论摄影
2010-5
上海译文出版社
[美] 苏珊·桑塔格
309
黄灿然
无
这一切开始于一篇文章——讨论摄影影像之无所不在引起的一些美学问题和道德问题；但我愈是思考照片到底是些什么，它们就变得愈复杂和愈引起联想。因此，一篇催生另一篇，另一篇又催生(我自己也感到困惑)另一篇，如此等等——一组逐渐发展的文章，讨论照片的意义和历程——直到我写得够深入了，使得已在第一篇文章中勾勒、继而在后续文章中详述和借题发挥的看法，可以用较理论性的方式来概括和扩充；以及可以收笔。 这些文章最初(以稍微不同的形式)发表于《纽约书评》。如果不是该刊编辑、我的朋友罗伯特·西尔弗斯和芭芭拉·爱泼斯坦鼓励我，使我继续沉迷于对摄影的探究，则这些文章可能就不会被写出来。我感谢他们和我的朋友唐·埃立克·莱文极有耐心的建议和慷慨的帮助。 作者 一九七七年五月
《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作，书中也没有多少摄影术语，尽管有志于摄影者，应人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。 桑塔格深入探讨摄影的本质，包括摄影是不是艺术，摄影与绘画的相互影响，摄影与真实世界的关系，摄影的捕食性和侵略性。摄影表面上是反映现实，但实际上摄影影像自成一个世界，一个影像世界，企图取代真实世界。 对读者而言，这本书的丰富性和深刻性不在于桑塔格得出什么结论，而在于她的论述过程和解剖方法。这是一种抽丝剥茧的论述，一种冷静而锋利的解剖。精彩纷呈，使人目不暇接。桑塔格一向以庄严的文体著称，但她的挖苦和讽刺在这本著作中亦得到了充分的发挥。 《论摄影》出版于一九七七年，轰动一时，引起广泛的讨论，并荣获当年的全国图书批评界奖，至今仍被誉为“摄影界的《圣经》”。 现配以60余幅摄影史上的珍贵照片，推出极具艺术品味与收藏价值的“插图珍藏本”，俾使《论摄影》真正成为图文并茂的文化经典。
苏珊·桑塔格，1933年生于美国纽约，毕业于芝加哥大学。1993年当选为美国文学艺术学院院士。她是美国声名卓著的“新知识分子”，与西蒙娜·波伏瓦、汉娜·阿伦特并称为西方当代最重要的女知识分子，被誉为“美国公众的良心”。2000年获美国国家图书奖，2001年获耶路撒冷国际文学奖，2003年获德国图书大奖——德国书业和平奖。2004年12月28日病逝于纽约。
在柏拉图的洞穴里透过照片看美国，昏暗地忧伤的物件视域的英雄主义摄影信条影像世界引语选粹译后记收集世界的残片——代编后记
在柏拉图的洞穴里 人类无可救赎地留在柏拉图的洞穴里，老习惯未改，依然在并非真实本身而仅是真实的影像中陶醉。但是，接受照片的教育，已不同于接受较古老、较手艺化的影像的教育。首先，周遭的影像更繁多，需要我们去注意。照片的库存开始于一八三九年，此后，几乎任何东西都被拍摄过，或看起来如此。摄影之眼的贪婪，改变了那个洞穴——我们的世界——里的幽禁条件。照片在教导我们新的视觉准则的同时，也改变并扩大我们对什么才值得看和我们有权利去看什么的观念。照片是一种观看的语法，更重要的，是一种观看的伦理学。最后，摄影企业最辉煌的成果，是给了我们一种感觉，以为我们可以把整个世界储藏在我们脑中——犹如一部图像集。 收集照片就是收集世界。电影和电视节目照亮墙壁，闪烁，然后熄灭；但就静止照片②而言，影像也是一个物件，轻巧、制作廉宜，便于携带、积累、储藏。在戈达尔的《卡宾枪手》（1963）里，两个懒散的笨农民被诱去加入国王的军队，他们获保证可以对敌人进行抢、奸、杀，或做任何他们喜欢做的事，还可以发大财。