个性图式的背后
2009-9
岭南美术出版社
齐风阁，罗必武 主编
145
个性图式是建立画家个人独特风格的关键性要素，很难想象作品图式无个性可言的画家能成为具有独特风格的画家。因此艺术家追求个性往往从视觉图式开始，视觉图式的个性化，也往往是画家成就的标志。改革开放以来，特别是近二十年，个性化图式成为众多画家的追求目标，也确有大批画家形成了自我样式，使中国画坛由以往的趋同单一而趋向多元丰富、个性纷呈的局面。然而视觉图式只是一种表象，视觉图式形成的过程、动因，以及个性图式背后隐含的故事，画家追求个性与思考的理念，探索的轨道与经验等，对观众与读者更具魅力。所以我们把探索的镜头伸向个性图式的背后，对当代中青年版画家进行透析，以个案探究的方式，实现对当代中国青年版画家的观照。这一构想通过第一集实施后，受到读者、出版社与画家的肯定，有些画家主动要求参与，于是我们着手编辑第二卷。 第二卷走出广东版画界，在全国遴选画家，除考虑个性品质的独特性外，也兼顾版种品类的代表性、多样性。虽然本集只有六位画家，但囊括铜版画、石版画、木版画、丝网版画、综合版画各版种，而且他们分别在各版种中探索多年并有丰厚的积累。 张桂林不仅是我国现代丝网版画的开拓者之一，而且是中国丝网版画领域创作最丰、勤奋高产的版画家，他的创作以传统文化情结与现代艺术语汇，演绎出一个又一个既文脉相承又不断超越的艺术系列。徐宝中是当前我国铜版画领域的重量级画家，他作品中蕴含的“古意幽思与现代焦虑”，体现出其怀古忧今的社会责任感，而以奇异怪诞手法营造的荒谬空间，则表现出他丰富的想象力与创造力。邓耀明是当前我国综合版画为数不多的代表画家之一，他不仅以对媒材物性的敏感丰富了版画综合技法语言的表现力，而且通过表现在城市化浪潮中人造环境与生命自然间的失衡与冲突，体现出其对生命的关注与焦虑。而近年留学俄罗斯后创作的系列作品，又折射出这个民族在剧烈的社会震荡中人性的坚强与脆弱。隋丞则是黑白版画领域中执着的追求者，在二十余年的探索中，一直在黑白两极中表现其对人生的感悟及对现实与自然的关注，或在激跃中觅宁静，或在秩序中蕴冲突，以现代观念和独特视角，显现黑白版画的矛盾特质。两位年轻的石版画家均为当前我国版画界的佼佼者。宋光智以社会和人为关注焦点，通过对现代人内心世界的揭示、情境的守望、理念的寻觅，表现其对现实的焦虑、烦躁及对未来的渴望与期待。寇疆晖则以灵动、洒脱的抽象画面直抒其对社会、人生的心灵体验，以其在国外留学获取的精湛的石版技艺，刷新了我国当代石版画的样态。这六位画家在年龄结构上，跨越五六十年代直至70年代，生活经验、社会阅历、教育背景、知识结构各不相同，使得他们的艺术互不雷同，个案之间反差较大，从而凸显出本书整体上的丰富性。
个性图式是建立画家个人独特风格的关键性要素，很难想象作品图式无个性可言的画家能成为具有独特风格的画家。因此艺术家追求个性往往从视觉图式开始，视觉图式的个性化，也往往是画家成就的标志。改革开放以来，特别是近二十年，个性化图式成为众多画家的追求目标，也确有大批画家形成了自我样式，使中国画坛由以往的趋同单一而趋向多元丰富、个性纷呈的局面。然而视觉图式只是一种表象，视觉图式形成的过程、动因，以及个性图式背后隐含的故事，画家追求个性与思考的理念，探索的轨道与经验等，对观众与读者更具魅力。所以我们把探索的镜头伸向个性图式的背后，对当代中青年版画家进行透析，以个案探究的方式，实现对当代中国青年版画家的观照。
前言张桂林 张桂林艺术简历 访谈 关于张桂林版画的对话 画家画语 我的创作 艺评 实验报告徐宝中 徐宝中艺术简历 访谈 关于徐宝中版画的对话 画家画语 关于当代版画现实性的个人叙述 艺评 实验报告 访谈 关于邓耀明版画的对话邓耀明 邓耀明艺术简历 画家画语 寻找观念与感觉的结合点 艺评 隋永 实验报告 隋丞艺术简历 访谈 关于隋丞版画的对话 画家画语 符号化与连续性 艺评 实验报告宋光智 宋光智艺术简历 访谈 关于宋光智版画的对话 艺评 实验报告 画家画语 情境的守望 理念的寻觅寇疆晖 寇疆晖艺术简历 访谈 关于寇疆晖版画的对话 画家画语 寻找心灵架构中的旨趣 艺评实验报告
1978年我毕业留校时，中国只有凹版、凸版、平版三大版种，但没有孔版。我就开始研究丝网版画，那时资料、信息极有限，全凭自己摸索。当时的丝网制版材料都是有毒性的，没有点为艺术献身的精神还真干不了这事，但不管怎么说，中央美院第一个丝网版画工作室终于建立起来了，也可以说这是中国最早的丝网版画工作室。后来办研修班，全国各地艺术院校的学生来美院进修研习丝网版画，渐渐地丝网版画在全国慢慢普及开来。后来我又找到了可用来印制的英国水性颜料，今天的丝网版画制版、印制的材料都是无害而环保的，无论在技术上还是艺术上都已相当成熟，成为与凹版、凸版、平版并驾齐驱的第四大版种，填补了国内版画在版种方面的空白。 在丝网版画的创作道路上，我的丝网版画艺术语言与艺术风格也是一路摸索过来的。就像一个“问路者”，一边问着版画的前程，因为那是刚刚知道应该走的新路，怎么走呢？一边问着自己的起步从哪里开始？我早期的丝网版画《河·夜》、《江·晨》还有木版套画的痕迹。但在画的意境上追求一种悠远、祥和、宁静的美。这与当时的心境有关，由于“文革”动乱刚结束，思静，思和平。这是两件探索性的丝网版画创作，都被大英博物馆收藏了，《江·晨》还在建国三十五周年美展中获了奖。这种实验性的“出击”既得益于当时中国现代艺术的兴起，也得益于自由空间的扩张。 随着改革开放的不断深化，我开始对中国传统历史、文化有了反思，创作了一系列的以中国皇家建筑为主体的丝网版画《古老中国》系列。我之所以选择皇家建筑物为题材，是因为我觉得建筑就是无宇的纪念碑，它是任何人所回避不了的，历史、文化、经济在其中均有所反映。我是借建筑来叙述表达我对中国传统历史文化的理解、感悟与反思。《神道》、《钟王》画面空旷，神秘如梦。《城门》、《宫墙》、《祭坛》、《午门》均采取对称的构图，以流动的云分割画面，那时的作品有超现实的特点，似写生又不是客观现实。《天井》、《天窗》中的蓝天和白云给人无限的退想。
开拓思维。
自己做版画，还关注别的版画家的，那是必须买啊；喜欢版画的也应该了解了解吧，应该买，更何况是齐凤阁写的呢！！
版画理论权威人士（国内）肯定首屈一指齐凤阁先生，这本书的内容通俗易懂，属于资料陈述型的，学术价值不大！希望多看到一些有价值有意义的版画理论书籍啊……推荐《木版画工作室》张广慧著，很好，非常好！从理论到实践！