勒兜率天世界。交脚菩萨是弥勒像的特征;
6、成都万佛寺造像碑显示了最初的净土变原型。有说法、经变等场景。相对于后来唐朝的程式化,其结构更为自由;
她也是巫鸿的学生?