字体设计指南

2006-1  

上海人民美术出版社  

（美）鲁普顿  

176  

王毅  

无  

《字体设计指南》由三个方面的内容构成：字母、文本和棚格，从最基本的字体到单词的组织，再到内部协调的整体，再到富有灵活性的体系。每部分都以一篇描述性的文章作为开始，谈论各种媒体之所以注重字体设计的文化原因和理论观念。每篇文章之后都有示范性的内容，它们不仅显示字体设计如何建构，而且讲解其中的理由，阐释那些字体设计的习惯和通常做法背后的实用原冈和文化原因。是设计师、作家、编辑和学生的必备指导。

埃伦·鲁普顿是美国卓越的设计创作者和教育家之一。她的论著还有《皮肤：表面、实质+设计》、《当代设计文化》、《信息的交融》和《设计书写研究》以及其他。她是纽约的库柏一休伊特国家设计博物馆当代设计部分的馆长，是巴尔的摩马里兰学会艺术学院（MIcA）的MFA平面设计学科的指导。

介绍致谢字母字母解剖尺寸分级字体家族论题家族字体的设计标志字体屏幕字体位图字体字母设计文本字距调整行迹行距对齐垂直排列层级网页层级网站可用性段落排列字母的排列文本排列栅格黄金分割单栏栅格多栏栅格模块栅格栅格设计练习数据表格数据表格练习附录破折号、间隔和标点编辑文稿编辑编辑软片校对免费使用的符号忠告参考文献索引

　　这并非本关于字体的书，而是一本怎样使用字体的书。字体是一种基本的资源，平面设计师们使用它，就如同建筑师们使用玻璃、石料、钢铁和无数其他材料一样。平面设计师有时会创造自己的字体和特定书写风格，不过，更常见的勺是他们在业已存在的浩瀚字体库中寻找，进行选择和组合，以适应某种特定的观赏或情境。要富有智慧地做到这一点，就必须知晓字体形式是如何进化的，为什么会进化。　　亨词作为人体的种种手势而发生，最早的字体直接模拟各种书写形式。不过，字体并不是人体的手势，它们是些制作出来的形象，要用于无计其数的重复。字体的历史反映着手与机器之间一种持续着的张力——有机与几何、人体与抽象的体系。这些张力——它们在500多年前导致了印刷字母的诞生，直到今天仍然是字体设计的动力。　　活字是15世纪早期由德国人约翰·谷登堡发明的，它导致了西方世界书写的革命。原来要靠手工抄写未制作书籍和文档，现在可以使用活字印刷来大量生产了。可以用模子铸造出大量的字母，然后拼出“字形“来。当印刷内容被校对过了，错误改正过来了，书页印出来了，那些字母就可以拆下收入栅格字盘中，下次再用。　　中国使用活字要更早一些，但它在中国的用途没有西方这样大。中国的书写系统中有着数以万计的不同汉字，而拉丁字母在表音时只需要形成一小段标记，这就使得它更适于机械化。谷登堡印刷的著名的马萨林圣经，使用手抄稿字体作为原型。他仿效被称作“祖体字”的那种浓黑的手写体，创造了每个字母的不同变体以及一些连字（将两个或更多的字母连成个一个形状），复制了手抄稿那种奇特的肌质。……

　　这是一本设计精美的读物，它为理解版面设计填补了的一大空白。它通过富有启发性的案例和亲切、直接的解释，让读者掌握版面设计的基本原则。　　我会敦促我的学生去阅读、消化它，从而从中汲取灵感，且我自己也会这样做的。　　——保罗·史查　　对于设计专业的学生来说这是一本必读书，对于那些暂时缺乏灵感的设计专家来说，这是一支极好的兴奋剂。鲁普顿的文章很有教育意义，也非常的幽默、风趣，睿智。　　——约翰·美达　　这本颇具吸引力的书没有罗列版面设计的教条、史实和一贯的做法，而为我们提供了版面设计的基本原则。总而言之，它为解放版面设计作了一个简单而全面的介绍。　　——安德鲁·布莱晤特　　爱伦· 鲁普顿是一个风度翩翩的审编者，我对这本书爱不释手。　　——爱鲍特·米勒 