但是，几年后米歇尔一安热和于利斯趾高气扬地带回家给他们妻子的战利品，却只是一个箱子，装满数以百计有关纪念碑、百货商店、哺乳动物、自然界奇观、运输方法、艺术作品和来自世界各地的其他分门别类的宝物的美术明信片。戈达尔的滑稽电影生动地戏仿了摄影影像的魔术，也即它的模棱两可。在构成并强化被我们视为现代的环境的所有物件中，照片也许是最神秘的。照片实际上是被捕捉到的经验，而相机则是处于如饥似渴状态的意识伸出的最佳手臂。 拍摄就是占有被拍摄的东西。它意味着把你自己置于与世界的某种关系中，这是一种让人觉得像知识，因而也像权力的关系。第一次掉进异化的例子现已臭名昭著，就是使人们习惯于把世界简化为印刷文字。据认为，这种异化催生了浮土德式的过剩精力和导致心灵受摧残，而这两者又是建造现代、无机的社会所需的。但相对于摄影影像而言，印刷这一形式在滤掉世界、在把世界变成一个精神物件方面，似乎还不算太奸诈。如今，摄影影像提供了人们了解过去的面貌和现在的情况的大部分知识。对一个人或一次事件的描写，无非是一种解释，手工的视觉作品例如绘画也是如此。摄影影像似乎并不是用于表现世界的作品，而是世界本身的片断，它们是现实的缩影，任何人都可以制造或获取。 照片篡改世界的规模，但照片本身也被缩减、被放大、被裁剪、被修饰、被窜改、被装扮。它们衰老，被印刷品常见的病魔缠身；它们消失；它们变得有价值，被买卖；它们被复制。照片包装世界，自己似乎也招致被包装。它们被夹在相册里，被裱起来然后架在桌面上，被钉在墙上，被当作幻灯片来放映。报纸杂志刊登它们；警察按字母次序排列它们；博物馆展览它们；出版社汇编它们。 数十年来，书籍一直是整理（且通常是缩小）照片的最有影响力的方式，从而如果不能确保它们不朽，也确保它们长寿——照片是脆弱的物件，容易损毁或丢失——以及确保它们有更广泛的阅览者。很明显，书籍中的照片，是影像的影像。但是，由于一张照片首先是一个印刷的、光滑的物件，因此当它被复制在一本书中时，它的基本素质也就不像绘画丧失得那么厉害。不过，书籍仍不是让大批照片进入一般流通的完全令人满意的形式。观看照片的顺序，是由书页的次序制订的，但是却没有什么来规定读者按照安排好的顺序看下去，也没有什么来指示每看一帧照片应花多少时间。克里斯·马克的《如果我有四头骆驼》（1966）是一部制作得非常出色的电影，它思考各种类型和主题的照片，提出了更巧妙和更严格地包装（或放大）静止照片的方式。观看每张照片所需的顺序和恰当的时间都是硬性规定好的；使人在视觉辨认和情感冲击方面都有收获。但是，转录到电影里的照片，已不再是可收集的物件，辑录在书籍中却依然是。 照片提供证据。有些我们听说但生疑的事情，一旦有照片佐证，便似乎可信。相机的一个用途，是其记录可使人负罪。从一八七一年六月巴黎警察用照片来大肆搜捕巴黎公社社员开始，照片就变成现代国家监视和控制日益流动的人口的有用工具。相机的另一个用途，是其记录可用来作证据。一张照片可作为某件发生过的事情的不容置疑的证据。照片可能会歪曲；但永远有一种假设，假设存在或曾经存在某件事情，就像照片中呈现的那样。不管个别摄影师有什么局限（例如业余性质）或借口（例如艺术技巧），一张照片——任何照片——与看得见的现实的关系似乎都要比其他摹仿性的作品更清白，因此也更确切。创造崇高的影像的大师们，例如阿尔弗雷德·施蒂格利茨和保罗·斯特兰德，数十年间拍摄伟大、令人难忘的照片，却仍首先要展示有事情“在那里”发生，如同“宝丽来”相机的拥有者把照片当成一种简便、快速的做笔记的形式，或拿着“勃朗尼”相机的业余摄影迷抓拍快照作为日常生活的纪念品。 ……
