童夢
1983-8-18
双葉社
大友克洋
无
とあるマンモス団地内で変死事件が連続して発生。警察が捜査を進めるも手がかりは一向に掴めず、担当の刑事部長までが不可解な死を遂げてしまう。そんな中、一家で団地に引っ越してきたばかりの特殊な能力を持つ少女「悦子（エッちゃん）」は、団地内に住む老人「チョウさん」が超能力を悪用して殺人を行っていることに気付く。少女と老人、超能力者２人の対決はやがて団地全体を巻き込む惨事へと発展していくのだった。
如果說80年代是宮崎駿得童話式動畫電影,那麼90年代唯一可以取代宮崎駿的天才,就只有大友克洋了,他將90年代的日本動畫帶進高科技的新紀元,成名作品AKIRA正是這位天才導演的精心力作,耗資一億日圓,在美國上映就創下該週票房冠軍,老外也從這時候對日畫有更深一層的體認,其中最具革命代表性的變異在片中就是嘴型同步,就是動畫人物的嘴型和真實發音相同,這在宮崎駿之前是都沒有的,可以說未真實動畫下了一個真正的定義了(大友克洋和一些新生代導演都是寫實派一員)
大友克洋
出生地：日本宮城縣登米郡
履歷：1973年以《銃聲》出道（《漫畫Action》雜志刊載），其后發表的多部作品以細致描寫和巧妙的故事得到很大反響。1983年開始連載的《AKIRA》以每年一期的速度出版，但是受到了轟動的歡迎，被翻譯成六種語言。1988年他擔任《AKIRA》電影版的導演。他其余的作品還有《銃夢》、《已是戰爭的氣氛》、《再見日本》等等。此外大友克洋還參與電影制作，動畫、廣告的人物設定，及書籍、唱片、的插圖和封面設計工作。
獲獎經歷：
1983年憑《童夢》得到「第4屆日本SF大賞」。（這個大賞過去只頒給科幻小說家，大友克洋成了首位獲此榮譽的漫畫家。）
1984年以《AKIRA》取得第8回講談社漫畫賞。
1991年取得Yokohama映畫祭審查員特別獎。
1996年以《MEMORIES》獲得第50回每日映畫CONCOURA大藤信郎賞。
无
还记得第一次看完时的那种震撼。泪水禁不住，比他的记忆三部曲好看。
还记得那孩子的脸，那种倔强和愤怒。
童梦，恐怖而温暖，恐怖的是大人的世界，扭曲的人性，温暖的是孩子的泪水和愤怒。
但童梦，终有一天也会醒来。
当童梦苏醒，是否会成为另一个恐怖世界？
答案，你说呢？
大友的作品似乎都有这个特点：世界观宏大但不严谨，靠美术功底转移了了许多逻辑上的质疑点。
架空而严谨的漫画似乎并不多见，在营造气氛的同时可能作者已经忘记要建立一个相对严密的世界观了。比如伊藤润二也有这个问题，气氛极其诡异，故事框架单薄。最近看过的只有Thomas Ott能够很好地平衡恐怖和逻辑的，难道因为他是德语比利时人？！
早在80年，大友克洋就拍过一，两真人电影，但是好想没有很大的反响，之后直到2007年才又一次拍了真人电影虫师，还是有大明星的商业片，可惜反响依旧不好，至少在国内骂声一片。从一个漫画家做到拍电影的我想也没有几个人。。。 而大友克洋为何这么想拍真人电影，其实从他的漫画里一直都能多多少少看出来，但大友克洋早期多是十来页短篇漫画，还是不能很清楚地看出大友克洋骨子里就一拍电影的，直到这本童梦你就能很清晰地看出他画漫画就在实践他的电影想法，大量的运用了电影叙事方。早年的大友克洋没多少机会拍电影，就在漫画里玩些东西，但自从阿基拉后转来的名声可为他带来很多资金让他拍电影，我想大友克洋已经没心思只在白纸上画画漫画了。
以下是转载,肯定比我自己写的好,切入点到位:
在《童梦》中，大友克洋一个很明显的着重点就是，孩子有着与大人世界平行的自己的世界，虽然这个世界非常松散。在长伯与悦子火拼时，以及在最后悦子杀死长伯时，只有附近的那些小孩子感觉到了，而周围的大人依然没有丝毫发觉。这个离奇杀人案件到最后，大人世界的成年人们并没有搞清楚真实状况，只是编了一个他们自己能接受的理由不了了之，实际上这些人，包括参与调查的各位警官，只是局外人，一直在外围打转，对真相的了解可能还没有屋村家里的小孩多。很显然，即使他们知道真相也不会相信，因为成年人们有自己世界的规则，这些规则足使他们并不理解和接受所谓“超能力”之类的东西。而在悦子与长伯混战的那一场，更显示出了两个世界的隔阂。两个超能力者打得激烈万分，其他孩子静静地注视着，但这些，只是孩子们世界内部的事情。外面的另一个世界的大人们却像是隔了层玻璃，根本触不到问题的核心，只能惊慌失措，按照他们的规则做些灭火之类的无关痛痒的工作。究其原因，是因为成年人的世界是现实中的强势，正如父母是家庭中的强势一样，这一点，使成年人以为只有他们一个世界，从而忽视了孩子们的世界。