白纸或屏幕上的字母的组织，是设计师们最基本的挑战之一。使用什么字体？要多大？这些字母、字词和段落如何排列、间隔、安排和造型？《字体设计指南》是一本开创性的新作，由设计教育和评论方面的领军人物埃伦·鲁普顿撰写，那些正在学习或提高自己字体设计排列艺术的人们，《字体设计指南》为他们提供了清晰而重点突出的指导。书中那些富有启发的论述，与实用的示范相结合。这些示范又因直接而富有魅力的解说而灵动起来。《字体设计指南》中撷取的那些有影响的设计师的成功之作，既展示出如何在设计系统发挥创意。又如何去超越规则。

无

字体设计指南 PDF格式下载

　　看副标题“A Critical Guide for Designers, Writers, Editors, & Students”，还以为这是一本以实用为主的书。但读完了才发现这本书讲实际运用的部分并不多，很多方法和建议实际上都在附录里面。
　　
　　但是不要因此以为这本书没有用，恰好相反，我们能找到无数的指南手册告诉我们怎样用字体和怎样排版，但很少有这样的书能系统性地讲述字母Letter、文本Text、与网格Grid的关系和内涵，及其历史的沿革。
　　
　　因此这本书并没有被局限于某种风格或某个时代，书中除了作者的论述，还综合并引用了很多其他设计师、学者的看法。这一点很像学术综述。做一个好的设计师可能并不需要知道解构主义哲学家德里达(Jacques Derrida)对字距(spacing)的看法，因为你只需要知其然，即懂得运用设计规范即可。但如果想做出点与众不同的事情，你大概就需要知其所以然，那这本书会帮助你不少。在这个基础上，运用和实践就成了顺理成章的事情。
　　
　　我觉得这本书还有一个特点是，基本没法翻译。这并不是因为词句太难，而是这本书自我应证的风格。这是一本讲英文字体和排版的书，而这本书本身就是自己内容最好的佐证。甚至还有很多时候，所举的例子其实也是正文的一部分，或者直接用正文举例，翻译成中文后这种形式和内容的高度统一免不了会被损坏。
　　
　　此外这本书本身的文字和装帧就不必细说了。如果你是一个字体或平面设计爱好者（而非只是想知道怎么用字体），这本书一定值得读一读。如果你想成为专业设计师，它可能略显浅略，但也对理清脉络也有很大帮助，而书中的引用和书末的文献更是很有用的参考资料。
　　
　　

　　买这本书其实是想对字体进行深入的研究，买到手发现并非自己需要的。
　　本书的大致内容和以前看过《平面设计原理》有7分相似，所以对我来说很多是重复性的知识，就版面设计方面更推荐《平面设计原理》。
　　当然这本书讲了很多字体的发源和历史，是新玩意儿，呵呵，对字体的历史感兴趣的可以看看。
　　总之这是本不错的基础读物，建议阅读。
　　-------------------------------
　　当然和《平面设计原理》一样本书也是老外写的，存在翻译问题，很多不合理和不恰当的地方。有能力的可阅读英文版本。
　　其实，翻译不是很大的问题，个人认为，其实你知道其中的缘由的话，就不会有障碍，你知道应该是怎样的就好。知识不是让你背下其中的文字，更多的是参透其中原理。原理懂了，文字就不是障碍了
　　---------------------------------
　　看来还得去买本其它的书看，呵呵。

刚刚问到一个国外的设计师, 让他推荐一下Typo方面的书籍, 几乎没有反应时间就给了我回复, Thinking with Type by Ellen Lupton.
看了你的评论, 我觉得很不错, 不过, 这书, 要在哪儿买? 只能在Amazon.com吗? 求科普.

@JASKNI.W 国内还没有引进，我是从图书馆里借来看的……

有DL

@LeeThree 看來暫時只能先望梅，這書的官網也有一部分內容。

liuying3231@qq.com 多谢！

http://www.thinkingwithtype.com/

卤煮好人一生平安

我在看平面设计原理时也跟你一样的感受，翻译的不好，尤其是其中还举了一个道德经的例子，结果搞笑的是，中文版没有直接用道德经原文，而是把英文翻译道德经那句话的文字又翻译成中文，看后觉得翻译者非常傻。
字体设计指南这本书我没买，因为我之前就买了字体设计应用技术完全教程，感觉比这个更全，也更有看的价值，虽然还是属于基础读物

这种所谓基础读物其实
我觉得在国内也是对设计有一定深入的人才会读。
基础的都去拼凑图片去了

这本书应该是书名翻译有偏差，实际上应该叫《排版设计指南》才靠谱。
上海人美的书都这个德行，他们那里翻译的水平比金山快译强不到哪去，排版也是惨烂无比。但是还真的只有他们在翻译字体方面的书，我等不懂外文的国产土鳖也就只能忍了。