“为《论摄影》配以照片并不是为桑塔格添加注释的新方法，我们从桑塔格妙语连珠的散文中择取一些句子，为这些句子配上（我们自以为合适的）照片，是因为桑塔格说过：重要的是恢复我们的感觉，我们必须学会去更多地看，更多地听，更多地感受（《反对闸释》）。在桑塔格看来，讨论摄影不啻是讨论世界，收集照片也即等于收集世界，我们无力收集世界，只是希望书中所收集的照片能够成为这个复杂世界的某一段残片。” ——小白
《论摄影》初版于1977年，是苏珊·桑塔格最重要、最著名的论文集之一，主要包括《在柏拉图的洞穴里》、《透过照片看美国，昏暗地》、《忧伤的物件》、《视域的英雄主义》、《摄影信条》、《影像世界》等论文和随笔，至今仍被誉为“摄影界的《圣经》”。现增配照片60多幅，推出插图精装本。 商品《论摄影（插图珍藏本）》有两种印刷封，面随机发货！
无
苏珊桑塔格，一个传奇的人物，安妮宝贝曾在书中质疑过的那个被称为“公众的良心”的女作家，大概指的就是她，而这样一个堂皇的冠冕，却也触犯了苏珊桑塔格“将文化从‘意义’、‘隐喻’中解救出来”的大忌。一个拒绝将世界简单化符号化的作家，最终还是被冠上了一个符号化的头衔，这不能不说是一种讽刺。苏珊桑塔格的视角是女性化的，细腻绵长，带着一股子女文人特有的固执和神经质，但她的表达方式又是男性化的。她著作的涵盖面之广之专业，都是令人羡慕嫉妒恨的，经济政治文化艺术，她敢讲、想讲，也的确是有话要讲，这一点对于一个“知识分子”来说，是非常重要的。
摄影，本来是一件很简单的事情，按下快门，影像呈现。相机不会说话，说话的是我们，于是有了误读，有了阴谋，有了欺骗。这本《论摄影》论的其实并不是摄影，而是摄影的本质和其带来的某些现象和意义。不仅仅是摄影，还有绘画、文学、音乐，它们的本质和意义挖掘到了某个深度之后所展现的的，基本上是同一个模样——我们想要赋予他们的模样。
上海译文的这版《论摄影》，封面是一个亮点。作为一个镜头恐惧症患者，我毫不犹豫的选择了拿掉封皮。比起一本理论著作，它更像是一本恐怖小说的封面。人物的脸隐藏在相机之后，而镜头，则非常直接而有攻击性的正对着你的脸。这种被侵犯的感觉，和苏珊桑塔格在书中的观点不谋而合——摄影即窥视。在书中她写道：“照片的库存开始于一九八三年，此后，几乎任何东西都被拍摄过。”这就是摄影令人恐惧的地方。你能说出有什么东西是不能够被拍摄的吗？墓地？教堂？某个神秘又神圣的仪式还是人类的裸体？没有，我们甚至从最后者那里得到了快感和话题。百无禁忌，造就了摄影下流的属性，同时，当我们的视野无限开阔的时候，我们却反而什么都看不见了。
《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作，而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。它不是一本专业著作，书中也没有多少摄影术语，尽管有志于摄影者，应人手一册。它的对象主要是知识分子、作家和文化人。
当今社会如此浮躁，少有人静下心来研究学术学问了，摄影界糖水大片遍地皆是。美国苏珊~桑塔格生于1933年，2004年逝世。前辈大师留下之经典，理论让人不断思考，汲取营养。吾之后辈仰望之，此书阅后让我加深了对摄影的理解
桑塔格的东西非常之犀利，这本《论摄影》更是“文化批判/分析”的顶峰之作，而只有“珍藏本”才对得起这本书的分量。
桑塔格的《论摄影》已有几种中文版本，这本是最新版本，先前已出过简装本。这本中文版的最大特点是根据行文增加了不少摄影史上的经典作品，图文互释，更适合入门者阅读。目前在搜集各种《论摄影》版本，所以将其收入囊中。
《论摄影》不仅是一本论述摄影者的经典著作,而且是一本论述广泛意义上的现代文化的经典著作。
苏珊桑塔格的名著，早就想买了，现在终于果断入手，其对摄影有相当独特的见解