另一个着重点是前面所说的，大友克洋肯定孩童身上有一种不可思议的可能性，然而，他也很清楚，这种可能性绝不是一厢情愿的美好或光明的可能性，而是会向任何方向急速发展的可能性，如同白纸，会成为绚烂的图画，也有可能绘出地狱般的景象。的而且确长伯是杀了二十多人的凶手，可悦子受到强烈刺激后的疯狂也使她毁灭大厦，杀戮众人，这时候她也与长伯无异，都是践踏人命的怪物。这也是孩子们身上那种可能性的因与果，一方面，他们受成人体系影响较少，不必遵守大人世界的诸多游戏规则，因而少了很多束缚；另一方面，他们缺乏清晰的道德观和自制力，因此当他们掌握了某种力量后的结果可能是很了不起，也可能是灾难性的后果。孩子“可以变成任何东西”，可以成为珍贵的宝石，也可以成为可怕的怪物。从后一点说，孩子们的残忍是在于他们不知道什么是残忍。所以小孩子可以若无其事地以大人看来非常可怕的方式杀死小动物，所以长伯为了一个戒指杀人，为了一时之快将婴儿从高处落下，“会变成鲜红的番茄啊”，所以悦子可以救下长伯摔下的婴儿，可以震碎玻璃来阻止煤气爆炸挽救众人，也可以因为受刺激抓狂而瞬间杀死数个无辜的人。这些，正体现了那种不可思议的可能性的不确定性。
大友克洋说过：“我的漫画，在人物、背景的细微部分都画得非常真实，动画也延续这个特色。我的作品，不会像一般漫画给人平板的感觉，而是有有深度的空间，产生慑人的真实感。”确实，同样是看不到东西，在房间里幽闭的黑暗和在荒野中的黑暗完全不同，而看这部漫画感到的是后一种有深度的黑暗——可以感到人的渺小，与外界的广阔深远。《童梦》中，给人印象最深的应该是屋村这个环境吧，这个高楼林立让人异常憋闷的空间可以视为都市环境的折射，即使没有超能力者，整个屋村依然洋溢着难以言状的怪异。据说大友克洋是因为听说东京某个地区自杀率特别高而激发了这个故事的灵感。同时作者也不遗余力地刻划其中形形色色的住户：酒鬼吉川，流了产而整日推着婴儿车的手V太太，三浪的重考生的阿勉等等。在整个屋村里，露面的有名有姓的没有几个正常人。
在故事高潮悦子与长伯的乱战中，这些人身上积压许久的丑陋的病态也开始爆发，虽然没有超能力匪夷所思的破坏力，但现实中的普通人的阴暗狂乱一面更令人震惊。大友克洋作品里病态的社会边缘角色经常出现，也许作者认为在这些极端的人身上更能淋漓地表现出环境对人性的污染和摧残，这可以看作是作者对现实的一种不满和控诉，实际上，这样的人物也确实对读者很有强悍的杀伤力。同时，《童梦》中的人画得异常丑陋，特别是特写表情。这也是大友克洋作品的一贯特色：基本不会出现俊男美女，孩子也从来不是天使，似乎以此来“打破一般人不切实际地在漫画及其他媒体中寻求美梦和寄托的幻想”。
从《童梦》中，可以明显地感觉出大友克洋是个对社会对周围多么敏感的人，并且，不是借助人物之口说教，而是在不动声色自然而然中，通过作品他把所感到的社会的压抑和刺痛及孩子的可能性传递出来，给读者一种难以言明却又无法摆脱的压力。书中如死水一般的日常生活和激烈残酷的超能力战斗的对比，科幻和现实的流动的交替，给人“留有一种说不清”的真实的感触。换句话说，在大友克洋的这个虚构的梦里，给人的感触却是真实的，这一点，正是《童梦》高明所在啊。
这就是大友克洋的一个梦，这个梦折射出的是作者敏锐冷静的眼光中畸变的城市及人性，而梦里可怕的不仅仅是超能力，更多的是现实的黑暗，却没有理想的光芒，哪怕只是一丝。
你快去你妈了个比
马吉德 马吉迪
呵呵，近些年也拍儿童视角的~~~~~~~
社会不同，拍的也不同~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~~
其实法国也有导演非常关注儿童
拍摄了很多儿童 童真的电影
例如 蝴蝶，真爱满行囊，放牛班的春天，想飞的钢琴少年等等
喜欢这个漫画
除了大鱼还不错
我从不觉得蒂姆伯顿是多伟大的导演 从来不
他自身特别的气质与其是不是伟大电影工作者根本毫无关联
波顿的哥特式娱乐还有其做作的叫嚣与大友克洋亚洲式的隐忍其实没大有可比性。
以上皆是仅仅看过标题的感想。
同意LS，蒂姆显然是被过誉的导演
同样关注童性的伟人
没有很多思想家，就没有什么所谓优秀的导演
我没说他是伟大的导演。。。
请多关注这两个人的动画，尤其是大友的，动画监督和协调活人演员的导演，操作，个人表达的自由度等方面没有什么可比性，从技术角度，那更是八杆子打不着的~