这是我的书架上唯一的一本关于摄影的书。对于喜欢桑塔格的“疾病的隐喻”而言，这本书是我为自己“搭售”的。
还有比这本论摄影更经典的摄影理论著作吗？
大学的时候就读了这本书，那是从书店里淘的老版本了，现在市面上已经找不到。
买这本是因为突然又很想读一遍，发现了这个装帧更加精美的新版本，封面图片也是经典之作啊。
爱摄影的人必读书。当然了，如果你只是想学点摄影技术，把照片拍得更好看点儿，那就不推荐了。
如果是想透过照片本身，去读摄影的话，那么绝对是经典必读推荐书。
想了解摄影，就别错过桑塔格的《论摄影》
无关摄影技术，桑塔格从人文角度分析了摄影的终极使命。
器材党可以看看，并惭愧一下。
是关于摄影、影像世界的批评论文集~~是对摄影影像的出现所造成的人类社会变化的观察思考~~~之前买过的版本是12年黄灿然无插图译本~真是太直译了吧~令人常常想要把句子译回英文，还更好理解~~~结果买了才看到这本还是黄灿然译本~虽然多了编辑加的插图……
如果是想透过照片本身，去读摄影的话，那么绝对是经典必读推荐书。
不仅讲摄影，更是广泛意义上的文化著作。印刷业精美
经典摄影理论书籍，插图版看起来更大气，当然价格也贵了些。，打折买下还是可以的。
作者以自己的角度去审视和评价一些摄影作品，带有一定的主观性和局限性，但不妨碍这本书成为一个好书。要放下心来去读，但不需要放下心去品。毕竟个人看问题的时代性的烙印很强。
书本内容也从多个不同的角度去评论着摄影的社会意义以及与艺术间的关系，比较适合喜欢人文摄影的人作为参考。
如果对摄影的认识，认为只是用手按一下相机快门，得到一张照片而已，那么真应该好好读读这本书
苏珊·桑塔格的经典作品，精装，内有黑白照片
送给男朋友的。结果男朋友很惊喜。说本来他也是要买的。是他们摄影课上专业老师推荐的。应该是一本经典的好书。
我永远记得，这句话。桑塔纳说摄影是一种暴力。当我在学习摄影的过程中，与客户的沟通中真的意识到摄影，就真的想一种暴力。你们明明是陌生的，你为了达到你的画面的构图和所表达的情感，你对于模特所做的事情。都是一种掠夺。虽然是你情我愿的事情。
经典摄影书
我本人比较喜欢收藏书 这本书买来特别喜欢 不论是封皮还是内容 很喜欢！质量不错 喜欢摄影的人可以看下
老大推荐的书，图文并茂，学习摄影必备书籍。摄影不仅是一门技术，更是一门艺术。
可以反复阅读的摄影经典
把摄影当作一种感情来写才是真的热爱，作者名气不小哦，必备
非常深刻，很受启发，应作为视觉传播、摄影专业的案头必备书。
此书跟摄影技术无关，跟摄影设备无关，是一本人文类探讨摄影伦理的书。
摄影的人想要进阶谈论摄影，这本你不得不读！
这本书我快看完了，写的很好，让我对摄影有了新的认识，新的观念。我对摄影有了更深刻的理解，对它的整个发展过程也了解了很多。很喜欢这本书。要想真真读懂这本书，要静下心来，细细品味。
这是一本从哲学的角度看摄影的书，听一个很喜欢哲学的朋友说挺好，还没还得及看，应该很有意思
摄影爱好者必读。这个版本装帧什么的都很赞，值得收藏
懂摄影的人应该有时间就重读一遍，都会有新的收获。非常喜欢封面材质和设计。
送给一个喜欢摄影的朋友，他很喜欢
书是精装版，内容也很有深度，非常值得热爱摄影的人读！
纯理论性的文章，如果你想从中学到摄影技术，那就别买了。里面更多的是摄影艺术理论
正在学习摄影艺术理论，这是一本值得阅读的好书！
这本书并非一般的摄影书籍。能给人启发并激发灵感，给摄影创作准备了思想基础。很赞。
我觉得是很好啦~~有很多专业得知识~~喜欢摄影的~可以看看
非常好的书啊！学摄影的看一下可以让自己的拍摄不会那么盲目。理论指导实践。
很久之前看了，很好的一本摄影评论书，学摄影的值得一看
书很好，装帧也好，摄影和摄影之外都可读
不只是一本关于摄影的书，也是一本读人类感情和心理的书，缺陷是正文纸张质量不够好。
这是一本很透彻的书，对于解决我对摄影的某些疑问很管用
摄影理论的书
买了照相机，要学习摄影，书还不错。
书很不错，我是学摄影的，该书讲解的很好
对于喜欢摄影的朋友~是值得推荐的书！！！
不止是摄影，让人思考。
适合有一定摄影基础的人
刚刚开始看，但是已经被作者独特的对于摄影的理解吸引了，满含哲理，让人回顾与思考，非常喜欢的的一位作者
摄影人的理论读物。有益。
桑塔格的经典研究著作，精装本也不贵。赞。
看完了，对摄影又有了深刻的认识与见解。
好书，爱好摄影的值得一看
一开始学摄影最好后面看！
摄影的精髓，可以提升你对摄影的思维空间。
很不错的摄影学习书籍
作为摄影爱好者，一本值得购买的启蒙书籍！
学摄影的必备书，推荐
比较适合摄影爱好者
拿到书后爱不释手，读一篇后立马改变我的摄影观。
不仅仅是谈论摄影，还有摄影所包含的哲理
阅读此书源于对摄影的爱好，读过此书更坚定了对摄影的爱好
大师之作，将摄影上升到哲学的高度
对摄影有一定的了解
摄影爱好者可以读读。
摄影必看
超出摄影形而上学的思考，读起来很费劲。技术到达一定境界后解除瓶颈就需要这样的思考。暂时没信心攻关，先磨砺技术，多练多体会才有机会去和作者共鸣。
好到无话可说，安静的读完你会对摄影有不一样的理解。
迷上摄影的老公买的，还不错
摄影理论书籍，很不错，值得一读再读
因为喜欢摄影，所以喜欢去了解摄影师的作品，以及摄影师的人生经历。
理论性比较强，适合中高级摄影爱好者
因为作者要说的绝不限于摄影。
该书的翻译者可能不是摄影圈内的行家，有些语句的翻译读起来拗口且晦涩难懂。但该书确实是一本值得品读的好书。
从此成为苏珊.桑塔格的粉丝，对她思考过的东西再做思考。
苏珊 桑塔格的书值得推荐
关于本书的评论完全是多余的，苏姗桑塔格的评论永远能直达你的骨髓深处。这本书所传达的思想与理念，也许一遍读完不能理解，但是读过三遍以上，绝对会受益匪浅。
才看过两篇。依旧是桑塔格的犀利的目光宽阔的识见。封面设计真漂亮。喜欢。
讨论了影像本身 很深
盼啦三年的书啊。一直在收藏夹里。一直缺货，没想到出来插图版的啦。瞬间拿下。
专业需要，很想看这本书。加上之前看《娱乐至死》的时候里面有引用苏珊的论点，于是更想买来研究下。
胶版纸，书不错，很严肃的论述集，有点哲学的味道，从现代的角度来看的。不大适合我，我喜欢更轻松的，......但是书真的没有什么可说的。
刚收到，书的质量很好，外表皮照很酷，书皮手感很舒服，书中的黑白照片带给你回忆的思绪。
苏珊的大名早就有所耳闻了，更是安妮，莱博维茨的挚友。有些晦涩，但绝对值得好好细心品味
感觉是一部论述类的书 总体还行 只是与我的期望是功能型的用书 有点差距
好書。理論性很強的關於攝影的著作。
有收藏价值……装帧设计都很好，经典，便宜。我买后就涨价了哈哈
很经典的书！值得收藏！
对于一部非常好的作品，则需要时间和精力去慢慢消化。毕竟经典不多，这本是经典中的经典。
包装很精美，其中的插图和文字解说非常给力，很实用。
视觉文化的经典读本。必读
很值得的书 精装本~
这本书值得读，也很经典，是素养书！
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书：经典正品。服务;非常满意
经典巨作 拿相机的人都应该看看
封面是采用的是那种类似相册的材质，和书的气质很相配。真心推荐……
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非常经典的作品，绝对值得拥有~~~